Весь креатив делится, по большому счету, на две категории: "рыночный" и "для души" самого автора.
"Рыночный" - это тексты, рисунки, музыка, прочее, которые создаются на заказ.
Когда-то я полтора года проработала в отделе маркетинга (занесло, эх занесло куда-то... (с)) И отвечала за заказы всего спектра брендированной продукции - впрочем, бренд был несложный, мелкая конторка, лого да фирменный цвет. И вот мы имели долгие тягостные взаимодействия с художниками, ваявшими для нас рекламные буклеты. Художник печатной фирмы отрисовывал буклет или баннер, присылал мне. Я черкала его со своей "колокольни", отправляла на доработку. Он присылал исправленное, я шла с этим к генеральному директору. Генеральный черкал еще раз, иногда вообще говорил "ну совсем не то, переделать полностью", давал какую-то идею. Короче, до финала было по 2 правки минимум, иногда по 4-5. Художников я искренне жалела. Это были люди опытные, которые с нашей фирмой работали не первый день, но от их первоначального замысла, каждый раз неплохого, к концу согласования не оставалось почти ничего...
Но это нормально для "рыночного" креатива. Клиент платит четко за то, что он заказал. Потрудитесь сделать, как нам хочется.
А есть креатив авторский, "для души". Это самовыражение художника, в широком, уайльдовском смысле слова.
И вот тут начинаются собственно размышления на тему.
В "рыночном" варианте все просто: есть понимание о стоимости создания продукта - почасовой ставке художника и цене печати, а также величине сопутствующих расходов, считается себестоимость, добавляется прибыль, все предъявляется клиенту в виде счета. Накладные расходы подсчитаны и оплачены.
"Авторский" креатив изначально некоммерческий. Человек самовыражается так, как хочет. В формате хобби. Расходы и тут можно оцифровать:
- время,
- цена расходников (писателям выгоднее всего, просто электричество да амортизация компа, не сравнить с масляными живописцами или там спортсменами-экстремальщиками).
Но в современном мире и этот, изначально нужный только его автору креатив, тоже почему-то норовит влиться в товарно-денежные отношения. Создав продукт "для души", народ выходит с ним на рынок и требует за него денег. Здесь и начинается самое интересное.
В целом мы уже (благодаря блогерам и Ярмаркам Мастеров) привыкли к тому, что "ручная работа должна оплачиваться", "труд стоит денег". Ну т.е. некорректно просить, например, человека, который в виде хобби занимается вязанием, связать что-то на заказ бесплатно.
Но если:
- заказа нет
- спроса нет
- интерес есть, но из серии "вы так настаивали, мы так и быть глянем..." -
какие могут быть претензии к публике, что она не раскошеливается?..
Навеяно блогом одного фотографа, который закрыл Дзен Премиум и обиженно отчитал аудиторию, что она особо-то и не подписывалась. Он привел в пример европейских фотоблогеров, которым благодарные подписчики полностью оплачивают путешествия. Его же подписчики насовали ему в комментах к этой обидке в панамку достаточно - и нет, не денег...
Но эта тенденция повсеместна.
Понятно, что это супер, когда твое хобби способно само себя монетизировать, потому что на него возникает спрос. Но должен быть некий баланс. Хобби монетизирует себя, или ты пытаешься сделать его продаваемым продуктом в ущерб собственным интересам? В этом случае оно превращается в рыночный продукт, и слово "душа" к нему неприменимо.
Не знаю, насколько удалось донести мысль. Делитесь соображениями.
Лично я стараюсь следить, чтобы мое творчество устраивало меня в первую очередь. Может, когда-нибудь закрою все собственные гештальты на эту тему, набью руку и начну гнать проду "для публики". Но пока у меня другие цели.
