Станцевать Спартака — мечта каждого артиста балета. Константин Белохвостик — не исключение. Совсем недавно он вышел на родную сцену в титульной партии этого легендарного спектакля. Ведущий солист балета Большого театра Беларуси побеседовал с корреспондентом агентства «Минск-Новости» о том, как пришел к важной роли.
Примечательно, что в данном героическом образе танцовщику уже рукоплескали в Самаре и Астрахани, куда наш Большой ездил с гастролями, а вот белорусская публика увидела его в роли Спартака впервые. К слову, в творческой копилке Константина Белохвостика есть и партия Красса в этом спектакле. Довольно редкий случай: два непростых образа и две очень технически сложные партии у одного артиста в знаменитом балете Арама Хачатуряна.
Педагог, ты не прав!
Константин — коренной минчанин. Родители с искусством и балетом связаны не были, но гибкость и пластичность дети явно унаследовали от них. Отец даже в 40 лет легко садился на шпагат.
Младшая сестра Кости занималась художественной гимнастикой. Сам же он сызмальства мечтал танцевать на большой сцене и целенаправленно шел к этому. Хотя в школе, где мальчик учился, в хореографический класс его приняли лишь с оговоркой. Преподаватель заявил, что у него, мол, нет музыкального слуха, поэтому достичь каких-то высот в танце он вряд ли сможет.
Сегодня Константин вспоминает этот случай с улыбкой. Он легко поступил в Белорусскую государственную хореографическую гимназию-колледж, и его талант здесь приметили уже в самом начале учебы. Причем получилось это весьма любопытно.
Пропуск в Большой
Госэкзамены в колледже для танцовщиков балета проходят с участием руководства балетной труппы Большого театра. Выпускникам требуется станцевать классический танец, дуэт и так называемый характерный танец, в котором необходимо показать свой драматический талант. Для лучших открывается дорога в главный театр страны.
Судьба Константина предрешилась задолго до его собственных госиспытаний. Одна выпускница попросила первокурсника помочь ей сдать дуэт, то есть станцевать вместе. Народный артист Беларуси Юрий Троян (в то время — художественный руководитель балета Большого театра) был восхищен их исполнением. Естественно, поинтересовался, почему он не видел этого талантливого паренька на предыдущих экзаменах. «Да ему еще учиться да учиться», — услышал в ответ.
— Пусть учится, я его запомню, — пообещал тогда Юрий Антонович. И слово сдержал. В 2015 году, после окончания колледжа, Константин тут же был принят в труппу Большого.
— Начать свой путь под руководством такого артиста и педагога — поистине удача и счастье, — с теплотой признается собеседник.
Танцовщик вспоминает, как волновался в первый день в Большом театре. Удивительно было осознавать, что мэтры, которые ранее казались тебе едва ли не небожителями, сегодня твои коллеги.
— Меня радует, как в нашем театре выстроена преемственность, когда более опытные артисты всегда помогают становлению молодых, — отмечает он.
Константин стажировался во всемирно известном Театре балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге, работал в труппе балета Национальной оперы Эстонии. Потом два года танцевал на сцене Белорусского музыкального театра. В 2022-м вновь вернулся в Большой и вскоре стал ведущим мастером балета.
«Каждый вечер ты меняешься»
Сегодня в репертуаре Константина Белохвостика более 30 ролей. Он танцует ведущие партии во всех знаковых спектаклях Большого. Принц в «Золушке», «Щелкунчике», «Спящей красавице», Конрад в «Корсаре», Солор в «Баядерке», Возлюбленный в «Иллюзиях любви», Вронский в «Анне Карениной», Адам в «Сотворении мира», Зигфрид в «Лебедином озере». Он — и Ромео, и Спартак…
— Ты воплощаешь на сцене разные характеры, вживаешься в чужие судьбы, отдавая каждой роли часть себя, но и взамен получаешь нечто важное. Каждый вечер ты меняешься, и в этом суть моего призвания, — говорит Константин. — Однако балет — не только вдохновение, но и ежедневное испытание: борьба с собственным телом, пределами выносливости, тревогой и усталостью. Это необходимость идти до конца, даже когда боль зажимает суставы…
Мужчины в балете исполняют роли принцев, рыцарей, воинов, демонстрируя не только свой артистизм. По физическим нагрузкам их труд часто сравнивают с работой шахтеров. В отличие от последних, как бы тяжело ни приходилось, танцовщик на сцене обязан выглядеть всегда легким и грациозным.
— После спектакля, когда опускается занавес, ты совершенно опустошен, — продолжает артист. — Не только тело, даже чувства будто отключаются. Сидишь неподвижно, как вычеркнутый из времени. Но завтра — утро. Снова зал, снова зеркала и станок. И ты, заново собирая себя по крупицам, возвращаешься к жизни — через движение, через музыку, через балет.
«Забудь, что было вчера…»
— Неважно, сколько раз ты сыграл ту или иную партию: выходя на сцену, всегда волнуешься, — признается собеседник. — Ведь балет — это искусство живого общения со зрителем. Дублей в нем не бывает.
Артист вспоминает слова своего тезки Константина Кузнецова, народного артиста Беларуси, одного из ярчайших солистов белорусского балета, балетмейстера-репетитора: «Забудь, что вчера ты станцевал очень хорошо. Сегодня надо начинать все сначала».
— Но стоит выйти на сцену, сделать первый прыжок — и все волнения исчезают. Они трансформируются в адреналин, эмоции, даже эйфорию. Хочется танцевать еще и еще, даже когда опускается занавес… — говорит солист балета.
Артисты, как и большинство творческих людей, суеверны. Поэтому у каждого танцовщика свой ритуал подготовки к выходу на сцену, выработанный с годами.
— Обычно я приезжаю в театр часа за два до спектакля, чтобы неспешно переодеться, загримироваться, вдохновиться декорациями… Быть счастливым — это работать там, где нравится, получать от этого удовольствие и вдохновение. Вот, пожалуй, главный мой девиз, — убежден танцовщик.
Фото предоставлены Большим театром Беларуси