Театры под одной крышей: коллективы из разных городов собрались в Самаре

Завсегдатаи и новички

Театры, танцевальные и цирковые команды выступали в торговом комплексе "Гудок" без остановки на двух площадках параллельно. Еще на одной сцене играли музыканты. Променады охватывали весь первый этаж ТК, работали мастерские и ярмарка всевозможных изделий ручной работы.

Организатор фестиваля, театр "Пластилиновый дождь", в этом году выступил с двумя шествиями. "Между завтра и вчера" (0+) – променад бродячих комедиантов, поставленный в узнаваемой манере: с ходулистами, танцами, странным ретровелосипедом и активным вовлечением зрителей. Людей из публики мерили рулеткой, "женили", устраивали им потешные боксерские поединки. Даже одна комическая смерть вошла в сценарий. Все это до тех пор, пока неведомый зов не заставил артистов вновь отправиться в дорогу.

Другой спектакль хозяев, "Сказка о Хранителе времени" (0+) – интерактивная новогодняя история. О зимнем празднике на фестивале вспоминают нередко. Например, театр Руслана Риманаса из Казани привез лирическую клоунаду "Последняя Снежинка на земле" (0+). В этом спектакле четыре клоуна, похожие на Дедов Морозов или снеговиков, заботятся о снежинке (мягкая кукла с детским лицом).

Новичок фестиваля – театр "Небесные Бродяги" из Петербурга – продолжил другой тренд. На летнем "Пластилиновом дожде" было как никогда много спектаклей на этническую тему. На зимний питерцы привезли "Цирк суеверий" (6+). И с помощью масок, кукол и даже песенных "энциклопедических справок" рассказали о существах славянской мифологии. И не только о лешем, домовом или кикиморе, но и о менее известных шишке, ауке и других.

С этим выступлением рифмовался спектакль постоянных участников – альметьевского уличного театра "Легкие крылья". Коллектив впервые привез в Самару шествие "Албасты" (0+). Его герои – собирательные образы из тюркских легенд и сказок. Не отставали от тренда и самарцы. Например, пластический театр "Магма" выступил с фолк-спектаклем "Трижды" (16+).

Питерская атмосфера

В первый день центральным стало выступление театра "Странствующие Куклы Господина Пэжо" из Петербурга. Спектакль "Декаданс" (6+) начинается как променад. Процессия из фонарщиков, паяцев, Белой дамы, Арлекина в треуголке и Пилигрима на муле медленно следовала по торговому комплексу в толпе зрителей. После променада "Пластилинового дождя" и прошлогодней ростовской "Ларамблы", вихрем проносившейся по коридорам и отделам, это меланхоличное действо выглядело неожиданно.

Старейший уличный театр России работает с начала 1990-х под руководством Анны Шишкиной (Матушка Медоуз) и Олега Скотникова (Робин). "Куклы Господина Пэжо" известны постановками без слов, масками и оригинальной манерой игры. "Декаданс" – очень петербургский по атмосфере спектакль. Белое шествие и образы, в которых выходят актеры, навевают мысли о Серебряном веке русской поэзии. В первую очередь, наверное, о творчестве Александра Блока. Маски в этом променаде одновременно и очень авторские, и напоминающие о живописи Средневековья и Возрождения. Когда шествие приходит на площадку и начинается спектакль, мы видим очевидно босховских персонажей. Помните этих коротышей, у которых голова как будто вырастает сразу из ножек? Вот актерам "Пэжо" удается изобразить такое существо. Рядом – средневековый образ смерти, тот самый, в безносой маске и со скрипкой. У самарцев он уже ассоциируется с театром "Грань", в чьих спектаклях регулярно мелькает.

При этом "Декаданс" существует по законам уличного театра и идет гораздо более бодро, чем может показаться по описанию. Практически все действие на площадке завязано на интерактив. Актеры общаются со зрителями набором звуков, в котором мелькают итальянские корни слов, выводят их танцевать, собирают из публики то "семейное" фото, то ансамбль "скрипачей" и пускают в "зал" бумажные самолетики. И все это – в образах белых "декадансных" фигур.

Основной – вокал

Второй день и всю программу фестиваля финалил музыкально-театральный проект "Споканки". Вокальное а капелла-шоу с огромным успехом прошло на летнем "Пластилиновом дожде" и собрало не меньше, а то и больше зрителей на зимнем. Особенность главной сцены в ТК в том, что зрители могут наблюдать за действием как с первого, так и со второго этажа. Например, "Обряд" (12+) театра-организатора в прошлом году выглядел даже интереснее и масштабнее сверху. С а капелла пением все сложнее, акустические условия таковы, что "Споканок" было лучше слышно внизу.

Модный "этноавангардный перформанс", как сами споканки себя называют, отличается виртуозным многоголосием и яркой театральной составляющей. Они представляются сестрами из далекой мистической страны Спокании, говорят с акцентом, называют людей "человеканами". На концертах споканки рассказывают об особенностях воображаемой страны и вообще изобретательно ведут конферанс, отлично владеют жанром импровизации и умеют общаться с толпой. Участницы проекта – выпускницы актерского курса Владимира Панкова. Худрук "Ленкома" известен как изобретатель метода "саундрама", в котором соединяются музыка, драма и пластика. "Споканки" отлично освоили метод.

Еще они записывают смешные видео в жанре "инопланетяне в городе" и вообще очень популярны в соцсетях. Но все-таки главная составляющая успеха споканок – вокал. "У нас есть суперспособность реинкарнировать знаменитостей", – объявляют актрисы перед тем, как перепеть какой-нибудь особенно популярный хит. В их репертуаре – известные композиции в разных стилях, от госпела до поп-музыки. Аранжировки и исполнение не похожи ни на какие другие. Публика зимнего фестиваля услышала песни группы "Чингисхан", Майкла Джексона, традиционный американский спиричуэл XIX века и многое другое. Сестры из Спокании удалились так же, как появились – из толпы. Не могут же, правда, пришельцы из загадочной страны скучно уйти за кулисы.