Сейчас для авторов и экспертов довольно важный момент.
Вокруг площадок всё больше турбулентности: меняются правила, появляются новые ограничения, аудитория расходится по разным платформам и форматам.
И на этом фоне мысль про видео уже перестаёт быть чем-то абстрактным.
Скорее наоборот – сейчас как раз то время, когда имеет смысл занимать своё место в видеоформате заранее, а не тогда, когда все уже туда пришли – причём неважно, от безысходности или из желания роста и масштабирования.
Но вот парадокс: многие это понимают, а до запуска всё равно не доходят.
Давайте честно.
Сколько раз вы уже задумывались о запуске видео?
На фоне всего происходящего эта мысль особенно правильная.
Видео — это и про развитие личного бренда, и про доверие, и про новую аудиторию.
Но дальше часто происходит примерно одно и то же.
Мысль появилась…
И где-то там же и осталась.
Потому что включается вторая часть внутреннего диалога….
Сначала в голове появляются вполне себе рациональные аргументы.
Надо разобраться с техникой, студией, оператором, монтажёром. Или вообще всё купить и снимать дома?
Делаешь несколько ресёрчей и понимаешь, что это отдельный фокус внимания и довольно много времени, чтобы во всём разобраться.
Но если копнуть чуть глубже, дело часто не только в технике и не только в том, что видео — более личный формат.
На самом деле видео для многих — это выход из зоны комфорта.
Сейчас у вас есть чёткая система, которая уже работает.
Есть понимание по рекламе и как её выстраивать в телеге.
А в видео эта самая понятность заканчивается, ведь в голове довольно быстро включается другой сценарий:
И вот этот страх часто останавливает безумно талантливых экспертов от записи.
Потому что в фантазии всё обычно выглядит красиво:
новая площадка, просмотры, рост аудитории, приглашения, узнаваемость.
А рядом с этой картинкой всегда стоит вторая:
вы запустились, вложились, постарались на славу —
и в ответ тишина.
Никакого вау-эффекта.
Никаких вменяемых просмотров.
И это неприятно признавать, но да —
все мы в какой-то степени боимся облажаться.
Почему подкаст или интервью — самый простой старт
Есть один формат, который снимает половину напряжения на старте.
Разговор.
Это может быть подкаст или интервью.
Почему он работает легче на старте?
Потому что вы не один на один с камерой.
Вы разговариваете.
С коллегой.
С экспертом.
С человеком, которого давно знаете.
И в какой-то момент камера перестаёт ощущаться как главный герой процесса.
Главное — разговор.
И здесь есть один небольшой секрет.
Практически все проходят через этап первых неловких съёмок.
Даже люди, которые сегодня спокойно ведут большие подкасты (уж поверьте, мы общаемся с ними ежедневно).
Даже те, кого вы видите на YouTube или на конференциях.
Разница обычно только в одном.
Кто-то на этом этапе говорит:
Нафиг эти эксперименты, это не моё.
А кто-то говорит:
Окей, первый выпуск вышел немного шероховатым. Ничего страшного.
И просто… продолжает.
Маленький приём для первой съёмки
Если мысль о камере всё ещё немного напрягает, есть простой способ сделать первую запись намного спокойнее.
Позовите на разговор человека, с которым вам комфортно общаться.
Коллегу.
Партнёра.
Эксперта из вашей индустрии.
Человека, с которым вы и так могли бы два часа обсуждать рабочие темы за кофе.
Тогда съёмка перестаёт ощущаться как «контент».
Она становится обычным разговором.
Только с камерой.
И ещё один практический бонус длинного формата
Многие думают:
Ну хорошо, допустим подкаст…
Но это же один длинный выпуск.
На самом деле — нет.
Один разговор даёт много контента.
Например, полуторачасовой подкаст можно разобрать на:
— 10–15 коротких роликов
— отдельные экспертные фрагменты
— клипы с сильными мыслями
То есть один выпуск начинает работать долго.
И постепенно приводит новую аудиторию.
«Но видео — это же дорого»
Есть ещё одна мысль, которая часто появляется ближе к концу всех этих рассуждений.
«Ну хорошо… но видео — это же дорого».
Многим кажется, что запуск видео — это какой-то огромный продакшен.
На практике всё намного проще.
Сегодня всё больше студий работают по принципу всё включено.
Когда не нужно собирать команду, покупать оборудование и разбираться в технике.
Например, в GoFrame мы как раз строили студию вокруг этой идеи.
Чтобы автору не нужно было становиться продюсером, оператором и монтажёром одновременно.
В студии уже есть всё необходимое:
— готовый свет
— камеры
— звук
— команда на площадке
— несколько конфигураций под подкасты и интервью
— виртуальный экран и разные варианты фонов
— черновой монтаж выпуска за 24 часа
То есть по сути автору остаётся сделать только одну вещь.
Прийти и поговорить.
Всё остальное уже готово к съёмке.
И поэтому запуск видео перестаёт выглядеть как огромный сложный проект.
Он превращается в довольно простой процесс:
идея → запись → выпуск → нарезка короткого контента.
А дальше всё начинает работать на вас.
Один выпуск превращается в десяток роликов,
ролики приводят новую аудиторию,
а видео постепенно становится ещё одной точкой роста вашего медиа! У нас всё уже готово, вам осталось просто сесть в кадр 😁