Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Живописные истории

«Дама с горностаем» Леонардо да Винчи

Отступая от традиции изображения лиц в профиль, «Дама с горностаем» занимает центральное место в революционной концепции портретной живописи Леонардо да Винчи (1452-1519). Модель на картине демонстрирует непривычное для того времени желание показаться публике. Она изображена в ракурсе три четверти, поворачиваясь влево, словно реагируя, сияющими глазами и зарождающейся улыбкой, на кого-то или что-то рядом с ней за пределами рамы картины. Животное, которое держит молодая женщина, горностай, внимательно смотрит в том же направлении и поднимает лапу, что усиливает лишь усиливает этот порыв и эмоциональную реакцию. Портрет впервые был высоко оценен придворным поэтом Бернардо Беллинчиони за замечательный натурализм и ощущение жизненной силы изображенной женщины: кажется, что она слушает. Этот эффект также достигается за счёт сложной системы света и цвета, которую также можно увидеть и в «Мадонне в скалах». Создание зон прямого и отраженного света различной интенсивности позволяет расс

Отступая от традиции изображения лиц в профиль, «Дама с горностаем» занимает центральное место в революционной концепции портретной живописи Леонардо да Винчи (1452-1519).

Модель на картине демонстрирует непривычное для того времени желание показаться публике.

Она изображена в ракурсе три четверти, поворачиваясь влево, словно реагируя, сияющими глазами и зарождающейся улыбкой, на кого-то или что-то рядом с ней за пределами рамы картины.

Животное, которое держит молодая женщина, горностай, внимательно смотрит в том же направлении и поднимает лапу, что усиливает лишь усиливает этот порыв и эмоциональную реакцию.

Портрет впервые был высоко оценен придворным поэтом Бернардо Беллинчиони за замечательный натурализм и ощущение жизненной силы изображенной женщины:

кажется, что она слушает.

Этот эффект также достигается за счёт сложной системы света и цвета, которую также можно увидеть и в «Мадонне в скалах».

Мадонны в скалах
Мадонны в скалах

Создание зон прямого и отраженного света различной интенсивности позволяет рассматривать это произведение как визуальное выражение некоторых теоретических принципов Леонардо да Винчи, изложенных им в его «Трактате о живописи».

-3

Тонкость перехода от света к тени на лице, плечах и руке изображённой женщины, от прямого освещения до все более темных участков, получающих косой свет, создает замечательное ощущение трехмерности.

Аналогично, падение света на мягкую шерсть горностая создает чудесный эффект тональной модуляции и почти растворение формы в более тёмных местах, в то время как более светлые участки отбрасывают вторичный свет на нижнюю часть руки модели.

Учитывая эти стилистические качества — и идентификацию изображенной женщины как Сесилии Галлерани, любовницы герцога Людовико Сфорца, — портрет можно датировать примерно 1489–1490 годами.

Кроме того, он несет в себе несколько уровней символического значения, которые были бы особенно оценены в придворном контексте, в котором он должен был быть представлен.

Согласно средневековым бестиариям и собственным наблюдениям Леонардо в его записных книжках, горностай символизирует чистоту и умеренность, что, предположительно, отражает качества Сесилии.

Поскольку по-гречески горностайgalée, это животное также могло быть игрой слов, связанной с её фамилией.

Вполне возможно, что это также отсылка к Людовико, награжденному рыцарским орденом Горностая в 1488 году, которого Беллинчиони называл "белым горностаем".

Высоко ценимый портрет Леонардо был отправлен Изабелле д’Эсте, маркизе Мантуи, для сравнения с работами Джованни Беллини и, скорее всего, повлиял на выбор Леонардо для её собственного портрета.

Картина хранится в Национальном музее в Кракове.

Леонардо да Винчи | Живописные истории | Дзен
-4