Были ли у Высоцкого в кино идеальные лирические пары по сюжету?
В фильмах рядом с героями Владимира Семеновича фигурировали разные, так сказать, спутницы образа. Во многих случаях он играл именно на пару с актрисами лирическим дуэтом, и нередко это были довольно популярные актрисы СССР.
И не только СССР – вот как Кира Муратова, которая в постсоветское время поставила фильм «Чувствительный милиционер» с французскими коллегами.
Так были ли у Высоцкого в кино достойные напарницы и идеальные лирические пары?
Вопрос возник не на пустом месте. Дело в том, что даже относительно главной женщины жизни нашего певца – Марины Влади – некоторые его поклонники уверены, что той банально повезло попасть в нужный момент на глаза советский знаменитости и стать его музой… да и музой ли?..
Давайте вспомним самые яркие фильмы с участием Владимира Семеновича, где он по сценарию играл в лирической паре с нашими актрисами.
В фильмографии Высоцкого более 25 ролей. Но не все они яркие и не везде у него там были лирические пары. В некоторых, вот как в своем дебюте на экране «Сверстницы», он вообще говорил не более пары фраз.
Кстати, Высоцкий с Влади дуэтом в кино тоже играл: в венгерской ленте «Их двое». Однако сам он там появлялся всего на несколько минут.
Поэтому данные примеры мы в нашем посте не анализируем.
1. «Вертикаль» 1967 г.: «Володя + Лариса»
Когда альпинисты начали подъем на гору, внизу остались радист Володя и врач Лариса. Уже сама такая ситуация словно бы подталкивала их состояться как мелодраматической паре.
Однако на чувства Ларисы явно претендовал также альпинист Геннадий. Да и слезы в глазах Ларисы на вокзале, когда она увидела девушку Геннадия, говорили о многом. Всё это придавало остроты и так обостренной ситуации.
Интересно, что изначально Станислав Говорухин снял сцену, где Володя пел Ларисе «Скалолазку», что однозначно выглядело как признание в любви. Но худсовет заупрямился: мол, у вас в ленте – один Высоцкий. Так песню убрали. А вместе с ней ушло душевное очарование.
И в целом тема лирической пары радиста и врача была не слишком акцентирована, картина рассказывала о другом. Ну, а Лариса Лужина, сыгравшая свою тезку, откровенно говоря, проявила себя немножечко слабее, чем ее напарник, воплотившийся также в его тезку.
Очень условно можно сказать, что тандем «Володя + Лариса» получился по разным параметрам (сценарий, игра…) недо-лирической парой.
2. «Короткие встречи» 1967 г.: «Максим + Валентина» vs «Максим + Надя»
В этом фильме не было «отвлекающих факторов» наподобие сложной ситуации в горах, он был посвящен собственно мелодраматической проблеме. Причем, скажем так, треугольной. Ведь здесь напарницами нашего барда были сразу двое.
Обаятельная, женственная, но твердая и четко видящая цели в жизни Валентина Свиридова, сыгранная Кирой Муратовой, по уровню актерской игры, пожалуй, была ничуть не ниже своего напарника.
Другое дело, что сама пара по сценарию выглядела, как говорят сегодня, неформатно:
- деловая женщина, хоть и на местечковом уровне – сотрудница райсовета, но знающая себе цену, уверенная в себе. Она оформляла документы, выступала с лекциями;
- эффектный геолог с романтическим флером, модными в то время бородкой и гитарой. Он прекрасно мог себя показать, запросто со всеми сходился и легко относился к жизни.
По большому счету это была любимая тема 1960-х гг.: физики и лирики.
Засиживаться же на месте Максим не хотел – постоянно крутился по экспедициям… и, возможно, по представительницам прекрасного пола.
Вполне могло быть, что этот герой мог бы в порыве гнева сказать, как персонаж Никиты Михалкова из «Вокзала для двоих»: дескать, у меня таких, как ты, на каждом полустанке навалом.
Итак, по сценарию пара «Максим + Валентина» была самой неподходящей для реальной жизни, а вот по актерской технике оба ее участника показали себя на одинаково неплохом уровне.
Что до героини Нины Руслановой, то ее Надя как раз и стала одной из тех, кто «с каждого полустанка»…
В паре «Максим + Надя» несовместимость еще больше, поскольку девушка была для этого парня уж очень простой, приземленной. О встречах с нею Максим, наверное, мог бы выразить в стиле Остапа Бендера: «Это даже не эпизод, а так, чистая случайность, каприз художника. Джентльмен в поисках десятки».
Однако даже с учетом таких вот разных жизненных стилей героев Высоцкий с Руслановой сыграли одинаково хорошо.
И что у нас в итоге?
Обе названные тут пары были актерски замечательны, но в силу того, что герои друг другу совершенно не подходили, сложно назвать эти пары идеальными.
3. «Служили два товарища» 1968 г.: «Александр + Саша»
Из всех напарниц по лирическим ролям Высоцкого Ия Саввина, пожалуй, была одной из самых сильных с точки зрения актерского таланта.
Только вот сама лирическая пара в сюжете выглядела, мягко говоря, не совсем гармонично. Рядом с порывистым, ярким, громким Александром Брусенцовым тихая Саша смотрелась как не пришей кобы… а-ля пушкинское «Они сошлись. Волна и камень, стихи и проза, лед и пламень не столь различны меж собой».
Вообще создавалось впечатление, что поручик царской армии сблизился с этой сестрой милосердия не оттого, что влюбился, а сугубо потому, что в те суровые дни надо было с кем-то находиться рядом.
Право же, чувства к любимому коню у Брусенцова были сильнее. Сцена при отходе теплохода вышла одной из самых сильных в фильме, в отличие от лирических сцен с Александром и Сашей.
В силу таких различий героев сложно сопоставлять их. Впрочем, Саввина играла не менее глубоко, чем Высоцкий. А может быть, в отдельных моментах даже немного превосходила его в тонкости.
4. «Опасные гастроли» 1969 г.: «Жорж + Софи»
В этом кино Высоцкий вновь играл вместе с Муратовой. Впрочем, лирическая пара у его героя была с Александрой (Софи), в которую воплотилась Лионелла Пырьева.
Их персонажи весьма и весьма подходили друг другу. Любимец публики Николя/Жорж Бенгальский, он же революционер Николай Коваленко, был и по силе характера, и по незаурядности личности, и по степени сценического таланта, и по жизненным интересам, и по принципам близок артистке Софи, она же подпольщица Александра (кстати, имевшая прототип: Александра Коллонтай).
Возможно, это была одна из наиболее гармоничных лирических пар из сыгранных Высоцким в кино.
А вот дотягивала ли Пырьева до уровня игры Высоцкого? Сказать очень сложно. Поклонники певца наверняка будут утверждать, что он играл более четко, тонко, своеобразно и ярко, чем его напарница.
5. «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» 1976 г.: «Наташа + Ибрагим»
Ирина Мазуркевич, по-видимому, стала одной из тех слишком мягких, на грани вялости, актрис, с которыми режиссеры в разных сюжетах объединяли Высоцкого в лирическую пару для пущей гротескности слишком разных образов.
Безусловно, нельзя говорить о силе характера женщин в XVIII в.: патриархальные устои не позволили бы проявить себя. Но некоторые особы вполне проявлялись в семье. Но насчет Наташи Ртищевой имеются большие сомнения: сможет ли она стать идеальной парой со столь незаурядным человеком, как военный инженер, генерал-аншеф, любимец Петра Великого...
По игре же Высоцкий смотрелся куда более интересно, чем Мазуркевич. Ну, да это неудивительно хотя бы в том плане, что темный арап в принципе был заглавным героем и в силу своей экзотичности затмевал в сюжете всех. Добавьте к этому уже сформированную популярность барда в 1976 г.
6. «Маленькие трагедии» 1979 г.: «дон Гуан + дона Анна»
Говоря о доне Анне, можно перефразировать еще одну пушкинскую цитату: как эта скучная луна на этом скучном небосклоне.
Наталия Белохвостикова, принадлежавшая к условно вялому типу, наверное, стала самой явной противоположностью героям Высоцкого из всех его кино-образов с лирическими тандемами. Поэтому назвать их пару идеальной сложно.
Его личностная мощь, максимально эмоциональный испанский напор, незаурядность, даже не просто обаяние, но нескончаемый шарм рядом с ее вялостью смотрелись как небо и земля.
Хотя… это ведь именно из-за доны Анны погиб дон Гуан. Стало быть, для него она имела особое значение.
7. «Интервенция» 1987 г.: «Мишель + Жанна»
Товарищ Бродский вышел одним из наиболее ярких образов Высоцкого в кино. Другое дело, что сам жанр буффонады для широкой публики был не очень интересен. Посему в 1987 г. многие телезрители смотрели фильм именно из-за участия в нем любимого барда.
Юлия Бурыгина, сыгравшая Жанну Барбье, в лирической паре с Мишелем Вороновым, признаться честно, уступала. По сценарию образ был подан не так ярко. Плюс актриса, хоть и сыграла честно и прелестно, но выглядела немножко слабее своего напарника.
Пожалуй, здесь ярче рядом с нашим актером смотрелась Ольга Аросева. Однако для мадам Ксидиас герой Высоцкого был всего лишь учителем ее сына, в понимании богатой банкирши – почти прислуга. Так что лирической парой тут, пардон, и не пахло.
Причиной этого вполне могло быть то, что образ всеобщего на тот момент любимца публики – Высоцкого – просто затмевал всех.
___________
Уважаемые читатели, а каких актрис сочли бы как идеальную кино-пару героям Высоцкого вы? Делитесь в комментариях.
А еще читайте мои посты о том, каков был характер Высоцкого на самом деле; о том, как «Роман о девочках» Высоцкого предвосхитил «лихие 1990-е гг.»; о том, кого можно назвать актрисами «вялого типа».
+ отвечайте на тесты на знание песен Высоцкого и фильмов с ним.
#знаменитости #кино #Высоцкий #культура #телевидение #СССР #общество #стиль