«Вот это настоящее кино, не то что сейчас показывают».«Огонь, вода и медные трубы» — это не просто киносказка 1967 года, это настоящая энциклопедия волшебства от мастера жанра Александра Роу.
Когда режиссёр решил показать всё, что умеет
К моменту создания этой ленты Роу уже прочно утвердился как главный сказочник советского кинематографа. И вот, словно художник перед грандиозным полотном, он решил собрать в одном фильме всё, что так любили зрители. Кощей? Есть. Баба-Яга? Без неё никуда. Подводное царство? Пожалуйста. Оборотни, танцы, приключения — всё это закручено в один невероятный калейдоскоп.
Премьера состоялась в декабре 1968 года, как раз к тридцатилетию «сказочной» карьеры режиссёра. Совпадение? Не думаю. Это был настоящий подарок публике и одновременно — творческий манифест.
Милляр в двойном амплуа: когда один актёр лучше целой труппы
Особого восхищения заслуживает Георгий Милляр, который предстал сразу в двух ролях. Его Баба-Яга словно перекочевала из «Морозко», сохранив все свои вредные повадки и узнаваемую мимику. А вот Кощей получился совершенно иным, не похожим на версию 1944 года.
Этот Кощей не тощий старикан, а скорее стильный злодей в чёрном костюме с белыми полосками, имитирующими кости. Добавьте сюда кроваво-красный плащ — и перед вами персонаж, который больше напоминает графа из готических преданий, чем традиционного фольклорного антагониста. В тёмных сценах, где у него сверкают глаза, становится по-настоящему не по себе. Но тут же он может рассмешить — ведь по сюжету случаются целых три свадьбы!
Почему Вася, а не Иван: неожиданный выбор имени
Главный герой носит простое русское имя — Вася. В отличие от бесчисленных Иванов из других киносказок, это имя звучит более приземлённо, что делает персонажа ближе к обычному зрителю. Алексей Катышев играет угольщика, который проходит через классические испытания: сначала через настоящий огонь (спасает царскую дочь на пожаре), затем через воду (попадает в морское царство), и наконец — через медные трубы, то есть через славу и искушение богатством.
Наталья Седых в роли Алёнушки воспринимается как более раскованная версия Настеньки из предыдущей картины Роу. Её героиня не просто красавица, но личность с характером.
Визуальное пиршество: от логова Кощея до подводных глубин
Когда я пересматривал эту картину уже взрослым, меня удивило, насколько богато она выглядит визуально. Логово Кощея — это отдельное произведение искусства: конские черепа, каменные идолы, напоминающие монолиты с острова Пасхи. Всё это создаёт атмосферу древнего, первобытного зла.
Приморское царство тоже впечатляет: арка в виде корабля, статуи русалок, яркий пиршественный зал. Здесь появляется Михаил Пуговкин, снимающийся у Роу впервые. Его персонаж настолько запоминается голосом и улыбкой, что именно он в одиночестве красуется на постере картины. Разве не честь?
Но настоящий бриллиант визуального ряда — подводный мир. Это царство в синих тонах, полное красивых кораллов, морских звёзд и прекрасных утопленниц, ласкает взор. Аркадий Цинман в образе советника похож на беззубого моржа — узнать актёра почти невозможно. А упоминание Садко в диалогах — это лёгкий поклон конкуренту Роу, режиссёру Александру Птушко.
Ложка дёгтя в бочке мёда
Справедливости ради, нельзя не отметить пару моментов, которые слегка портят впечатление. Во-первых, Роу явно переборщил со спецэффектами. Персонажи и предметы то и дело исчезают в искрах или растворяются благодаря монтажу. Для 1967 года это не было новаторством, поэтому злоупотребление такими приёмами выглядит излишним.
Во-вторых, начинается то самое «осовременивание». Именно с этой картины в киносказки Роу всё чаще проникают намёки на современность. Упоминания пароходов, отсылки к новейшему времени — всё это разрушает магию погружения. Когда смотришь волшебную историю, хочется оставаться внутри этой волшебной реальности, а не возвращаться мыслями к обыденности.
Мой вердикт
«Огонь, вода и медные трубы» — это яркий, насыщенный фильм, который стал своеобразной вершиной в творчестве Александра Роу. Здесь собрано всё лучшее, что режиссёр создал за три десятилетия. Да, есть недостатки, но они меркнут перед общим масштабом и красотой происходящего на экране.
А ещё эта картина учит важной вещи: будьте осторожны, если незнакомец предлагает вас подвезти. Даже в сказке это может плохо кончиться.
Кто из вас смотрел эту классику? Какой момент запомнился больше всего?