«В беспрерывном обновлении будущее Искусства!»
О. В. Розанова. Из манифеста «Союза молодёжи» — объединения молодых авангардистов. 1913 г.
Революционная атмосфера в России начала 1910-х годов создавала новые утопии во всех сферах жизни, не обойдя мастерские художников и поэтов. Это было время расцвета новых художественных движений, эксцентричных идей в литературе и живописи — того, что теперь известно всему миру как «русский авангард». Поэты и художники объединялись на общих выставках и поэтических вечерах, проповедуя свои идеи, которые требовали облачения в не менее эксцентричную печатную форму. Так родилась футуристическая, или «антикнига», объединившая искусство слова и графики, разрушающая сложившиеся представления о книге и отношение к ней. Это малотиражное издание в картонной обложке без дорогого кожаного переплёта, с текстом и иллюстрациями на дешёвой бумаге с неровно обрезанными краями небрежно сшитых листов. И вместе с тем эта книга — объект искусства, где текст и графика сливаются в единое целое, часто рукотворное, а синтез поэзии, изобразительного искусства и экспериментальной типографики определяют его высокую художественную и коллекционную ценность.
Одной из самых ярких художниц русского авангарда, прославившейся, помимо прочих достижений, как книжный иллюстратор, была Ольга Владимировна Розанова (1886–1918). Она прожила короткую, разнообразную, но поражающую внутренней цельностью и глубиной творческую жизнь, пройдя путь от примитивизма к футуризму, супрематизму и цветописи. Алексей Кручёных назвал её «первой художницей Петрограда», поэт Бенедикт Лившиц — «амазонкой авангарда», Александр Родченко — «живописцем-изобретателем и революционером искусства», Владимир Маяковский посвятил ей цикл из трёх стихотворений.
О. Розанова родилась во Владимирской губернии, художественное образование получила в Москве. Её творческое лицо определило вступление в 1911 в петербургское общество «Союз молодёжи» и знакомство с его членами — молодыми авангардистами. Участие в выставках «Союза молодёжи» принесло Розановой успех и известность, её работы покупали, печатали в журналах. В 1913 г. Розанова написала манифест «Союза молодёжи» и стала членом его правления. В литературную секцию вошли Давид Бурлюк и Велимир Хлебников, Владимир Маяковский и Алексей Кручёных.
Тогда началось её творческое сотрудничество и сложные личные отношения с А. Е. Кручёных. В 1913 вышла его книга стихов «Возропщем» с посвящением «Первой художнице Петрограда О. Розановой», книги и сборники «Чорт и речетворцы», «Утиное гнёздышко … дурных слов …», «Взорваль», книги А. Кручёных и В. Хлебникова «Старинная любовь. Бух лесинный», «Слово как таковое» — все с иллюстрациями Розановой. «О. Розанова умеет вносить женское лукавство во все «ужасы кубизма» — что поражает своей неожиданностью и многих сбивает с толку», — отметил А. Кручёных в книге «Трое». Выполненные вручную акварельные литографии для сборника стихов Алексея Кручёных «Взорваль» — пример выдающихся достижений Розановой в области книжной графики. Она раскрасила литографии вручную и выбрала для каждой свой цвет.
В 1914 году вышло второе издание книги Кручёных и В. В. Хлебникова «Игра в аду» с обложкой и тремя рисунками Малевича и остальными — Розановой. Был издан небольшим тиражом образец «самописьма» Розановой — гектографированная брошюра Кручёных и Хлебникова «Тэ ли лэ» с её рисунками.
Около 1915 года Розанова создаёт живописную серию «Игральных карт». Серия цветных гравюр на ту же тему была сделана в 1914 и опубликована в 1915 году в «Заумной гниге» Кручёных и Алягрова.
Под влиянием и при участии Кручёных Розанова обратилась к заумной поэзии. В 1916 она сделала графические композиции, объединившие заумные, написанные на так называемом надрациональном языке «заумь», стихи с изобразительными элементами, которые Кручёных называл «заумной живописью».
В 1915–1916 О. Розанова сделала многочисленные беспредметные коллажи, послужившие основой для альбома Кручёных «Вселенская война. Ъ. Цветная клей». Это рукодельная книга, совместная работа А. Крученых и О. Розановой. На 12 листах фиолетовой и беловато-сероватой бумаги выполнены аппликации из разноцветных наклеек. «Эти наклейки рождены тем же, что и заумный язык, — освобождением твори от ненужных удобств (через беспредметность)». Все коллажи имеют названия и сопровождаются стихами А. Кручёных.
Розанова оформляла книги Кручёных, проявив весь арсенал навыков — от коллажа до литографии; всего в содружестве Розанова — Кручёных было создано 18 книг.
Её жизнь трагически оборвалась в первую годовщину Октябрьской революции — Ольга Розанова умерла от дифтерита. Художницу похоронили на Новодевичьем кладбище. На посмертной выставке Ольги Розановой зимой 1919 года в Москве было представлено около 250 её работ.
Как писал поэт Бенедикт Лившиц, Ольга Розанова была крупной индивидуальностью, человеком, твёрдо знавшим, чего он хочет в искусстве, и шедшим к намеченной цели особыми, не похожими ни на чьи другие путями.
Источник иллюстраций https://www.liveinternet.ru/users/6318384/post483294848/