Здравствуйте, друзья! С вами SergB.
Вместо эпиграфа:
ВИА "Ариэль" - "Орган в ночи"
Недавно разбирал свои грампластинки и наткнулся на миньон ВИА «Ариэль» с монументальной композицией «Орган в ночи» с романтическим текстом, драматичными сменами настроения и призрачным звучанием органа.
Музыка: Раймонд Паулс, обработка Валерий Ярушин. Стихи: Дайна Авотыня, русский текст Людмила Азарова. Вокал: Борис Каплун.
Орган, собор, Европа... И тут у меня как будто что-то щелкнуло — вот же она! Новая тема для канала! Влияние классической музыки на рок. Просто обработка классики и современные композиции, опирающиеся в основе на темы великих композиторов прошлого.
Сейчас и металлисты используют классику в своих песнях. Например Accept в песне Metal Heart начинают с эпической обработки «Славянского марша» Петра Ильича Чайковского во вступлении, а в середине хаотическое соло одинокой гитары неожиданно оборачивается сентиментальной музыкальной пьесой «К Элоизе» Бетховена.
К классике обращались многие исполнители. Вспомним некоторых: Emerson, Lake & Palmer, Ekseption, Sky, At Vance и другие. Вот других мы и послушаем сегодня, понимая, что это далеко-далеко не все.
Procol Harum - A Whiter Shade Of Pale
1967 год.
Авторы музыки — Гэри Брукер и Мэттью Фишер. Автор слов — Кит Рид.
Procol Harum — британская рок-группа в жанрах прогрессивный рок, арт-рок, психоделический рок, барокко-рок, симфонический рок.
Один из самых коммерчески успешных синглов в истории, разошедшийся более чем 10 миллионами копий по всему миру. За прошедшие годы песня A Whiter Shade of Pale стала настоящей классикой, и на ее основе было создано более 1000 кавер-версий другими исполнителями.
Гэри Брукер вспоминал о создании музыки:
Я как раз сидел за роялем, когда прочитал четыре очень длинных строфы Рида, и уже наигрывал музыкальную тему. Через пару часов она легла на стихи. Иногда вдохновение приходит само. Если проследить за аккордами, то можно заметить, что они на пару тактов повторяют Air On The G String Баха, прежде чем отклониться от темы. Этой искры было достаточно. Я не собирался сознательно сочетать рок с классикой, просто музыка Баха была во мне.
The Beatles - Because
1969 год.
Авторы песни — Леннон и МаКартни (Джон Леннон)
The Beatles— английская рок-группа, по праву считающаяся самой влиятельной группой в популярной музыке и сыгравшая важную роль в развитии контркультуры 60-х и признании популярной музыки как вида искусства.
Джон Леннон утверждал, что на песню его вдохновила соната Бетховена:
Я лежал на диване в нашем доме, слушая, как Йоко играет на пианино «Лунную сонату» Бетховена. У неё было классическое образование. Внезапно я спросил: «Ты можешь сыграть эти аккорды задом наперед?» Она сделала это, и я написал «Поскольку» вокруг них. Песня тоже звучит как «Лунная соната». Текст прозрачный, без всякой ерунды, без образности, без смутных ссылок.
Вступление играет Джордж Мартин на клавесине, а дальше к нему присоединяется гитара Леннона. Пол Маккартни играл на бас-гитаре, а Харрисон — на синтезаторе «Муг», который он приобрёл, и это одно из первых применений синтезатора в рок-музыке. Ринго Старр формально в записи не участвовал, но он задавал хлопками ритм. Трёхголосый гармонический вокал Пола, Джона и Джорджа была наложен трижды, так что получилось 9 голосов.
Ведь мир ещё кружит, и тем я жив,
Ведь мир ещё кружит.
Ведь ветер в вышине шумит во мне,
Ведь ветер в вышине.
Бесконечна любовь,
Ты в нас вечно и вновь.
Ведь неба синь ясна и плАчу я,
Ведь неба синь ясна.
(перевод Виктора Кириллова)
Jethro Tull - Bouree
1969 год.
Автор музыки — Иоганн Себастьян Бах, аранжировка Йэна Андерсона.
Jethro Tull — британская рок-группа. Исполняет жанры фолк-рок, арт-рок, хард-рок, прогрессивный рок, психоделический рок, электроник-рок.
В альбом Stand Up включено исполнение изысканной инструментальной пьесы Bouree, основой для которой послужила сюита Ми-минор Иоганна Себастьяна Баха.
Название пьесы («Бурре») соотносится со средневековым французским народным танцем с тем же наименованием.
Пьеса написана Бахом для лютни, но легко играется и на других струнных инструментах, таких как гитара или мандолина, и потому хорошо знакома гитаристам. Вероятно поэтому интерес к «Бурре» проявляли не только Jethro Tull. Led Zeppelin играли эту пьесу на концертах, вставляя ее в свой Heartbreaker. Пол Маккартни признавался, что его песни Blackbird и Jenny Wren вдохновлены баховским «Бурре ми-минор». «Бурре» в исполнении Jethro Tull, несомненно, один из лучших образцов дружбы рок-музыки с классикой. (А. Галин «Менестрели рок-н-ролла»)
Йэн Андерсон рассказывал:
Я сам когда-то работал с записями классической музыки - заимствовал из них основную мелодическую линию или гармоническую последовательность, а все остальное радикально переаранжировывал на свой лад. Мне кажется, что если бы Иоганн Себастьян Бах дожил до наших дней, он не имел бы ничего против этого.
Jon Lord - Bach Onto This
1982 год.
Авторы композиции - Иоганн Себастьян Бах, Джон Лорд, аранжировка Джона Лорда.
Джон Лорд — британский клавишник и композитор, один из основателей рок-группы Deep Purple.
В альбоме Before I Forget Лорду удалось совместить прогрессив, классический рок и прекрасный инструментал воедино. В альбоме можно услышать, как проявляется любовь Лорда к творчеству Иоганна Себастьяна Баха, особенно в инструментальной композиции Bach Onto This, которая великолепна в своём исполнении. Это масштабное органное произведение, основанное на Toccata and Fugue in D minor, BWV 565 Баха, показывает, почему многие клавишники называют Лорда одним из своих главных вдохновителей.
Эта композиция, безусловно, демонстрирует мастерство Лорда, и в прошлом его техника исполнения высоко ценилась в опросах, а имя часто упоминалось в одном ряду с именами Уэйкмана, Эмерсона и других. Во многом эта пьеса напоминает виртуозное исполнение рок-музыкантов на заре рок-музыки, и это приятно слушать.
Джон Лорд рассказывал:
Иногда мне говорят: как ты можешь играть эту музыку, если ты одновременно делаешь совсем другую? Как ты можешь любить рок-музыку и классику? Для меня это звучит, как если бы кто-то спросил: как ты можешь есть мясо, если ты ешь картошку? Сейчас после каждого концерта слушаю только классическую музыку.
Виктор Зинчук - Полонез Огинского
1998 год.
Автор музыки — Михаил Огинский. Аранжировка — Виктор Зинчук.
Виктор Иванович Зинчук — российский гитарист, композитор, аранжировщик, «Золотая гитара России».
Князь Михаил Клеофас Огинский — польский композитор-любитель, дипломат, политический деятель Речи Посполитой, один из лидеров восстания Костюшко, почетный член Виленского университета, автор знаменитого полонеза «Прощание с Родиной», более известного как «Полонез Огинского».
Виктор Зинчук говорит, что играть классику – играть лучшее, что создало человечество.
Мне радостно: я могу лишний раз привлечь внимание к этой музыке. Самое сложное – удержать внимание зала, исполняя «К Элизе» Бетховена или «Полонез» Огинского. Нужно играть так, чтобы у людей были мурашки по коже…
Ritchie Blackmore's Rainbow - Hall Of The Mountain King
1995 год.
Автор музыки — Эдвард Григ. Автор слов — Кэндис Найт. Аранжировка — Ричи Блэкмор.
Ritchie Blackmore's Rainbow — британско-американская рок-группа в жанрах хард-рок, хэви-метал, AOR и неоклассический метал.
В последнем альбоме Rainbow - Stranger in Us All есть одна любопытная композиция – Hall Of The Mountain King. Это классическая мелодия из «Пер Гюнта». Да-да, «В пещере горного короля» Эдварда Грига, но только в рок-металлической обработке.
Что интересно, композиция, в отличии от источника оказалась не только инструментальной. Жена Блэкмора – Кэндис Найт сочинила текст к произведению. Это почти металлическая песня с крещендо в конце. Композиция является наиболее известным и узнаваемым произведением Грига, и одной из самых популярных классических мелодий. Не зря многие группы включают свои версии «Царя горы» в концертные репертуары.
Тайн веков открытье - вот
Наш рассказ о чём пойдёт:
Сказы древних тайных дней,
Сокрытые в стене.
Слышишь, под луной поют
Ведьмы песню свою?
Под их песни ночь придёт
В зал горного царя.
(перевод Кирилла Грибанова)
Ну вот и всё на сегодня. До новых и радостных встреч!