Продолжаем разбираться в вопросе "Что есть красота в джазе?", да и не только в джазе, а вообще, в музыке. Сегодня опубликую эссе наших авторов из телеграм-чата, и ещё один комментарий, оставленный в Дзене.
Автор - Алекса Роз.
Очень интересные посты, да, что там, статьи, о красоте джаза, особенностях восприятия, музыкальных нюансах, о личностях и их взаимодействии, о красоте момента - всё это дало пищу для размышления о том, что есть джаз и в чем его красота для меня.
Есть такая философская мысль о том, что красота - в глазах смотрящего.
Мне эта идея очень близка в том, что внутренняя настройка ощущения мира (и звука в нём) дает возможность тому самому резонансу случиться, и вот энергия музыки поднимает тебя, отрывает от существования в одном измерении, и ты оказываешься в той самой «родной среде».
И тебе хорошо от того, что ты слышишь, от того, как происходит то, что ты слышишь и ты нравишься себе в этом состоянии.
Конечно, в какой то момент «насмотренность» и «наслушанность» приводят к пониманию деталей и нюансов, умению выбрать «своё» из предложенного обилия вариантов. Но главной остается идея того, как ощущается состояние от этой музыки и кто ты в этом состоянии.
Почему именно джаз?
Джаз для меня - это возможность открытости, свобода импровизировать и, буквально, вкус нового.
Эта та музыка, которая дает поддержку, будоражит мозг, заставляя вслушаться, помогает расслабиться и создает уют и покой в любом пространстве.
Я - слушатель.
И слушая, мне важно совпасть в настроении, внутреннем настрое и интеллектуальном ощущении с музыкой. Мне не нужна обязательная пауза, что бы быть с ней - можно жить, двигаться вместе с музыкой, работать, гулять, думать, просто отдыхать.
Я впускаю музыку в себя, музыка соглашается со мной и начинает жить внутри меня, а я внутри неё, и мне нравится быть её слушателем. Быть тем, кто с ней и в ней.
Кстати, джаз, в основном, играют очень хорошие музыканты. Понимать их уровень, улавливать это невероятное их взаимодействие, и азарт, и драйв - это отдельное удовольствие, которое дает джаз. В этом очень много настоящей жизни с её разговорами, смехом, обидами, поисками примирения, объятиями и движением.
Вся красота этой музыки - в её существовании. В том, как она себя презентует, в её изменчивости, в том, как радует, какие мысли и чувства вызывает в моменте.
В том предвкушении, которое появляется, когда я о ней думаю.
P.S. Мы с мужем берём уроки танцев. Для себя, для кайфа, для взаимодействия вне рутины.
Так вот - главное правило в танце: если мужчина хочет танца, знает что он должен делать и делает это, то он ведет женщину, которая и есть - танец. А женщина, даже если шагов не знает - всё сделает правильно, это встроено в ней (проверено, 100%).
И будет кайф и страсть.
Нужен лишь тот, кто ведет.
Если двое танцуют разные танцы, то тут, увы, ничего не будет.
Так и с джазом - если мы «из него», танцуем тот же танец, то мы откликаемся на зов музыки.
И случается красота.
Автор: Сергей Арктоп - гитарист, автор канала My Top of Archtop (https://t.me/topofarchtop).
Если говорить о красоте в музыке в общем и в джазе в частности, то тут стоит всё - таки сразу оговориться - красота всегда субъективна. И пытаться вычленить причины субъективного ощущения красоты, найти их корни, как это любят делать психологи - тоже задача, на мой взгляд нерешаемая. В принципе любое объяснение человека, его ощущений, его мотиваций это всегда та сова, которую приходится штопать в режиме реального времени в процессе натягивания на глобус внутреннего мира индивидуума.
Поэтому я всегда интересовался исключительно тем, что я считаю красивым, не пытаясь подогнать эти мои ощущения под какие-либо стандарты. Но интересовался темой всерьёз, преследуя практические цели - как сочинять свою музыку, которая будет нравиться мне лично? Вот этим я, пожалуй, с вами и поделюсь.
Первое, что я люблю и что для меня является красивым - мелодия. И мелодия для меня это всегда некий путь из точки А, в точку Б, которым композитор или импровизатор ведёт за собой слушателя. Поскольку я слушаю довольно много музыки, я часто слышу когда джазовые музыканты миксуют предварительно заученные, или естественно ложащиеся под пальцы, фразы, очень быстро чередуя их. Некоторым кажется, что главное иметь хороший вокабуляр этих фраз, технично и быстро комбинировать их. Спорить не буду - кому-то такое может и понравиться, но я предпочитаю чувствовать траекторию движения с первой ноты композиции до последней.
И подобное движение достигается вторым компонентом красоты, по моей версии - плавностью. Плавность должна быть во всём - в смене настроений (заметьте, я не против смены настроения в композиции как таковой), в перемене направления мелодии, в гармонии. Ну то есть, это как общаться с человеком - человек, который только что смеялся, и тут же разрыдался, без всяких видимых причин вызывает скорее настороженность, но никак не желание продолжать общение. Так же и с музыкой - плавное голосоведение (то есть чётко прослеживаемые линии в верхах, в низах, в центре) - важный компонент красоты. И, конечно, очень утомляет и отталкивает, когда мелодия и гармония прыгают вверх и вниз, не давая слушателю насладиться одним направлением движения хоть немного.
Следующий важный момент - скорость этого самого движения. Это как ехать на экскурсионном автобусе - какие-то моменты нужно просто проехать, на каких-то нужно остановиться и полюбоваться окружающей красотой, а где-то нужно разогнаться по серпантину, потому-что это и есть та красота, которая нужна здесь и сейчас. Причём в музыке скорость это не только о темпе, но и о том, сколько нот в ряду при прохождении из одной точки мелодии в другую. Почему так популярна пентатоника? Потому-что пропуск нот в гамме ускоряет мелодическое движение, делает его напористым и целенаправленным. При этом мы сохраняем направление. А что касается темпа, я, например, очень люблю приём рубато, когда темп меняется следуя эмоциональному движению музыки то ускоряясь, то замедляясь.
А теперь мы перейдём к специям. Ну какое изысканное блюдо может быть без специй? А в джазе специи, пожалуй, один и самых важных ингридиентов. Да вот хоть бы свинг - казалось бы, ну подумаешь, немного поварьировали длительности долей. Но мне несколько раз попадались видео где руководители бигбэндов отчитывали молодых за непонимание основ свинга - потому-что это как соль - без него музыка пресная. Нет, без свинга музыка тоже может быть красивой, просто эта красота достигается другими методами.
Или, вот, допустим, хроматизмы. Иногда это просто мостик между диатоническими нотами на слабой доле. Иногда обрамление. А иногда не то и не другое - и эти моменты я иногда даже не понимаю - откуда тут взялся этот звук? Как? Почему он оказался таким восхитительно красивым? Ведь по всем законам гармонии его тут быть не может потому-что быть его тут не может. Но он есть и всем своим видом демонстрирует, что это его законное место.
А что эти джазмены делают с гармонией? Как можно взять популярную музыку, и каждый из 3х аккордов превратить в последовательность из 3-4, а то и 5 последовательных и каких-то странных аккорда? Почему странных? Да потому-что в них рядом оказываются соседние ступени гаммы, что вообще как бы неприлично в высшем академическом обществе. Или мы разносим аккорд по диапазону инструмента так, что звучание становится прозрачным, как вологодские кружева.
А знаете что ещё в джазе красивое? Наверное уже догадались - это когда всё озвученное выше рождается здесь и сейчас, в нашем, слушателей присутствии. И да, здесь может пригодиться вокабуляр, о котором я говорил выше, но как и любой словарь он не наполняет голову мыслями и идеями, а лишь позволяет их донести. Поэтому без умений, знаний - конечно же никак не обойтись. Но и голых знаний недостаточно. Внутреннее ощущение красоты это как отражение окружающего мира - чтобы правильно без искажений что-то отразить, нужна хорошо подготовленная поверхность.
И да, именно поэтому я люблю гитару. Она позволяет очень много вольностей, нужно только научиться гнуть пальцы правильным веером.
Автор: Янис Лацис.
Дорогие друзья!
Всё, что написал уважаемый Сергей прекрасно. И даже не субъективно. Но, это относится к абсолютно любой музыке – мелодия, плавность, скорость, т.е. темп (если уж говорить на языке терминов)... Ну и где здесь то, что уникально исключительно для джаза? Вот когда он перешел к специям, там уже, на мой взгляд,стало ближе к теме, но про джаз он высказался лишь в самом конце.
Доктор, как человек с музыкальным образованием, сразу перешел к делу. Он прямо указал на красоту именно джазовой музыки – уникальность момента, нестандартность, разнообразие прочтений.... Всё правильно. Но непонятно одно – почему?
Почему это цепляет?
Тут надо задать вопрос – а кого цепляет? Нас. А кто мы ? Люди. Тогда что же такое человек? Так вот, без ответа на этот вопрос невозможно понять смысл красоты, цепляющей в джазе.
Позволю себе проигнорировать идеализм и ответить на этот вопрос с позиции современного диалектического материализма. Человек есть биологический алгоритм. Большинство процессов, обеспечивающих жизнедеятельность наших тел, происходят автоматически и не управляются нашим сознанием напрямую. Мы же не можем забыть подышать, не правда ли? Важнейшую функцию передачи сигналов головного мозга несут нейронные связи. И к сожалению, в процессе старения организма, они деградируют. Именно поэтому нейрофизиологи и исследователи мозга рекомендуют тренировать мозги решением различных сложных задач. Это сравнимо с походом в тренажерный зал, только ты качаешь не мышцы, а мозг. Но ведь есть еще и зарядка. Ты просыпаешься, что-то болит, где-то колит, настроение – так себе. Но волевым усилием заставляешь себя встать, размяться, раскрутить суставы, заставить кровь быстрее циркулировать... И становится хорошо, настроение улучшается.
Вот эту функцию для мозга и выполняет джаз. Почему? Как назвать одним словом уникальность момента, импровизацию, нестандартность и разнообразие прочтений? Непредсказуемость! А наш мозг любит такие вещи. С одной стороны, эволюция стимулирует людей к безделью ради сохранения энергии. Дело в том, что поддержание температуры тела – есть основа поддержания жизни и здесь надо понимать, что мозг является органом с самыми значительными энергозатратами. В период серьезных раздумий мозг может расходовать до 25% энергии тела, при весе, не превышающем и 3% от веса всей тушки. Именно поэтому организм премирует мозг за экономию энергии. Так люди, увлекающиеся медитацией отмечают чувство эйфории, что не удивительно, так как в процессе медитации надо ввести себя в состояние, в котором ты не думаешь ни о чем.
В этот момент организм вырабатывает алколоиды и канабиоиды, как награду за экономию энергии. То, что любители восточных практик называют просветлением, на самом деле является естественным стремлением к эйфорическому состоянию.
С другой стороны, эволюционно наш ресурс расчитан лет на 40, но к счастью со временем, человечество решило многие проблемы, в том числе вопрос сохранения энергии тела для выживания. Последние исследования показывают, что старение мозга происходит не по причине того что ‘нервные клетки не восстанавливаются”, а по причине деградации нейронных связей головного мозга. Так вот джаз – это то, что позволяет нам их сохранить. Именно непредсказуемость джаза заставяет мозг работать, а нам этот процесс приносит удовольствие. Ну разве это не прекрасно? Красота джаза в непредсказуемости, именно поэтому джаз – это про то КАК, а не про ЧТО, именно поэтому в джазе невозможно найти композицию, дважды сыгранную одинаково..... Но оценить это может не каждый.
К чему это я? Почему джаз нравится не всем? Позволю себе крамольную мысль. Эволюция – это о том, что выживают не все. Выжить, сохранив свой мозг в рабочем состоянии, дано не каждому. Естественный отбор никто не отменял.
Автор: Сергей Д. - комментарий в Дзен к посту о красоте в джазе.
Я выскажу свое мнение о джазе.
Красота в джазе - это красота нюансов. Рок это музыка контрастов.
Контрасты воспринимаются легче.
Нюансы сложнее.
Джаз - это детская игра, - что хотите, то купите, да и нет не говорите, черное и
белое не называйте.
Это неопределенность, недосказанность.
Не мажор, не минор.
Джаз это разновидность атональной музыки.
И если тональная музыка это искусство консонанса, то джаз это искусство диссонанса.
Классическая музыка искусство сильной доли, джаз искусство слабой доли. Это два разных языка.
Люди по своей природе консонанс.
И сильную долю воспринимают лучше, чем диссонанс и слабую долю.
Но музыка это и математика.
Математически оба решения преимуществ не имеют. Специфика человеческого мышления такова, что мы хотим определённости во всём. В джазе она выражена в меньшей степени. Но в неопределенности больше движения, вам нужно постоянно идти вперед, искать опору.
Тот, кто не любит джаз хочет сразу найти опору, не хочет идти далеко, нравится топтаться на месте.
В джазе путь - это и есть цель.