Привет, друзья! Сегодня мы поговорим о теме, которая может показаться немного загадочной, но на самом деле лежит в основе многих ярких и живых произведений искусства: спонтанная живопись.
Что такое спонтанность? Это действие, которое рождается в моменте, не будучи заранее запланированным. Но когда речь заходит о спонтанной живописи, все ли так просто? Действительно ли мы просто “не думаем”, когда рисуем?
На самом деле, нет. Работа, которую мы выполняем, часто запланирована. Например, я знаю, что пишу пейзаж природы в закатном состоянии. Я хочу создать ощущение вечернего неба и плотный тон вечерних трав, наполненных прохладой, влагой и, конечно же, закатным светом. Казалось бы, все спланировано.
Так в чем же тогда спонтанность?
Спонтанность заключается в живописном решении, в создании интересной подачи самого красочного слоя. Это искусство говорить красками, не сковывая себя жесткими рамками.
Как прийти к возможности спонтанных действий?
Ключ к этому – привычка. Необходимо снять внутреннее напряжение, связанное с задачей. Позвольте себе расслабиться, дайте волю материалу, даже если он может быть “испорчен”, и работа, возможно, не получится. Да, у спонтанных действий есть свой риск: работа может и не получиться.
Почему? Вы запланировали некое действие, хотели отпустить его в расслабленном состоянии, но пятна, сочетания цветов – все как-то не сложилось. Результат вас не радует.
Чтобы научиться писать спонтанно, нужно тренироваться!
Если вам трудно начать самостоятельно, у меня есть уроки, направленные на раскрепощение руки и, в некоторой степени, психики художника. Мы учимся не контролировать каждое движение, уходить от мелкой детализации и работать свободно.
Бесплатно по ссылке: https://boosty.to/sovetmasterov/posts/99844f7e
Как это выглядит на практике?
Начинаем с малого: На обычных листах картона мы наполняем поверхность цветовыми пятнами.
Ищем образ: Затем мы стараемся из этих пятен создать изображение, понятное зрителю. Да, именно такой подход может привести к освобождению!
После таких упражнений можно браться за более спланированные изображения, пейзажи, но уже с умением создавать спонтанный красочный слой.
Что происходит во время спонтанной живописи?
Когда вы видите, например, летние травы на переднем плане, здесь уже четко видно, что художник лишь отчасти контролирует процесс. Краски смешиваются на палитре – порой сразу несколько оттенков берутся на кисть и накладываются на поверхность.
Важно: Удержите себя от желания постоянно исправлять, уточнять и доводить каждое пятнышко до некоего “совершенства”. То, как легли пятна, уже может быть совершенством для этой конкретной картины!
Зачем художнику писать так, а не вырисовывать каждую травинку?
Мы уже говорили, что существуют фотореалистичные стили. Но спонтанная живопись позволяет ощутить творческий процесс. Это возможность смешивать оттенки, брать много краски, работать в полете, в свободе действий. Вы действительно погружаетесь в творческий процесс!
Что делать, если работа не получается?
Не расстраивайтесь! Есть один выход: планируйте сразу создание нескольких спонтанных работ за один сеанс. Пусть они будут небольшого размера (например, 10х15, 20х30, максимум 30х40 см). Главное – уложиться в определенное время (желательно не более трех часов на 4 работы). Это ограничение по времени также помогает не углубляться в детали.
Как увидеть спонтанные пятна в пейзаже?
Откройте любую фотографию природы в фото-редакторе и примените эффект размытия, чтобы убрать мелкие детали. Посмотрите на получившиеся цветовые пятна. Попробуйте скопировать их. Конечно, они не будут такими же размытыми, границы мазков, вкрапление темных мазков, дадут вам акценты, которые, помогут зрителю правильно “читать” изображение.
Что происходит, когда вы тренируетесь?
Вы перестаете бояться материала. Спокойно смешиваете разные оттенки, а главное – доверяете тому, что получается на полотне. Вы учитесь находить красоту в спонтанно созданных пятнах цвета.
Представьте ржавую дверь гаража: красно-коричневые пятна, оранжевые, влага, создающая свой оттенок. Есть ли у вас желание “исправить” эти природные пятна? Наша задача – открыть себя природе, чтобы рука действовала свободно и давала нужное сочетание оттенков.
Экспериментируйте!
Вы понимаете, какие оттенки подходят для закатного освещения травы. Смешиваете их на палитре и накладываете спонтанно, не исправляя. Дайте себе установку: “Я делаю эксперимент. Мне не важен идеальный результат. Я работаю для себя.”
Управление спонтанностью:
После того, как спонтанные пятна получены, можно дать им некоторое осознанное действие. Например, на крыше дома добавить росчерки, символизирующие доски. Или прописать отдельные травинки, добавить заборчик. Это сигналы для взгляда зрителя, которые помогают создать ощущение картины, а не просто красочного слоя.
Вот так, на ваших глазах, создается работа в спонтанном стиле.
Пробуйте!
Спонтанная живопись – это путь к свободе и самовыражению. Не бойтесь экспериментировать, доверяйте себе и своему материалу.
Всего вам доброго, до свидания, до новых встреч!
Бесплатные уроки по раскрепощению руки и психики по ссылке: https://boosty.to/sovetmasterov/posts/99844f7e-a6ce-4b52-be3e-d438277ee130?share=post_link