Здравствуйте, дорогие читатели.
Мы привыкли гордиться нашим балетом. «В области балета мы впереди планеты всей».
Но мало кто помнит, что 100 с лишним лет назад русское искусство в Европе считали экзотикой, а балет — умирающим жанром, развлечением для скучающих аристократов.
Всё изменил один человек.
Сергей Павлович Дягилев.
Он не был танцовщиком, не был композитором, не был художником и даже не был богачом.
Он был гениальным продюсером (хотя тогда такого слова не знали). Он был визионером.
Он продал Западу бренд «Русское искусство» так дорого и красиво, что мир до сих пор не может отойти от этого шока.
И сделал это вопреки царю, интригам, зависти и полному отсутствию денег.
Давайте вспомним путь этого великого авантюриста.
«Я буду меценатом, хотя у меня нет денег»: наглость студента из провинции
Дягилев родился в семье офицера в Новгородской губернии.
Еще студентом юрфака он заявил своей мачехе:
«Я буду меценатом. Для этого у меня есть всё: вкус, связи, наглость. Нет только денег, но это дело наживное».
И он начал действовать.
Сначала он создал журнал «Мир искусства», объединив вокруг себя лучших художников-символистов (Бенуа, Бакст, Сомов).
В 1905 году он устроил грандиозную выставку русских портретов в Таврическом дворце. Он собрал тысячи картин со всей империи, вытащил их из пыльных усадеб. Это был триумф.
Парижский шок: иконы, Врубель и Шаляпин на кушетке
Но Дягилеву было мало России. Он хотел покорить мир.
В 1906 году он везет в Париж выставку икон и живописи (от Врубеля до Рериха). Европа ахнула: «Оказывается, у этих русских есть культура! И какая!».
Потом — музыка. Он привез «Исторические концерты», уговорив самого Римского-Корсакова (который терпеть не мог Дягилева) дирижировать.
А в 1908 году — опера. «Борис Годунов».
В главной роли — Федор Шаляпин.
Перед премьерой великий бас так нервничал, что потерял голос. Он боялся провала. Шаляпин приходил в номер к Дягилеву и ночевал там на узкой кушетке, боясь оставаться один. Дягилев успокаивал его, поил чаем с коньяком.
Успех был оглушительным. Парижский бомонд рыдал.
Балетная революция: почему Европа считала танцы «развлечением для стариков»
Но главная ставка была на балет.
Во Франции к тому времени балет считался искусством второго сорта. Красивые ножки, пачки, фривольность.
Дягилев решил показать им Драму. Синтез искусств.
Он собрал команду мечты: хореограф Михаил Фокин, художники Леон Бакст и Александр Бенуа, композитор Игорь Стравинский (которого именно Дягилев открыл миру).
Гнев Николая II и ссора с Кшесинской: как Дягилев лишился всего
Но тут вмешалась политика и женская месть.
Дягилев поссорился с всесильной Матильдой Кшесинской (фавориткой императора).
Он не дал ей главную роль, считая, что она «старомодна».
Матильда устроила скандал.
В Дягилева летели вещи.
Месть была страшной. Николай II лишил антрепризу субсидий, запретил репетировать в Эрмитажном театре и отобрал декорации.
Дягилев остался ни с чем за два месяца до премьеры.
Любой другой бы сдался. Но Дягилев нашел деньги у частных спонсоров (его подруги-аристократки, Мися Эдвардс и графиня де Греффюль, помогли) и продолжил работу.
Цветной взрыв Бакста: как русские ввели моду на тюрбаны и «Шехеразаду»
19 мая 1909 года. Театр Шатле.
Когда занавес поднялся на балете «Шехеразада», Париж оцепенел.
Декорации и костюмы Леона Бакста — это был взрыв цвета.
Оранжевый, зеленый, синий, золото. Восточная роскошь, эротизм.
Ида Рубинштейн в роли Зобеиды была воплощением страсти.
На следующий день Париж проснулся другим. Модницы начали носить шаровары, тюрбаны, яркие бусы, красить глаза «как русские». Стиль «а-ля рюс» захватил Европу на десятилетие.
Прыжок Нижинского и скандал «Весны священной»: драка в зале
Звездой сезонов был Вацлав Нижинский.
Говорили, что он умел зависать в воздухе во время прыжка. Его пластика была неземной, животной.
Но Дягилев не боялся рисковать. Балет Игоря Стравинского «Весна священная» (1913) вызвал грандиозный скандал.
Музыка была дикой, ритмичной, пугающей. Хореография — ломаной (танцовщики стояли носками внутрь!).
Публика свистела, кричала, в зале началась драка. Стравинскому пришлось убегать через окно туалета.
Но именно этот скандал сделал русский балет главным событием века. Дягилев сказал: «Это именно то, что я хотел».
Вместо финала: он умер в долгах, но в Венеции
Дягилев умер в 1929 году в своей любимой Венеции. От диабета.
У него не было состояния. Он всё тратил на постановки, на новые ткани, на гонорары.
Похороны оплатила Коко Шанель, которая дружила с ним и помогала деньгами.
Его похоронили на острове Сан-Микеле. На его могилу до сих пор приносят пуанты — в знак благодарности от танцовщиков всего мира.
Он доказал: один человек, вооруженный вкусом и верой, может изменить имидж целой страны.
А вы любите балет?
И как думаете, возможен ли сегодня такой прорыв русской культуры на Западе?
Напишите в комментариях.
Удачи вам, и цените красоту!
До встречи!
С уважением, Дмитрий.
Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: