В начале 2026 года Ильгам Магафуров прошел кураторский отбор, как независимый художник - в Москве его работы могли бы увидеть зрители на ярмарке современного искусства Арт Россия, которая состоится уже в апреле этого года. Но в связи с тем, что у Ильгама нет триста тысяч рублей, чтобы заплатить за стенд, ему пришлось отказаться от участия. Когда Ильгам обратился ко мне за помощью, я не могла пройти мимо и, конечно, решила познакомить читателей АРТПатруль с искусством такого талантливого и неординарного художника!
Как говорит сам художник о начале своего пути: «Рисовал всегда, на уроках, на полях тетрадей, даже в дневнике. Учителя, кстати, не ругали меня за это», − вспоминает он. Педагог изобразительного искусства сразу отметил в нем нестандартное видение мира, бескрайнюю фантазию и поддерживал юного художника. Однако продолжить образование в этом направлении Ильгаму было попросту негде – кружка изобразительного искусства в школе не было, ведь Ильгам родился и вырос в деревне Сыргайды Аргаяшского района Челябинской области. Приходилось самому познавать мир искусства.
Сначала Ильгам увлекся граффити. В период службы в армии пробовал себя в качестве художника-оформителя: рисовал открытки сослуживцам, стенгазеты. А в 2018 г. погрузился в тату-сферу, стал интересоваться более глубоко живописью. Просматривал ролики на ютубе, посещал лекции по искусствоведению, на которых познакомился с творчеством сюрреалиста Рене Магритта, постимпрессиониста Ван Гога. В работах Ильгама Магафурова мы видим природу, яблоки в саду, выполненные в ярких, живых тонах в технике импасто, особенно популярной эта техника стала у представителей импрессионизма, таких как Пьер-Огюст Ренуар, и постимпрессионизма. Ильгам рисовал сначала акварельными красками, гуашью на картоне и ДВП. Сейчас использует только масло и настоящие холсты.
На искусство Ильгама Магафурова повлияло творчество трех художников: Рене Магритта, Рината Волигамси и Здзислава Бексиньского.
Рене Магритт — бельгийский художник XX века, мастер тихого парадокса, поразил Ильгама тем, что он выбирал самые обычные вещи: яблоко, шляпу, окно, трубку. Менял контекст — и предмет начинал говорить о правилах зрения и силе языка. Его картины спокойны по тону и точны по форме, но в них скрыт вопрос: чему мы верим — миру или изображению?
Псевдодокументальность Рината Волигамси не сразу позволяет обнаружить сюрреалистические мотивы в его произведениях. Реконструируя типовые образы из советской периодики, Волигамси соединяет их с детскими воспоминаниями, погружая зрителя в тревожное чувство «нереальности» и этим он так близок Ильгаму.
Художник, скульптор-новатор и фотограф, оставивший культовое наследие - Здзислав Бексиньский создавал свои самые знаменитые впечатляющие образы, изображающие сюрреалистические, постапокалиптические картины сцен смерти, распада, пейзажи со множеством скелетов, искажённых тел, пустынь, что находит отклик в искусстве Ильгама.
Ильгам Магафуров пишет в различных жанрах, работает на совмещении стилей и отдает предпочтение сюрреализму. Художник передает идею, намеренно используя простые формы и заключая в них понятный, но глубокий символизм. Как говорит сам Ильгам:
«Я не даю названия своим произведениям, чтобы зритель мог свободно усмотреть иной смысл в моих картинах, даже противоположный задуманному, для меня это означает, что мне удалось запечатлеть многогранность и безграничность сюжета.»
Ильгаму Магафурову удалось в своем искусстве соединить: философию, историю, фантазию и идею. Сейчас художник работает над своим масштабным проектом под названием «Сюррград». Сюррград — это вымышленный город. В нём нет чётких границ между фантазией и реальностью. Как и в нашем мире, день здесь сменяется ночью, природа радует красотой жителей, существуют свои порядки и законы.
Извилистые улочки и необычная архитектура города не оставят тебя равнодушным. Дома так похожие на наши, но в то же время иные, будто вышедшие из сновидений. Каждая яблоня — это новый сорт. Как и в нашем мире их бесчисленное множество, так и в мире Ильгама — это бесконечная серия образов и сюжетов. Эти сады — ландшафт и душа Сюррграда. Яблоки в нём — не фрукты, а архитектура, персонажи и истории.
Время здесь теряет свою привычную форму, законы гравитации не действуют. Сюррград показывает лёгкость бытия, живёт по своему распорядку, и лишь одно правило соблюдается в волшебном городе: возможно всё. Сюррград разрастается, как всякий город, наполняется новыми истинами и образами. Здесь каждый зритель может найти что-то своё, потерянное или забытое.
У Ильгама есть еще множество картин, которые заставляют задаваться вопросами, при этом впечатляют своей необычностью. Например, картина «Чуйка», на которой изображен человек со множеством носов, удивляет. Она стала сюрреалистическим экспериментом для Ильгама. «Было желание создать что-нибудь прикольное, «похулиганить», − описывает он свою работу. − Я вспомнил о художниках, которые пишут портреты со множеством глаз на лице. И подумал: почему бы не изобразить множество носов? А по завершении родилось название «Чуйка». В просторечии это слово обозначает интуицию, внутреннее чутьё, понимание, что так будет лучше».
Другой цикл его картин – «Дома» выполнен в мрачных, серых тонах и отражает неоднозначные эмоции: тоски и одиночества. Картины Ильгама имеют глубокий подтекст. С одной стороны, изображенные дома выражают одиночество, тоску, метания человека, запертого в бетонных стенах, давящую серость. С другой − они завораживают, хочется рассматривать каждую линию и черту.
Ильгам хочет развиваться в разных направлениях, пробовать, экспериментировать, делать выставки, инсталляции, перформансы. У него есть мечта - увидеть Сюррград на экранах компьютерных игр, а также вновь попытать счастье в крупных Арт-ярмарках нашей страны и стать полноправным участником. И, конечно, самое важное - достучаться до зрителя, воздействовать на него так, чтобы человек мог задуматься и что-то переосмыслить, а затем открыть то, новое и неизведанное, что мы так любим в искусстве.
Статью подготовила: волонтёр Никифорова Валерия https://vk.com/valerianik14