Александра Пахмутова — «матерь советской песни», автор более 400 произведений, от пронзительной «Нежности» до олимпийского прощания «До свиданья, Москва».
В комментариях под статьями о музыкальных заимствованиях неизменно всплывает: «А Пахмутову тоже обвиняют! Стыдно даже упоминать!» Стоит ли верить сетевым «экспертам»?
Разберём самые популярные обвинения: правда это или клевета на гения, чьи мелодии звучат десятилетиями. В эпоху, когда мировой рок вырастал из общего фольклорного пласта, Пахмутова создавала уникальный сплав — и вот факты, разложенные по полочкам.
Представьте: 1972 год, из каждого радиоприёмника гремит энергичная «Герои спорта». Сегодня в сети легко найти «доказательства» — мол, ритмическая основа и драйв скопированы с версии «Sloop John B» группы The Beach Boys. Сравним внимательно: у калифорнийцев мы слышим традиционный багамский фолк в рок-обработке, Пахмутова же выстраивает жесткий, почти маршевый стадионный гимн с мощной духовой секцией.
Да, темп и энергичная подача схожи — это был мировой канон бодрого саунда начала 70-х. Но гармоническая сетка и, главное, мелодическое развитие у Пахмутовой идут по классическим канонам советской академической школы. Это не копия, а работа в актуальном мировом контексте.
Другая «Незамеченная песня» в исполнении Льва Лещенко якобы списана с «Scarborough Fair» дуэта Simon & Garfunkel.
Слушаем: у американцев — средневековая английская баллада с изысканным переплетением гитарных партий. У Пахмутовой — прямая, светлая мелодия в тональности соль минор с характерным для неё «дыханием» и широкими интервалами.
Музыковеды отмечают: корни этой музыки лежат в русском городском романсе XIX века, который Александра Николаевна изучала с юности. Это её узнаваемый почерк, органичный синтез русской песенности и эстрадного лиризма, а не подражание хиппи из Нью-Йорка.
Третье «подозрение» часто касается легендарной «Надежды». Меломаны пытаются найти её корни в западных балладах тех лет. Однако мотивы песни уходят в славянские интонации, которые композитор оттачивала годами. Пока на Западе увлекались модальными ладами кельтской музыки, Пахмутова вела диатоническую линию с тем самым «космическим» настроением, которое так полюбили советские космонавты. Николай Добронравов, её муж и соавтор, вспоминал:
«Мы писали для людей, которые смотрят в небо, а не для хит-парадов».
Почему эти истории такие живучие? В 1970-е западные хиты попадали в СССР на заезженных магнитофонных лентах. Из-за плохого качества звука любые похожие гармонические ходы казались «слизанными». К тому же, и советская песня, и западный софт-рок тогда черпали из одних истоков — классики и фолка. Но оригинальность Пахмутовой подтверждена не только миллионами пластинок, но и профессиональным признанием: звание Героя Социалистического Труда, две Государственные премии СССР и премия Ленинского комсомола.
Александра Пахмутова стала мостом между народной душой и большой сценой. Её метод — не копирование, а сложный творческий синтез.
Обвинения в плагиате — часто лишь отголосок старых споров, когда всё «заграничное» априори считалось первоисточником.
Слушайте оригиналы сами: «Белоруссию» в исполнении «Песняров», «Надежду» Анны Герман, «Героев спорта» Муслима Магомаева. Ухо слушателя — лучший судья.
А какие песни Пахмутовой согревают вас? Пишите в комментариях!