Церемония вручения премии «Оскар» пройдет 15 марта. В этом году за награду в главной номинации — «Лучший фильм» — соревнуются 10 кинокартин. Корреспондент агентства «Минск-Новости» посмотрела все фильмы и узнала, чем они удивляют.
В гонке за победу в главной номинации сошлись картины, которые при жанровом разнообразии объединяет тема поиска себя в меняющемся мире. Сквозь многие из них проходит и тема прошлого, которое не отпускает. Призраки диктатуры, расовое насилие или личные травмы — все это заставляет героев снова возвращаться к одним и тем же вопросам.
«Грешники»
«Грешники» Райана Куглера — самоуверенный гибрид хоррора и триллера, действие которого разворачивается на Глубоком Юге в довоенный период. Фильм вдохновлен легендой о блюзмене Роберте Джонсоне, продавшем душу дьяволу за славу. Основная тема фильма — белые любят блюз, но притесняют его создателей.
Если отбросить социальный подтекст, перед нами стильный жанровый аттракцион. Братья-близнецы Смоук и Стэк возвращаются в родные края после чикагских разборок и открывают джук-джойнт, где звездой становится их кузен Сэмми — юный гитарист, сын проповедника. Когда на заведение нападают демоны, «повестка» уходит на второй план, уступая место чистому ужасу. В этом главный риск фильма: сверхъестественная часть может перебить куда более интересный социальный подтекст реалистичной завязки.
«Битва за битвой»
Фото Domain Entertainment (II)
«Битва за битвой» — это Пол Томас Андерсон в своей самой безумной форме. Вольная интерпретация романа Томаса Пинчона «Вайнленд» превращается в боевик, где революция показана нарочито нелепой и сюрреалистичной. Хорошо вооруженная ячейка активистов атакует тюрьмы для мигрантов на мексиканской границе. Основная задача главного героя Боба — запускать фейерверки для отвлечения внимания. Сам он — потрепанный жизнью персонаж, которому в будущем предстоит панически бегать по улицам в халате и ныть, что негде зарядить телефон.
В центре сюжета — харизматичная Перфидия, партнерша Боба и прирожденный лидер, которая захватывает реакционного полковника Локджо и использует его извращенную одержимость в своих целях.
Название фильма намекает на культурную войну, поданную как боевик. Но революция оборачивается абсурдным фарсом, потому что сторона антагониста (фанатики расизма и контроля) ничем не лучше. Андерсон показывает, как нелепо быть не вписывающимся в систему, но вопрос, стоит ли в нее вписываться, оставляет открытым. В его мире проигрывают все.
«Марти Великолепный»
«Марти Великолепный» Джоша Сафди длится 149 минут и выдержан в энергии непрерывного хаоса. Тимоти Шаламе играет Марти Маузера — прототип реального чемпиона по пинг-понгу 1950-х Марти «Иглы» Райзмана, известного аферами и трюками ради шоу.
Марти — молодой еврей из Нью-Йорка, мечтающий о славе в настольном теннисе и собственном бренде мячей. У него роман с замужней Рэйчел и цель — поехать на чемпионат в Лондон. Там он эпатирует прессу шутками о друге, выжившем в концлагере, заводит роман с бывшей звездой, проигрывает японцу и возвращается в США, где хаос нарастает.
Фильм не про спорт — здесь нет тренировок или спортивной драматургии. Ритм пинг-понга и дух соревнований заменяют бесконечные перепалки, сделки, провалы и попытки собрать деньги на реванш.
«Сны поездов»
Фото Black Bear
«Сны поездов» — экранизация повести Дениса Джонсона о лесорубе Роберте Грейнере, кочующем по американскому Северо-Западу начала XX века. Он говорит мало, но фильм дает голос его невысказанной жизни. Выросший сиротой Роберт принимает одиночество как данность. Он поражен чудом женитьбы и рождения дочери, но вынужден подолгу оставлять семью ради заработков. В лесу он работает с молчаливыми мужчинами, очаровывается красотой вокруг, но его мучит чувство, что он ее разрушает. А превыше всего — тоска по дому.
В эпоху тотальной неопределенности фильм бьет точно в цель. Он показывает, как можно годами плыть без плана, и что такое учиться жить заново, когда потерял не так давно обретенный ориентир. Редкое кино, которое говорит о главном молча.
«Сентиментальная ценность»
«Сентиментальная ценность» Йоакима Триера — эксцентричная драма о стареющем режиссере Густаве Борге и его двух взрослых дочерях. Много лет назад он бросил семью. Теперь бывшая жена умерла, и дочери разбирают родительский дом, пытаясь отделить сентиментальную ценность от мусора. Нора — театральная звезда с тревожностью, Агнес — замужняя женщина с травмой: в детстве отец снял ее в своем фильме и тут же забыл.
Густав хочет использовать дом для съемок о собственной матери, погибшей у нацистов. Нора в ярости отказывается от главной роли — она уходит голливудской звезде Рейчел Кемп, что приносит новую порцию ревности.
Фильм жонглирует черной комедией о киноиндустрии, драмой взросления и рефлексией о принятии себя. В скандинавском минимализме редкие диалоги насыщены смыслом, а визуал играет с цветами. Финал показывает, как тяжело любить тех, кто нас создал.
F1
Фото Apple Original Films
F1 Джозефа Косински — фильм с Брэдом Питтом, играющим роль суперкрутого гонщика Сонни Хейза, сбившегося с пути после аварии. Старый друг Рубен зовет его реанимировать умирающую команду, хотя ее молодая звезда Джозеф Пирс относится к Сонни с презрением. Хейз будет нарушать правила и всех очаровывать, особенно техдиректора.
Фильм набит клише: старик наставляет юнца, непослушный Сонни гоняет как вздумается, команду подставляет «свой». Предсказуемое кино с невероятно предсказуемым финалом. Но Косински снимает с размахом: Лондон, Абу-Даби, графика в стиле видеоигр. Драйв подкупает, несмотря на очевидность сюжета.
«Бугония»
«Бугония» Йоргоса Лантимоса — черная комедия с невероятно харизматичной Эммой Стоун. Ее героиня Мишель — снежная королева нового образца: встает в 4:30, терроризирует подчиненных, а в плену у фанатика-пчеловода не теряет достоинства.
Лантимос переснял корейский фильм «Сохраним планету зеленой!», сменив пол корпоративного злодея. Пчеловод Тедди, убитый горем из-за вымирания пчел, винит в этом Мишель — начальницу фармконгломерата, чьи препараты угробили его мать. Начитавшись теорий заговора, он похищает ее и пытает в подвале, требуя, чтобы инопланетянка с Андромеды убралась с Земли.
Тревожная музыка задает тон паранойи с первых минут. Цветовая теория Лантимоса безупречна: стерильно-холодные тона корпораций сталкиваются с грязно-землистыми оттенками подвала. А когда кажется, что фильм зашел в тупик безысходности, концовка удовлетворяет все желания — даже те, о которых зритель не догадывался.
«Секретный агент»
«Секретный агент» — изощренное бразильское кино о любви, отцовстве и тирании. Действие в Ресифи 1970-х, во времена военной диктатуры. Профессор Армандо после конфликта с влиятельным бизнесменом вынужден бежать на желтом «Фольксвагене Жуке». Бизнесмен нанимает киллеров, а Армандо прячется у пожилой коммунистки, мечтая лишь увидеть сына.
Первая половина работает как детектив: мотивы героев и истинные причины происходящего остаются за кадром — режиссер не объясняет, а показывает, заставляя зрителя додумывать. Действие разворачивается на фоне карнавала, чей хаос полиция использует для расправ. Кроме того, город охвачен еще и лихорадкой из-за акулы, проглотившей человеческую ногу (явно из числа «исчезнувших»). В финальном акте фильм переходит от мрачной тайны к напряжению и насилию.
«Франкенштейн»
Фото Bluegrass Films
«Франкенштейн» Гильермо дель Торо — помпезная версия романа, превращенная в мелодраму. Виктор — страстный анатом-вольнодумец, его создание — нежный гигант с живописными шрамами, пораженный миром.
Визуальный стиль узнаваем: ретро-детали, глубокая резкость. Дель Торо снимал с живыми людьми — костюмы, фоны, реквизит существуют в реальности. В эпоху «зеленого экрана» осязаемость подкупает сильнее любой графики.
К финалу режиссер задает классический вопрос о том, кто настоящий монстр. Существу, которое невозможно убить, остается просто жить дальше, а создатель перед смертью получает прощение. Дель Торо оставляет зрителя не с моралью, а с тишиной.
«Хамнет: История, вдохновившая «Гамлета»
«Хамнет» — романтическая фантазия о том, как смерть 11-летнего сына Шекспира могла породить «Гамлета».
В центре повествования — Агнес, девушка с репутацией ведьмы, чувствующая мир иначе. Ее красота пленяет молодого Уильяма, мечтающего вырваться из мастерской отца. Они женятся, у них рождаются близнецы — Джудит и Хамнет. Но пока Уильям ищет счастья в лондонском театре, в дом приходит болезнь.
Режиссер предполагает, что горе Шекспира не ушло, а трансформировалось в каждую строку «Гамлета»: агония, тщетность, неспособность решить, есть ли в жизни смысл. В этом смысле сам Шекспир — призрак, осужденный бродить по миру, пока Хамнет навсегда остался живым в памяти отца.