Весенние образы часто встречаются в картинах великих мастеров. Художники разных эпох и стилей любили изображать пробуждение природы, цветущие сады и другие сюжеты. Зачастую весна предстает символом надежды, красоты и обновления. Сегодня мы рассмотрим три картины, выполненных в разных художественных направлениях, но берущих за основу единый образ. Аллегорично, символично, интересно. Погнали.
Алексей Венецианов, “На пашне. Весна” (первая половина 1820-х годов)
Центральный образ картины - фигура молодой крестьянки. Она ведет двух лошадей, одновременно наблюдая за сидящим у пашни ребенком. Казалось бы, обычные будни крестьянской девушки. Но картина олицетворяет собой аллегорию весны, соединяя конкретную ситуацию и ее художественное осмысление.
Первое, что можно отнести к особенностям сюжета, — нарядный сарафан девушки и кокошник, который по форме напоминает древнегреческую античную диадему, что отсылает нас к изобразительному искусству античных мастеров. Вторая особенность — походка крестьянки. Она идет легко, едва касаясь ногами земли, словно парит над ней. У меня это вызывает ассоциации с картинами эпохи Возрождения, которым присуща та же легкость и ощущение полета.
Приглушенные тона полотна создают эффект полупрозрачной живописи. И нам кажется, что это не реальная сцена из жизни, а мираж. Пейзаж просвечивает сквозь фигуры, и все предметы, одушевленные и неодушевленные, образуют некую единую субстанцию.
Полотно заключает в себе несколько смыслов. Например, идею единства человека и природы; аллегория обновления жизни выражается в изображении тонких деревьев, растущих рядом с сухим пнем; и, конечно, центральный образ женщины, которая воспринимается как богиня цветения Флора.
Таким образом, художник преподносит нам особый ракурс будничной сцены, на которую мы смотрим как бы через поэтическую вуаль мифологии.
Алексей Гаврилович в целом создал оригинальную манеру изображения крестьянского быта, сочетая академический классицизм и романтические мотивы.
Клод Моне, “Фруктовый сад весной” (1886 год)
Хочу сразу сказать, что я не особо люблю пейзажистов. Кроме Моне. Он восхитителен. Восхитителен, как глоток арбузно-мятного сока в пустыне.
На картине “Фруктовый сад весной” изображен пейзаж, пронизанный ощущением весеннего пробуждения. Моне использовал технику свободной мазковой живописи, что создало эффект мерцания света и тени на поверхностях объектов. Цвета смешивались непосредственно на холсте, что придает полотну особенную непосредственную, непредугаданную, как бы спонтанную динамику и живость. Отсутствие четких контуров размывает границы между объектами, позволяя им сливаться друг с другом в одно целое.
Обратим внимание на некоторые детали полотна. Моне стремился уловить мимолетное впечатление от природы. Возникает чувство, что он хотел не столько запечатлеть конкретные образы, сколько хотел передать атмосферу весеннего дня. Ощущение тепла, света и запаха цветущих деревьев.
Словно ты вошел в сад. Ты делаешь вдох, чувствуешь запах цветов, тебя слепит солнце, и ты зажмуриваешься. На секунду задерживаешь этот день внутри себя, становишься частью природы, не имея границ собственного тела. Ты чувствуешь влюбленность ни во что-то конкретное, а просто. Влюбленность во все вокруг. Такие вот образные ощущения у меня вызывает “Фруктовый сад весной”. Они скорее похожи на мои собственные воспоминания. Может, это и есть отличительная черта великих полотен? — Заставить зрителя почувствовать себя частью изображенного мира.
“Фруктовый сад весной” Моне по праву считается одним из лучших весенних импрессионистских произведений.
Исаак Левитан, “Весна. Большая вода” (1897 год)
На полотне изображен берег реки во время весеннего половодья. Казалось бы, чем эта картина может быть близка современному человеку, живущему в мегаполисе? Во-первых, она заключает в себя культурный код, который так или иначе вшит в сознание русского человека. А во-вторых, учитывая, сколько снега было этой зимой, я не удивилась, если бы этой весной мы передвигались не на метро, а на вот таких вот лодочках: на ногах — Karl Lagerfeld, на носу — Ray Ban, в руках — весло и трунь-трунь вниз по Тверской. Но вернемся все же к полотну.
Вода, изображенная на картине, прозрачна. Она похожа на легкую мелодию весеннего пробуждения. Даже изгибы напоминают скрипичный ключ или округлые формы скрипки. А отражающиеся в воде березки — натянутые струны, поющие о наступлении весенних дней. Неяркие лучи солнца уже предвещают скорое тепло, и кажется, что ты чувствуешь первые весенние запахи: запах влажного воздуха, отсыревших ветвей и набухающих почек.
Лирический пейзаж Левитана вызывает чувство умиротворения и гармонии. Как будто бы ты стоишь там, на этом берегу, в резиновых сапогах, старой куртке и шапке, и вид у тебя нелепейший. Но ты рад быть тут, на этом берегу. И наперед знаешь, что по какой-то причине, воспоминания об этом дне останутся с тобой навсегда.
“Весна. Большая вода” находится в Государственной Третьяковской галерее. И при желании каждый житель столицы может увидеть и прочувствовать влияние кисти великого живописца.
Мы рассмотрели только три картины, и я как могла старалась передать их настроение. “Но при чем тут Гуманитарно-правовой колледж?” — спросите вы. И ответ у меня уже наготове. Не так давно в Гуманитарно-правовом колледже МГПУ прошел художественный фестиваль “Весна без конца и края”. В мероприятии участвовали все группы, от каждой из которых была представлена работа. Экспонировалось множество интересных рисунков, различных по композиции, эмоциональному фону и выбору палитры. Но всех их объединяло одно: присутствие витальной энергии и радости от грядущих весенних дней.
Подобные мероприятия важны для будущих юристов, поскольку творческое мышление полезно для повышения креативности в решении сложных кейсов, развития нестандартного взгляда на правовые нормы и переключения эмоционального фона. Искусство помогает находить уникальные аргументы, структурировать информацию.
Выражаем благодарность всем участникам за то, что поделились с нами своим видением и эмоциями. Желаем всем самых теплых весенних образов! Оставайтесь с Гуманитарно-правовым колледжем МГПУ на самой творческой и солнечной волне!
Автор Диана Куликова