К любимому празднику 8 марта собрали полотна, на которых художники запечатлели за чаем женщин из своего семейного или дружеского круга.
В Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского хранится акварельный рисунок 1850 года, подписанный «Корнеев». Неизвестно: кто эта немолодая женщина у самовара, пьющая чай из блюдечка, кем она приходилась автору акварели. Однако веет от изображения уютом и удовольствием, так что начинаем статью с него.
Борис Михайлович Кустодиев, «На террасе», 1906 год. Борис Михайлович Кустодиев запечатлел эпизод своей семейной жизни. На террасе дома-мастерской «Терем», выстроенного деревне Маурино Клеванцовской волости Кинешемского уезда Костромской губернии, собрались за чаем сам Борис Михайлович, его жена Юлия Евстафьевна, дети Кирилл и Ирина с воспитательницей, старшая сестра Александра Михайловна Кастальская с мужем Василием Александровичем Кастальским. Фрагмент изображения жены и сестры художника – великолепный парный портрет.
Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960), «За самоваром», 1905 год. На полотне изображена тринадцатилетняя Валя Мещерина – внучка московского купца первой гильдии, потомственного почетного гражданина, основателя знаменитой Даниловской мануфактуры Василия Ефремовича Мещерина. На одной из выставок в Москве Игорь Иммануилович Грабарь познакомился с дядей девочки – живописцем-пейзажистом, одним из первых русских последователей импрессионистов, меценатом и совладельцем Даниловской мануфактуры Николаем Васильевичем Мещериным. Мещерин пригласил Грабаря погостить в свое имение Дугино, расположенное в 28 верстах от Москвы, на берегу Пахры. И с 1904 по 1907 год Грабарь регулярно бывал у Мещерина, который создавал ему идеальные условия для работы. Здесь бывали многие художники, писатели, театральные деятели, здесь Грабарь написал свои лучшие пейзажи и натюрморты, а также портрет племянницы друга Вали Мещериной. А в 1913 году в сельской церкви неподалеку от имения Дугино 42-летний Игорь Иммануилович Грабарь обвенчался с 21-летней Валентиной Михайловной Мещериной. «Я женюсь на той красной толстенькой и мною смертельно любимой девочке, с которой я тебя познакомил с Москве», – сообщал он брату. «Чудесная девушка, очень славная, добрая, умная и талантливая, и любит меня очень, как и я ее», – сообщал он матери.
Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960), «Портрет жены художника», 1927 год. А этот портрет уже много лет как жены Валентины Михайловны Мещериной Грабарь написал недалеко от Ялты, на даче в поселке Магарач (сейчас – Отрадное). Женщина позирует, словно прервав свое чаепитие.
Лукиан Васильевич Попов (1873-1914), «В саду» («Чаепитие»), 1911 год. Академик Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок Попов был выходцем из крестьянской семьи Оренбургского уезда. В 1902 году сразу после окончания Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге и возвращения в Оренбург он женился на Вере Васильевне Крючковой, крестьянке из Воронежской губернии. Интересно, что в сцене чаепития Вера Васильевна стала прототипом обеих героинь.
Вера Эммануиловна Вильковиская (1890-1944), «У самовара. Портрет матери», 1910-е годы. Художница, график, ксилограф Вера Эммануиловна Вильковиская родилась в Казани. Ее отец Эммануил Яковлевич был кандидатом физико-математических наук, преподавателем в мужской гимназии, мать Вера Николаевна происходила из дворянской семьи Арбузовых, была в родстве с известным химиком-органиком Александром Ерминингельдовичем Арбузовым.
Александр Владимирович Фищев (1875-1968), «Чаепитие», 1913 год. В 1912 году сын бедного отставного солдата из деревни в Вятской губернии Александр Владимирович Фищев, профессиональный художник Александр Владимирович Фищев женился в Санкт-Петербурге на купеческой дочери Марии Дмитриевне Лазоревой. Вернее, в купечество Дмитрий Лазоревич Лазорев перешел из ремесленников-скорняков, разбогатев на пошиве шуб и шапок. Он умер, когда Марии не исполнилось и двух лет, получив удар от постигшего его разорения. Но Мария вместе с сестрами смогла получить хорошее образование, потому что отец отложил на него деньги заранее. Ко времени свадьбы с Фищевым Мария Дмитриевна пела в известном частном хоре. На полотне художник изобразил жену (в профиль) и ее сестру Евгению (сидит лицом к зрителю) за чаепитием в дачном домике. В Вятском художественном музее имени В.М. и А.М. Васнецовых хранится, скорее всего, эскизный вариант картины, которая была куплена у художника прямо с выставки.
Николай Иванович Фешин (1881-1955), «Портрет матери художника Прасковии Фешиной», 1916 год. Николай Иванович Фешин родился в Казани, в семье резчика иконостасов Ивана Александровича Фешина, владельца собственной и довольно известной мастерской. Отец происходил из Арзамаса, мать Прасковья Викторовна Чистова была дочерью строительного подрядчика из Костромы. Художник вспоминал: «Когда дела отца пришли в полный упадок, моя мать, не имея средств к существованию и к тому же разочарованная семейной жизнью, разошлась с моим отцом и вернулась к своим родителям в Кострому». И портрет матери Фешин написал уже много после того, как семья распалась.
Николай Иванович Фешин (1881-1955), «За самоваром. Портрет Ольги Михайловны Ясеневой», 1913 год. Из воспоминаний героини портрета. «В 1912 г. я приехала в Казань из Уфы для поступления, по окончании в Уфе гимназии, на казанские Высшие женские курсы. Жила у своей тети Татьяны Ивановны Виноградовой, окончившей Казанскую художественную школу по классу портретной живописи. Ее учителем был Н.И. Фешин. Однажды, весной 1913 года, мы ехали с ней в трамвае на Волгу (7 км от Казани). К нам подошел невысокого роста, скромно одетый молодой человек, поздоровался с ней. Фешин (это был он) высоко ценил ее талант, всегда внимательно и сердечно относился к ней. Она меня познакомила с художником. Через несколько дней тетя сообщила мне, что Фешин выразил желание писать мой портрет. «Ты должна гордиться, что твой портрет будет написан кистью выдающегося художника, – сказала она, – он – кумир здешней молодежи, и все казанцы очень высоко ценят его творчество. Он устраивает выставки своих картин. Известен даже за границей». Итак, сеансы начались. Фешин просил меня, чтобы я приготовила для сеанса утреннее платье – капот или матинэ (утренняя кофта с широкими рукавами)... Сеансы продолжались не очень долго. У меня начались экзамены, а Николай Иванович сказал, что сделает перерыв в своей работе, и немного не закончил портрет. Вскоре я уехала на каникулы и больше мне зайти к нему не удалось. Потом я переехала на окраину Казани, затем началась война… Больше я не видела Николая Ивановича, думала, что он потерял интерес к своей картине…»
Николай Иванович Фешин (1881-1955), «Миссис Фешина с дочерью», 1925 год. Жена художника Александра Николаевна Фешина изначально была незаконорожденной дочерью дворянина Николая Николаевича Бельковича и «крестьянской девицы» Евгении Семеновны Аксеновой. Она родилась в родовом имении отца Надеждино, расположенном в Лаишевском уезде Аркатовской волости Казанской губернии, и лишь спустя почти семь лет ее родители обвенчались. Уже законная дворянская дочь Александра Белькович получила благодаря отцу хорошее образование в лучших учебных заведениях Санкт-Петербурга и Казани. Николай Николаевич Белькович, некогда закончивший натурный класс Высшего художественного училища при Императорской Академии Художеств стал инициатором создания в Казани художественной школы, а затем (ненадолго) и ее директором. В 1895 году среди первого набора учеников Казанской художественной школы был и Николай Фешин. В 1909 году Фешин стал штатным преподавателем этой школы по классу живописи и рисунка. А осенью занятия в его классе начала Александра Белькович... Вскоре художники и его ученица поженились, в 1914 году родилась дочь Ия. Двойной портрет жены и дочери Фешин написал в американской эмиграции.