2026 год начался с музейных премьер одна звонче другой. Но не только в Москве и Петербурге происходят события, достойные внимания зрителя. Рассказываем про 5 замечательных выставок за пределами столиц, которые нужно успеть увидеть этой весной.
1. Самара. Детство. Мечты. ГТГ. До 29 марта.
Знаменитая фабрика-кухня превратилась в пространство для эксперимента и изучения феномена советского детства. Задача организаторов - не просто показать искусство, но и пробудить воспоминания и ощущения зрителей, сделав их соучастниками проекта. Экспозиция дополнена бытовыми предметами, игрушками, фотографиями и детскими рисунками.
На выставке представлены 63 работы из коллекций Государственной Третьяковской галереи, Самарского областного художественного музея и частных собраний. Среди произведений такие программные вещи как «Опять двойка» Фёдора Решетникова, «Будущие лётчики» Александра Дейнеки, «1918 год. В Петрограде» Кузьмы Петрова-Водкина, «Лето» Татьяны Яблонской, «Картина для детей» Петра Кончаловского и многие другие. Художники осмысляют свой путь взросления и опыт родительства.
Экспозиция разделена на тематические блоки: от «хрущевского» уюта с картинами Петрова-Водкина до гигантской школьной парты, символизирующей давление системы. Шедевры из музейных фондов соседствуют с работами современных художников и личными архивами самарцев.
2. Воронеж. Василий Кандинский. Цветозвуки. Музей им. Крамского. До 26 апреля.
В Воронежском областном художественном музее имени И. Крамского открылась масштабная выставка «Цветозвуки», посвященная творческому наследию Василия Кандинского, одного из столпов русского авангарда. В экспозиции представлены 60 оригинальных графических работ из собрания петербургской Bashmakov Gallery.
Задача кураторов - развернуть перед зрителем талант Кандинского в его развитии. Его путь как художника представляет огромный интерес своей нетипичностью и оригинальностью. В 30 лет, Кандинский на тот момент успешный юрист, оставил карьеру ради того, чтобы писать. Буквально он слышал цвета и видел звуки, открыв в себе склонности к синестезии.
Выставка продлится до 26 апреля по адресу: Воронеж, пр-т Революции, 18.
3. Тамбов. Невидимые нити. Тамбовская областная художественная галерея.
В Тамбовской областной картинной галерее открылась выставка «Невидимые нити», где представлены редчайшая графика крупнейших живописцев конца XIХ - начала ХХ веков из закрытой коллекции Андрея Конькова. Широкая публика впервые увидит редчайшие произведения И.Е. Репина, В.М. Васнецова, К. Лебедева, М. Нестерова, И. Билибина, К.Е. Маковского и других.
Выставка выстроена в двух направлениях: история и религия. В экспозицию вошли эскизы и наброски Ильи Репина (в том числе подготовительные работы к знаменитым «Запорожцам») и других его современников, а отдельный интерес представляют иллюстрации Алексея Кившенко, выкупленные за рубежом, и работы Клавдия Лебедева к дореволюционным учебникам истории.
После Тамбова уникальная графика отправится в Пензу, Саратов и Железногорск. Ранее коллекция побывала в Курске.
4. Истра. Новый Иерусалим. Саврасов и тишина.
Проект приурочен к 195-летию великого русского художника Алексея Саврасова. Экспозиция состоит из 66-ти произведений: картины самого Саврасова и пейзажистов XIX–XXI веков (Архипа Куинджи, Исаака Левитана, Николая Дубовского, Аполлинария Васнецова, Георгия Нисского), а также работы современных авторов, работающих в формах инсталляции и видеоарта.
35 произведений Саврасова охватывают все периоды его творческого пути и демонстрируют разнообразие сюжетов и богатейшую палитру эмоций художника. Пейзажи Саврасова отличает глубинный интерес художника к скрытой, утаенной от обывательского глаза, жизни природы, они наполнены поистине метафизическим ощущением пространства. Проект стал поэтическим сопоставлением произведений разных эпох, основанном на визуальных и эмоциональных аналогиях. Выставка работает до 31 мая.
Директор музея Новый Иерусалим, Анна Антипенко
Традиционный подход Музея «Новый Иерусалим» к выставочной программе — находить неожиданные ракурсы в осмыслении знаковых художников. О расширении контекста восприятия мы говорили на выставках «Мастер Репин», «Под знаком Рубенса», «Шагал: между небом и землей». В юбилейный год Алексея Саврасова мы представим не хрестоматийный рассказ о судьбе мастера, а продемонстрируем его как важное звено в живой цепи русской пейзажной школы. Мы покажем, как наследие мастера продолжает жить и сегодня, как его методы переосмысляются через призму новых технологий и медиаформатов. Это первая большая выставка художника за последние двадцать лет, и мы воспринимаем ее как приглашение к новому разговору о русском пейзаже.
5. Серпухов. Импрессионизм с русской душой. Серпуховский историко-художественный музей.
Выставка посвящена теме любимой и спорной, явлению так называемого "русского импрессионизма", которое одними считается подражательством французским мастерам, а другими - самобытным и самодостаточным художественным направлением.
Выставка объединяет 90 работ более 50 мастеров — Константина Коровина, Абрама Архипова, Давида Бурлюка, Константина Юона, Игоря Грабаря, Василия Жуковского, Алексея Степанова и многих других.
В ее основе лежат произведения из коллекции Серпуховского историко-художественного музея, а также экспонаты из 8 музейных и 3 частных собраний, в том числе Государственной Третьяковской галереи, Музея Москвы, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.
Экспозиция построена на пересечении пространства и времени. Художественная среда, вдохновлявшая живописцев и демонстрирующая различный ритм жизни, уклад и повседневность человека, представлена в разделах «Деревня», «Усадьба» и «Город». Времена года задают иную оптику восприятия: сезоны становятся художественной метафорой, аллегорическим ключом к пониманию русского импрессионизма.