Здравствуйте, дорогие читатели.
В истории нашего кинематографа есть фильмы, которые снимались годами: с огромными бюджетами, тысячной массовкой и переписыванием сценария на ходу. А есть картины, созданные почти случайно, на голом энтузиазме и невероятном таланте, но при этом навсегда вошедшие в золотой фонд.
Сегодня я хочу вспомнить с вами пронзительную, тихую и невероятно глубокую картину Никиты Михалкова «Пять вечеров». Мало кто знает, что этот шедевр с Людмилой Гурченко и Станиславом Любшиным был самой настоящей творческой авантюрой, на которую создатели пошли от безысходности. Давайте заглянем за кулисы и поразмышляем о том, как рождается подлинное искусство.
Как спасти простой группы и снять шедевр «между делом»
Шел 1978 год. Никита Михалков снимал свой знаменитый фильм «Несколько дней из жизни И. И. Обломова». Летнюю натуру отсняли, и впереди группу ждал долгий простой — нужно было ждать зимы, чтобы снять снежные сцены.
По советским меркам распустить группу на полгода означало катастрофу: собрать тех же людей потом было бы почти невозможно. И тогда оператору Павлу Лебешеву и Олегу Табакову пришла в голову безумная идея: а давайте за эту паузу быстро снимем еще одно кино! Выбор пал на пьесу Александра Володина «Пять вечеров». Идеальный вариант для быстрой работы: никаких масштабных декораций, действие происходит в квартирах, минимум актеров.
Михалков пошел к руководству «Мосфильма» с предложением снять полнометражный фильм всего за 25 дней. По тем временам это звучало как бред сумасшедшего. Но бюрократия сыграла на руку искусству: студия «горела» по годовому плану выпуска картин, и идея Михалкова стала для чиновников спасательным кругом. Ему дали зеленый свет и разрешили утверждать актеров без проб.
Уговоры Володина и сломанная нога Гурченко
Оставалось самое сложное — уговорить самого драматурга. Александр Володин категорически не хотел экранизации. Он считал свою пьесу устаревшей, а Михалкова — слишком молодым, чтобы понять боль послевоенного времени. Но Никита Сергеевич заманил драматурга на съемочную площадку «Обломова», очаровал его процессом, и Володин сдался.
А вот с главной героиней всё было решено заранее. Михалков давно хотел поработать с Людмилой Гурченко. Он звал ее еще в «Неоконченную пьесу для механического пианино», но тогда актриса сломала ногу, и роль ушла другой. В этот раз режиссер сдержал слово: утвердил Гурченко на роль Тамары Васильевны без единой пробы.
Для 40-летней актрисы, которая годами ждала серьезных драматических ролей, эти сумасшедшие съемки (с утра до глубокой ночи, чтобы уложиться в сроки) стали настоящим вызовом. Но она безгранично доверяла режиссеру.
«Никита — это актёр-зверь, съест и пуговицы выплюнет»
Отношения Гурченко и Михалкова на площадке — это отдельная история. Две невероятно сильные личности, два перфекциониста. Людмила Марковна всегда отзывалась о Никите Сергеевиче с огромным уважениеv, но при этом очень точно характеризовала его режиссерскую и актерскую хватку.
Позже она скажет потрясающую фразу: «Никита — это чудо, он прекрасен, но я поняла, что это чудо не для меня, не доросла! Он — зверь, актёр-зверь! Съест и пуговицы выплюнет. Грандиозный актёр, понимаете? И попав сниматься к Михалкову, надо было другую шкуру надеть, встроиться. С ним очень тяжело работать. Блистательно, прекрасно, но тяжело…».
При этом она признавалась, что именно Михалков тоньше всех понял ее в кино. Он незаметно отодвинул в сторону ее пестрый, эстрадный имидж и заговорил с тем глубоким, ранимым человеком, который прятался внутри нее. И этот человек с удовольствием подчинился режиссеру.
Тайный смысл роли Любшина и призраки коммуналки
Главная мужская роль Ильина досталась Станиславу Любшину. И здесь кроется самый тонкий нюанс картины. По сюжету Ильин не вернулся после фронта к любимой женщине. В фильме об этом прямо не говорится, но драматург и режиссер закладывали важный подтекст: всё это время Ильин сидел в сталинских лагерях.
Любшину нужно было сыграть человека, прошедшего через ад, но не кричащего об этом. Сыграть одним взглядом, осанкой, внутренним надломом. И он сделал это настолько гениально, что Володин плакал, глядя на экран, и говорил, что сам того не ведая, написал эту пьесу специально для Любшина.
Интересно, что когда фильм показали за рубежом, западный зритель был в восторге от игры актеров, но совершенно не понял наших советских реалий. Иностранцы искренне не могли взять в толк, что такое «коммунальная квартира». Некоторые даже писали в рецензиях, что это фильм абсурда, а люди, ходящие на заднем плане по коридору квартиры Тамары — это призраки ее прошлых грехов! Им было невдомек, что это просто наши суровые жилищные условия.
Вместо финала
В итоге Михалков снял фильм всего за 26 дней — на один день дольше запланированного. Этот факт до сих пор кажется мне настоящим чудом. В условиях сумасшедшей спешки, в тесных декорациях, на нервах они создали картину, в которой столько любви, нежности и понимания человеческой природы, сколько сегодня не могут родить за годы многомиллионных съемок.
Александр Володин говорил, что в основе сюжета лежит его личная история. И поэтому он точно знал: каким бы долгим и беспросветным ни был вечер, за ним обязательно наступит рассвет.
А вы любите фильм «Пять вечеров»? Как вы считаете, удалось ли Людмиле Гурченко в этой картине доказать, что она великая драматическая актриса, а не только звезда комедий?
Очень жду ваших размышлений в комментариях.
Удачи вам, и смотрите кино, которое заставляет душу открываться новому.
До встречи!
С уважением, Дмитрий.
Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: