Что смотреть на выставке Даши Намдакова «Тушь» в Noôdome

В пространстве сообщества Noôdome, героя проекта «РБК Визионеры», проходит выставка художника и скульптора Даши Намдакова

На выставке Даши Намдакова «Тушь» представлены работы из одноименной серии, вдохновленной китайской каллиграфией. Древняя восточная традиция, которая трактует линию не как контур, а как носитель энергии и смысла, соединяется в работах Даши Намдакова с западным академическим рисунком. Фигуры возникают и как будто растворяются на плоскости, становятся следом движения то ли кисти, то ли воздуха.

Полное имя художника — Дашинима — в переводе с бурятского означает «удачливое солнце» или «яркое солнце», и его искусство глубоко связано с природой и ее стихиями. «Мое восприятие красоты сформировалось в раннем детстве, когда детьми мы собирались вокруг костра в степи и смотрели в черное небо, усыпанное сияющими звездами, — говорит о себе Намдаков. — Это и есть гармония, единственный закон вселенной».

Родившись в небольшом забайкальском селе в семье кузнеца и художника, он с детства наблюдал за тем, как отец писал буддистские тханки (иконы-свитки), занимался скульптурой и резьбой по дереву, ткал ковры. Даши жил в мире, населенном всевозможными духами и фантастическими существами, которые позже обрели материальную форму в его искусстве.

Сегодня художник с одинаковой легкостью создает камерную графику, масштабные скульптуры, лэнд-арт-объекты и мелкую пластику.

13 главных выставок весны: кошки, авангард и современное искусство

На открытии выставки 5 марта в течение одного вечера в Noôdome можно было увидеть и новые стальные скульптуры Намдакова. В них, так же как и в других медиумах, он выстраивает мифологию, в которой этнические мотивы переплетаются с его собственными образами. Его скульптуры как будто не замыкаются в определенной форме, а постоянно трансформируются. В лицах-масках или вытянутых, текучих телах животных рукотворное и природное начала одновременно противостоят и гармонизируют друг друга.

Полированные металлические поверхности и насыщенные цветом патинированные формы усиливают ощущение двойственности: гладкость соседствует с разрывами, цельность — с трещиной, пластическая завершенность — с намеком на движение. Пожалуй, в этих намеках и полутонах — вся суть его искусства.

Как сообщество Noôdome увидело и соединило разные культурные коды на одной площадке