В Музее Москвы открылась новая выставка, подготовленная кураторами Ксенией Гусевой и Надеждой Плунгян. Экспозиция под названием «Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920–1940-х» представляет собой уникальное погружение в творчество саратовских символистов. В этот раз организаторы избрали для размещения произведений искусства масштабные залы, расположенные непосредственно под знаменитой скульптурой «Рабочий и колхозница».
Сегодня выставочные пространства исчерпали себя в освоении авангарда и конструктивизма, исчерпывающе поведав истории об известных нонконформистах. Теперь внимание исследователей переключается на прежде малоизученные области. Все активнее проводятся проекты, посвященные творцам, чья деятельность пришлась на период между 1917 годом и Великой Отечественной войной, при этом их искусство не вписывалось ни в рамки авангарда, ни соцреализма, продолжая традиции дореволюционного реализма и импрессионизма. Одновременно наблюдается повышенный интерес к региональным художественным школам, к тому, что создавалось в Советском Союзе за пределами двух столиц.
Новый проект Ксении Гусевой и Надежды Плунгян – отличный пример этого тренда. Эти кураторы уже представили в Музее Москвы выставку «Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х». Теперь их новая совместная работа, созданная для того же музея, экспонируется на ВДНХ, что, возможно, является более органичной площадкой для искусства предвоенного периода, чем ампирные Провиантские склады.
Выставка «Волга. Москва. Нева» исследует художественную жизнь Саратова — города, ставшего известным благодаря кружку «Голубая роза» и творчеству Виктора Борисова-Мусатова — в период после окончания Серебряного века. Наступление новой, более динамичной эпохи не заставило художников «голубой розы», объединения «Алая роза» и других мастеров саратовской школы прекратить свою деятельность. Кураторы предлагают хронологический обзор их творчества в советские годы: от символизма к авангарду, эксперименты с фресковой живописью и поиски новых форм в 1930–1950-е годы.
Помимо известных саратовских мастеров, таких как Павел Кузнецов, Кузьма Петров-Водкин и Мартирос Сарьян, на выставке представлены работы учеников Петра Уткина, участников саратовских Свободных мастерских (СВОМАС) под руководством Валентина Юстицкого, а также членов объединения «Четыре искусства», среди которых особо выделяется Алексей Карев. В экспозиции, открывающей эти имена для широкой публики, демонстрируются живопись и графика Михаила Аринина, Елены Бебутовой, Евгения Егорова, Владимира Кашкина, Валентина Юстицкого и других. При этом кураторы не ограничиваются только саратовским контекстом, показывая, как художники из этого региона активно влияли на развитие живописи в Москве и Ленинграде, выступая как преподаватели и художники.
«Очень естественно, что Павел Кузнецов, который ассоциируется с московским ВХУТЕМАСом или группой „Четыре искусства“, является ключевым представителем и саратовской, и московской школ. Мы стремились не только выделить Саратов, но и высветить эти взаимосвязи, подчеркивая одновременно неразрывность разных этапов советского искусства», — рассказывает Гусева.
«На разных примерах выставка „Волга. Москва. Нева“ раскрывает, как русские символисты изобрели советский модернизм, как пришли к идее монументально-декоративного ансамбля, синтеза искусств, к новому типу картины, как выстроили влиятельные педагогические системы в трех городах», — добавляет Плунгян.
Информация взята из открытых источников.
Ставьте реакции и пишите в комментариях, планируете ли Вы посетить художественные выставки в этом месяце!