Голливудских династий на самом деле очень много, и далеко не все из них сразу бросаются в глаза. Из десяти актеров и актрис девять обязательно будут внуками, внучками, братьями, сестрами или хотя бы племянниками какой-то известной в Голливуде личности. Исключения бывают, но они как раз часто вынуждены какое-то время играть пятого справа в седьмом ряду — и обычно этот седьмой ряд оказывается для них потолком, так как выше всё занято друзьями и родственниками.
Но иногда бывают ситуации, когда в Голливуд практически одновременно заезжает целое семейство непонятных граждан. Наиболее известные из них — братья Болдуин. И да, кроме Алека остальные мало кому нужны, имён их никто не вспомнит, но они существуют. Есть в Голливуде еще одно семейство выскочек, которых тоже четверо (на самом деле их Ванесса и еще человек десять, но часть семейства пыталась захватить другие сферы деятельности, не связанные с Голливудом). Покорять Голливуд отправились, как и в случае с Болдуинами, четверо братьев. И хотя звездного уровня Алека Болдуина никто из Уайансов не достиг, трое из них точно смогли стать известнее всех остальных Болдуинов. В общем, сегодня хотелось бы вспомнить о четырех братьях Уайанс. В конце 90-х — начале нулевых часть из них имела шансы стать большими звездами, но не сложилось.
Кинен Уайанс
Так как дорогу в Голливуд для всех Уайансов проложил Кинен Айвори Уайанс, начать хотелось бы как раз с него. Карьера Кинена стартовала с небольших ролей в сериалах. В одном из них, «Полицейский блюз» (Hill Street Blues), он задержался. Работая над этим проектом, Кинен стал писать сценарии, с которыми в итоге и пробился.
В середине 80-х актер познакомился с Эдди Мёрфи, карьера которого в те года уходила в космос. Эдди был известным стендап-комиком и искал идеи для своих выступлений. Кинен предоставил ему несколько таких идей. Большая часть шуток, прозвучавшая в известном концерте 1987 года «Эдди Мёрфи: Без купюр», как раз вышла из-под пера Кинена Уайанса.
Рядом в прокат попал еще один фильм Кинена — «Голливудский расклад», где актер поработал сценаристом и сыграл одну из главных ролей. Кино обошлось всего в 100 тысяч долларов, а в прокате взяло отметку в 5 миллионов.
В 1988 году в кинотеатры вышел фильм «Я достану тебя, ублюдок», в котором Кинен написал сценарий, сыграл главную роль и выступил в качестве режиссера. Основная идея этого фильма пришла из скетча Эдди Мёрфи, который не увидел свет. Когда Кинен понял, что в концерт этот скетч не попадает, он попросил у Мёрфи разрешение использовать его в собственном фильме. Эдди дал согласие и помог с поиском денег на эту ленту. В этом фильме небольшое камео должно было быть у Джона Кьюсака — его эффектно накормили пулями в финале. Эпизод даже сняли, но пиротехники перестарались, и Кьюсак, превратившись в факел, получил несколько серьезных ожогов. Из-за того, что актер сильно пострадал, кадры с корчащимся Кьюсаком в кино включать не стали. Лента обошлась в 3 миллиона долларов и в американском прокате взяла отметку в 13 миллионов.
После этого Кинен на какое-то время ушел в собственные продюсерские проекты, для которых лично писал сценарии. Одним из них стало шоу «В ярких красках», через которое прошли все прочие Уайансы. Наибольший толчок благодаря ему получили карьеры Дэймона Уайанса и Джима Керри.
В середине 90-х, поработав с большинством голливудских комиков, Кинен решил, что пора вернуться в Голливуд в качестве талантливого актера. Так как в те годы наибольшей популярностью пользовались экшн-фильмы, именно с ними он решил добиться всеобщего признания. Первым боевиком Кинена стал фильм «Пропавшие миллионы», где он снова поработал над сценарием, играл главную роль и занимал кресло режиссера. Особо известной лента не стала, но при бюджете в 10 миллионов в прокате она взяла неплохие 30.
В 1996 году актер появился в кинотеатрах сразу с двумя лентами. Одной из них стала комедия «Не грози южному централу», а второй — боевик Стивена Сигала «Мерцающий».
По словам Кинена, на съемках «Мерцающего» он стал свидетелем появления лучшего сценария в истории Голливуда. Написал этот великий сценарий сам Стивен Сигал. Об этом он сам заявил Кинену, когда тот поинтересовался, что Стивен так нежно прижимает к своей груди. Сигал уверял, что ничего лучше в своей жизни он не читал, а так как Стивен прочел за свою жизнь множество отличных сценариев, он знает, о чем говорит. У Сигала в те годы был договор со студией Warner, по которому он собирался поработать еще над несколькими фильмами. И одним из сценариев была суровая история о профессиональном гонщике мирового уровня — к сценарию приложил руку и сам Сигал. Предполагается, что это был как раз тот самый «невероятный сценарий». Немного позднее дела Сигала пойдут совсем плохо, и студия Warner разорвет с ним контракт, из-за чего все мы не увидим фильм по лучшему сценарию в истории Голливуда.
Кинен ненавидел «Мерцающего» по нескольким причинам. Во-первых, его раздражал Стивен Сигал, который всегда опаздывал на съемки. Актер приходил, когда ему вздумается, и Кинен с режиссером вынуждены были снимать что попало, дабы сильно не выбиваться из графика. Во-вторых, карьера Стивена в те годы уже буксовала, что вылилось в то, что первоначальный бюджет фильма и сценарий, на который подписывался Кинен, подверглись сильным изменениям. Сценарий с довольно мрачного триллера превратился в типичный боевик Сигала, из-за чего студия еще и подрезала бюджет. Первоначально он должен был быть 60 миллионов, а по итогу завис на отметке в 45. Но главное: из-за задержек в производстве Кинен не смог поработать режиссером на фильме «Не грози южному централу» — ему пришлось искать себе замену, так как оставить Сигала одного он не мог из-за контрактных обязательств. «Мерцающий» в прокате полностью провалился, и полет Сигала под откос ускорился.
Кинен пострадал не столь сильно. Хотя на «Не грози южному централу» он остался только продюсером, он писал сценарий этого фильма, но от упоминания в титрах отказался в пользу своих братьев Шона и Марлона. По словам Кинена, эта комедия появилась из-за раздражения, которое у него вызывали «черные» фильмы. Наиболее сильно в «Не грози южному централу» досталось картинам «Угроза для общества» и «Ребята с улицы». Обе ленты стали хитами проката и считались в те годы очень важными картинами. Кинен Айвори называл их переоцененными и надуманными, что изо всех сил и пытался показать в своем фильме. Именно поэтому часть эпизодов, пародирующих те картины, практически без изменений воспроизведены в пародии. Американские критики отнеслись к картине резко отрицательно. Фильм ругали за слишком глупые шаблоны, связанные с чернокожими, многие даже обвиняли фильм в расизме, что вызывало у Кинена припадки смеха — он как раз старался пройтись по всем шаблонам «черных» фильмов. К примеру, шутки про то, что отец Шона Уайанса в фильме на пару лет его младше, — это издевка над клише, когда в Голливуде черные актеры, играющие отцов и сыновей, почти одного возраста. Особенно сильно Кинена веселил в этом плане фильм «Ребята с улицы», в котором Лоренс Фишборн сыграл отца героя Кьюбы Гудинга-младшего, будучи старше того всего на 7 лет.
Но очень плохая критика у фильма в те годы дала свои плоды: при бюджете в 4 миллиона комедия освоила в американском прокате всего 20 миллионов. В нашей стране лента гораздо популярнее, чем на Западе.
Из-за работы в качестве продюсера и сценариста над другими проектами Кинен не смог сесть в режиссерское кресло третьего своего боевика в 1997 году. Этим фильмом должен был стать «Особо опасный преступник». Режиссера для этого проекта он нашел лично — ему понравился фильм «Не называй меня малышкой». Хотя зрительская оценка у данного полотна в районе трех баллов из 10, Кинен решил, что этот режиссер — то, что надо для его комедийного боевика. «Особо опасный преступник» таким низким баллом не отметился: при бюджете в 25 миллионов кино оказалось никому не нужным и в американском прокате утонуло. Здесь Кинен понял, что экшн-герой из него не получится, и полностью ушел в продюсирование и режиссуру.
Именно Кинен снял фильмы «Очень страшное кино» (первые две части), «Белые цыпочки» и «Шалун». И если первое «Очень страшное кино» стало огромным хитом мирового проката, то с каждым следующим фильмом Кинен терял аудиторию, и в него летели «Золотые малины». «Шалун», попавший на экраны в 2006 году, уже полностью провалился. После этого карьера Кинена сильно забуксовала, и ему пришлось возвращаться на телевидение, пытаться вернуть к жизни проект «В ярких красках». Сейчас он работает над сериалом «Последний настоящий гангстер» и вновь пишет для популярных стендап-комиков. На данный момент ему уже 63, и на большом экране он не появляется почти десять лет.
Дэймон Уайанс
Дэймон Уайанс, наверное, самый известный брат для нашего зрителя. Во многом из-за того, что актер засветился в паре китов 90-х, которые у нас на пиратском видео были настоящими бестселлерами.
Карьера его стартовала с фильма Эдди Мёрфи «Полицейский из Беверли-Хиллз», после чего он еще несколько лет играл в фильмах роли вроде «телохранитель номер один», «охранник номер четыре» или «официант номер два». То есть успешно занимался покорением седьмого ряда. Вверх по рядам он поскакал вместе со взлетом карьеры старшего брата: если Кинен заезжал в какое-нибудь кино, то на одну из ролей в нем немедленно заезжал и Дэймон.
Ну а в 1990 году случился проект Кинена Айвори Уайанса — «В ярких красках», который на американском телевидении стал хитом, и в нем у Дэймона уже была внушительная роль. Из-за этого сериала он и попал на съемочную площадку фильма «Последний бойскаут».
«Последний бойскаут» оказался одним из тех фильмов, которые сильно пострадали из-за звездного статуса Брюса Уиллиса. Первоначально у Уайанса была более внушительная роль в фильме, и, по его словам, она гораздо меньше походила на шаблонную роль «черного парня», который в основном служит комической разрядкой. Но продюсер Джон Сильвер постоянно менял сценарий, и роль Дэймона вслед за этими изменениями быстро уменьшалась. Иногда Дэймон был в таком бешенстве, что открыто конфликтовал на площадке с Уиллисом. По слухам, пару раз дело почти доходило до драки, но актеров успевали растащить. В их совместных сценах приходилось делать много дублей, так как Дэймон злился и постоянно кривлялся, вынуждая психовать продюсера и Брюса. Всё это выводило из себя режиссера Тони Скотта, который проклинал продюсера Джона Сильвера и Брюса за отсутствие профессионализма. Вторил ему и сбежавший с фильма сценарист Шейн Блэк, возмущенный уничтожением своего сценария.
На удивление, вся эта вакханалия на съемках не привела к суду, хотя студия, разгребавшая бардак на съемках в том числе и с помощью полиции, была недовольна кассовыми показателями. В прокате лента взяла 113 миллионов долларов, и первоначальный бюджет фильма в 29 миллионов делал бы фильм вполне успешным. Но из-за задержек и пересъемок, по данным того же издания Hollywood Reporter, бюджет фильма добрался до отметки в 43 миллиона. При таких затратах студия в лучшем случае могла заработать на корзинку не самых свежих бобов.
Но как бы то ни было, проблемы «Последнего бойскаута» не ударили по карьере Дэймона: в следующем году у него вышел вполне успешный комедийный боевик «Больше денег». После него он подписался на комедию «Блинкем», которую у нас обозвали «Тень Бэтмена». Здесь его накрыло первым по-настоящему обидным провалом. Посмотрев на старшего брата, Дэймон тоже стал сценаристом: к этому фильму написал сценарий, поработал продюсером и лично подыскал режиссера. Бюджет составил внушительные для фильма подобного плана 30 миллионов долларов, а в прокате он смог взять всего лишь 7, не заметив «Майора Пэйна».
Подобный фокус актер провернул и в своем следующем фильме, которым стал «Майор Пэйн». И это снова гораздо более популярное кино в нашей стране, чем на Западе. Это можно заметить по количеству оценок на «Кинопоиске»: на крупнейшем международном ресурсе оценок от обычного зрителя в пять раз меньше. 30 тысяч против 150 тысяч на «Кинопоиске». На это кино Дэймон делал большую ставку — он получил за участие 5 миллионов долларов. «Майор Пэйн» — свободный ремейк фильма режиссера Джерри Хоппера «Частные войны майора Бенсона» 1956 года. Ленту номинировали на премию «Оскар» за лучший сценарий. Готовясь к роли, Уайанс в течение нескольких недель проходил специальную подготовку под руководством инструктора морской пехоты США. По словам Уайанса, это ему очень помогло, и большую часть того, о чем он узнал, проходя подготовку, он перенес на экран: постоянное изменение походки, приближение лица к курсантам, крики при любой возможности, напускная серьезность — всё, как его учили. Многие инструкторы армии США отзывались о фильме весьма положительно, утверждая, что их работа очень похожа на то, что приходится делать, — имеется в виду постоянная импровизация, которая со стороны выглядит довольно комично.
В прокате фильму сильно помешали «Плохие парни». «Майор Пэйн» стартовал неплохо и на второй неделе показал более скромное падение, чем другие фильмы. В первой десятке его смогла обогнать только «Криминальное чтиво». Но на третьей неделе в прокат вывалились «Плохие парни» Майкла Бэя, и Дэймон Уайанс сразу же посыпался. В итоге фильм смог собрать всего 30 миллионов. Может показаться, что подобная касса не должна сильно ужасать для такого фильма, но если верить цифрам, которые можно найти в сети, то бюджет «Майора Пэйна» либо 30, либо 60 миллионов. В 60 миллионов поверить тяжело, даже если представить, что деньги на фильме воровали грузовиками. А вот 30 уже вполне можно допустить, и при таких вводных «Майор Пэйн» провалился в прокате весьма серьезно.
Дэймон сразу же перестал заниматься продюсерской деятельностью и писать сценарии. В 1996 году на большие экраны попали сразу два фильма с ним в одной из главных ролей. Одним из них стал «Пуленепробиваемый», который оказался единственным провалом Адама Сэндлера за несколько лет. Везение Дэймона Уайанса прокачали на максимум: рядом с «Пуленепробиваемым» провалилась и спортивная комедия «Баскетбольная лихорадка». Это Дэймона окончательно подкосило, и ролей ему стали предлагать гораздо меньше.
Он стал пытаться засветиться в фильмах известных режиссеров, чтобы кто-нибудь заметил, что он актер, и вручил ему большой приз. Но когда он попадал в фильм какого-нибудь Спайка Ли, такое кино проваливалось, и внимания на него не обращали. В 2001 году он подписался на музыкальную комедию «Марси Х», в которой вместе с ним засветилась Лиза Кудроу. И здесь актеру совсем не повезло. Сперва фильм отправили на пересъемку, а потом случилось 11 сентября, и оказалось, что концовка фильма с шутками о катастрофе «Гинденбурга» нуждается в очередной доработке. Кино убрали на 2002 год, а потом и на 2003. Когда «Марси Х» всё-таки вышла, она получила целых два балла от американских зрителей и освоила всего два миллиона при бюджете в 20.
После этого для карьеры Дэймона настали темные времена. Он стал сниматься гораздо реже, обычно появлялся в каком-нибудь проекте на третьем плане. В 2016 году он попытался вернуться на телевидение с сериалом «Смертельное оружие». Проект собирал весьма неплохие рейтинги, но после второго сезона произошел скандал, связанный с актером Клэйном Кроуфордом, который вроде как хулиганил на съемочной площадке и трогал многих членов съемочной группы за выпирающие места. Возможно, Кроуфорда и не уволили бы, так как он отрицал большую часть обвинений, но пинок под зад ему дал в том числе и Дэймон Уайанс. И хотя на замену вылетевшему актеру быстро подписали Шона Уильяма Скотта, сериал это не спасло: рейтинги на третьем сезоне быстро сдулись, и, заметив это, Уайанс отказался сниматься в четвертом сезоне, после чего проект закрыли. С 2018 года Дэймон Уайанс нигде не появляется. Ему 61, и, как он сам говорит, активно сниматься он при всем желании уже не может, так как его постоянно атакуют возрастные болячки, и помирать раньше времени из-за кинематографа у него желания нет.
Шон Уайанс
Карьера Шона Уайанса, в отличие от трех других братьев, связана только с семьей. За ее пределы он выбирался всего пару раз за всю свою карьеру. В конце 80-х — начале 90-х он проехал через все проекты своего брата Кинена: везде он получал какую-нибудь незначительную роль дальнего плана. И лишь в 1995 году стал выезжать на первый план. Произошло это на сериале «Братья Уайанс» и фильме «Не грози южному централу». Сериал просуществовал пять лет и пользовался спросом на американском телевидении, так что Шон даже не пытался куда-то вылезти, пока он у него был.
После «Не грози южному централу» в своем следующем полнометражном фильме он засветился только через пять лет, в начале нулевых. Этим фильмом стало «Очень страшное кино». Сериал «Братья Уайанс» как раз закрыли, и рядом с братским проектом он попробовал свои силы в триллере «Новая кровь», который выпустили сразу на видео. Этот момент, видимо, дал Шону пищу для размышлений, и в будущем, если он снимался в каком-то не семейном проекте, то это была озвучка или дальний седьмой ряд.
На самом деле сложно что-то сказать про Шона. Такое впечатление, что он снимался только потому, что его просил старший брат. Так что когда карьера Кинена дала сбой и он ушел в тень, Шон совсем перестал сниматься. С 2009 года на большом экране он не появлялся. Но Шон вполне неплохо себя чувствует в различных комедийных передачах на телевидении, где до сих пор часто и мелькает.
Марлон Уайанс
А вот с самым молодым из известных Уайансов — Марлоном — ситуация немного другая. Возможно, он имел наибольшие шансы из братьев всё-таки стать большой звездой. И хотя он самый молодой из них (на данный момент ему 49 лет), засветился он в большем количестве фильмов, чем все его братья вместе взятые.
Стартовала его карьера с фильма «Я достану тебя, ублюдок», где он сыграл парня в седьмом ряду. За ним последовали появления в шоу «В ярких красках» и фильме Дэймона Уайанса «Больше денег», после чего актер утонул на втором плане в различных сериалах. Перелом в его карьере произошел на фильме «Не грози южному централу». Он наиболее активно помогал писать сценарий своему старшему брату Кинену. И хотя критики ленту разгромили, активного парня заметили и сразу же завалили предложениями. В отличие от Шона, с которым он снимался в сериале «Братья Уайанс», Марлон без проблем снимался в не семейных фильмах, куда его звали.
И он весьма удивительный актер. Комедии «Шестой игрок» и «Без чувств», попавшие на большие экраны в 97-98 годах, в американском прокате провалились, но в очередной раз пришлись по душе нашему зрителю, у которого и оценки этих фильмов выше, и их снова существенно больше.
«Без чувств» очень не повезло с прокатом. Его выпустили в феврале 98-го, когда в прокате царствовал «Титаник», и все остальные фильмы собирали объедки с барского стола. Другие комедии собирали вполне неплохо, и в прокате было большое количество фильмов с сильно юмористической составляющей. Отличные деньги собирал «Свадебный певец», не отставал от него «Лучше не бывает», плюс рядом крутились комедии «Племя Криппендорфа», «Поцелуй понарошку» и «Варежки». Все эти шесть фильмов были в первой десятке проката. Естественно, места на всех не хватало, так что все, кроме Сэндлера и Николсона, быстро уходили на дно. С фильмом «Без чувств» получилось так не потому, что на студии работали идиоты (хотя такое бывает, и подобный вариант исключать нельзя). «Без чувств» должен был попасть в прокат в конце 97-го, но из-за плохих тестовых показов ленту отправили на ремонт. А так как он не помог, его списали и выбросили в прокат в мясорубку — что вполне обычное явление для Голливуда.
Двойной кассовый провал карьеру актера сильно притормозил почти на три года, но на стыке веков ему удалось её удачно перезагрузить.
Основными сценаристами фильма «Очень страшное кино» значатся Аарон Зельцер и Джейсон Фридберг. Однако, по словам Марлона Уайанса, от их сценария в итоговом фильме ничего не осталось. Марлон утверждает, что большинство авторов, поработавших над фильмом, его даже не видели, ибо режиссер Кинен Айвори Уайанс, прочитав их работу, сообщил, что в ней нет ничего интересного, кроме основной идеи, и всё остальное необходимо срочно переписать заново. Так что Зельцер и Фридберг в ответе только за общее направление ленты — пародии на известные ужастики.
С фильмом связан один важный момент: Джареду Лето предлагали роль в этом фильме, и актер не отказывался — какое-то время он раздумывал над предложением. Но в этот момент ему поступило предложение от Даррена Аронофски, который звал его в фильм «Реквием по мечте». Лето не смог ответить согласием, так как съемки двух фильмов накладывались друг на друга. Что самое забавное: Марлону Уайансу, сыгравшему в фильмах «Очень страшное кино» и «Реквием по мечте», удалось усидеть сразу на двух стульях. По словам самого актера, получилось это из-за того, что в обоих фильмах у него были не главные роли, и проводить время на площадке «Реквиема по мечте» он должен был существенно меньше, чем Джаред Лето. И если Лето очень хотел видеть Даррен Аронофски, то Марлону пришлось сильно постараться, чтобы попасть в это кино: ему отказывали четыре раза, но все, к кому обращался режиссер после этого, не хотели сниматься. Так что когда Аронофски увидел в пятый раз Марлона, он подписал его без очередного прослушивания.
«Очень страшное кино» стало большим хитом, взяв в прокате 278 миллионов при бюджете в 19. «Реквием» подобным похвастаться не может. Его хитом сделало время: в прокате фильм выступил неудачно. С ним хотели использовать стандартную систему — выпуск в ограниченный прокат и плавный переход в широкий на волне отличных отзывов. Но отзывов не было, и фильм демонстрировал весьма скромные цифры в ограниченном прокате, поэтому студия отказалась от планов на широкий. Но спустя какое-то время «Реквием» получил культовый статус, титульная музыкальная тема захватила все радиостанции и звучала из каждого второго телефона и утюга, а все актеры стали невероятно талантливыми. Часть этого «таланта» досталась и Марлону Уайансу. Это было очень кстати, ведь в самом конце 2000-го он попал в кинотеатры еще и с фильмом «Подземелье драконов». Провал был очень внушительным, зрительская оценка уехала в район 3 баллов из десяти, так что шапками забросали всех актеров, которые прошлись по этому кино.
Однако после второй части франшизы «Очень страшное кино» Марлон растерял удачу. Впечатленные игрой актера в ленте «Реквием по мечте», в свой следующий фильм его пригласили братья Коэн, а главную роль в этой картине сыграл Том Хэнкс, который был суперзвездой в те годы. Что же могло пойти не так? Обычно фильмы Коэнов критики любят и закидывают призами на различных фестивалях. Но это кино подверглось резкой критике. Все сравнивали «Игры джентльменов» с оригиналом 1955 года и находили, что новая версия по всем пунктам слабее, и главное доставалось актерам. За критиками последовало и зрительское неприятие, выдавшее фильму очень скромную оценку. Всё это сказалось на кассе проекта: при бюджете в 35 миллионов фильм в прокате взял всего 7.
Что еще хуже — рядом в прокат попали «Белые цыпочки». Здесь критики попросту сгорели. Все Уайансы попали под удар, Марлон со своими братьями получил сразу несколько номинаций на «Золотую малину». Бюджет фильма в 37 миллионов вроде бы отбить удалось, но именно что вроде бы — рекламный бюджет, равный производственному, отбить уже не смогли. Звать Марлона в какие-то солидные проекты сразу же перестали, и он на несколько лет утонул в проектах старшего брата, за которые получал только «Золотые малины». А если куда-то и выбирался, то это были «Уловки Норбита» Эдди Мёрфи, который тоже тонул в «Золотых малинах» и зрительских оценках в районе четырех баллов.
Лишь в 2009 году ему вроде бы улыбнулась удача, и он попал на одну из главных ролей в блокбастер «Бросок кобры». Но фильм неожиданно в прокате выступил неудачно, закончил карьеру режиссера Стивена Саммерса и удостоился мягкого перезапуска спустя несколько лет. Однако Марлон не сдался. Уйдя из кино на четыре года, в 2013 он вернулся с собственной пародией — «Паранормальное явление». Он написал к ней сценарий, поработал продюсером. При бюджете в 2 с половиной миллиона кино в прокате взяло 60 миллионов. После этого актер заскочил в комедию «Копы в юбке» и собрал вторую часть «Паранормального явления», которая в прокате выступила уже неудачно.
Марлон — единственный из братьев, кто до сих пор активно снимается. Его, например, можно было увидеть в фильме «50 оттенков черного» или комедии «Голышом», снятой специально для Netflix. Да, эти фильмы располагают очень посредственными оценками, и о каком-то взлете карьеры здесь говорить не приходится. Но Марлан ко всему еще и стендап-комик, и у него есть контракт с Netflix, по которому он снимает для них свои концерты. Плюс в планах у него два проекта для Netflix. То есть, в отличие от братьев, карьеру Марлона хоронить пока рано, хотя очевидно, что вернуться на более звездный уровень ему будет тяжело, а скорее даже практически невозможно.
Если верить цифрам, гуляющим по сети, то самый бедный из четверки братьев — как раз Марлон. Его состояние оценивается всего в 10-15 миллионов долларов. А самый богатый — Кинен Айвори Уайанс, который за свою карьеру заработал больше 60 миллионов. Шон и Дэймон дерутся за вторую позицию со своими 30 миллионами.
Спасибо за внимание, оставайтесь на связи!