Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Круг чтения. Ю.А.Бахрушин «История русского балета»

Юрий Бахрушин - балетовед, критик, историк, автор главного учебника по истории русского балета - был сыном знаменитого мецената Алексея Бахрушина, основателя Театрального музея . Купеческая семья, живопись, Лазаревский институт, служба в Измайловском полку, потом в Красной Армии, работа в Большом театре, у Станиславского... И только в середине 1920-х он начал собирать материалы по истории балета. Собирал сорок лет. И написал книгу, которая до сих пор - основной учебник по истории для балетных училищ. «История русского балета» вышла в 1965 году и моментально стала классикой. Книга охватывает период от самых истоков (первые балетные спектакли в России при Алексее Михайловиче) до революции 1917 года. Дальше Бахрушин принципиально не пошёл - видимо, считал, что это уже другая история. О чём эта книга, если сжать до одного предложения? О том, как иноземное растение прижилось на русской почве, пустило корни, переплелось с народной пляской и дало такие плоды, что весь мир до сих пор собирает.

Юрий Бахрушин - балетовед, критик, историк, автор главного учебника по истории русского балета - был сыном знаменитого мецената Алексея Бахрушина, основателя Театрального музея . Купеческая семья, живопись, Лазаревский институт, служба в Измайловском полку, потом в Красной Армии, работа в Большом театре, у Станиславского... И только в середине 1920-х он начал собирать материалы по истории балета. Собирал сорок лет. И написал книгу, которая до сих пор - основной учебник по истории для балетных училищ.

«История русского балета» вышла в 1965 году и моментально стала классикой. Книга охватывает период от самых истоков (первые балетные спектакли в России при Алексее Михайловиче) до революции 1917 года. Дальше Бахрушин принципиально не пошёл - видимо, считал, что это уже другая история.

О чём эта книга, если сжать до одного предложения? О том, как иноземное растение прижилось на русской почве, пустило корни, переплелось с народной пляской и дало такие плоды, что весь мир до сих пор собирает.

Бахрушин строит повествование последовательно и основательно. Он выделяет ключевые периоды:
Истоки - народная танцевальная культура, скоморохи, первые попытки организованного театра .
XVIII век - приглашение иностранных балетмейстеров, открытие первых танцевальных школ, крепостные балеты .
Первая половина XIX века - романтизм, формирование национального репертуара, Дидло, Глушковский.
Вторая половина XIX века - Петипа, Чайковский, «Лебединое озеро», «Спящая красавица». Золотой век императорского балета.
Конец XIX - начало XX века - реформы Горского, «Русские сезоны» Дягилева, прорыв русского балета на мировую сцену.

Сквозная тема книги, которую Бахрушин подчёркивает на каждом этапе - это борьба передовых деятелей русского балета за национальную самобытность и реализм. Звучит немного по-советски, да. Но за этим стоит реальный конфликт: между заимствованной западной техникой и русской душой, между придворным развлечением и высоким искусством, между формальным мастерством и содержательностью.

Бахрушин показывает, как русский балет постепенно переплавлял чужие влияния в нечто своё. Как крепостные танцоры привносили в пафосные па-де-де задор народной пляски. Как Чайковский наполнил балетную музыку такой глубиной, какой она никогда не знала. Как Горский и Фокин ломали академические каноны ради живой выразительности.

Отдельная ценность книги - портреты замечательных мастеров . Бахрушин рассказывает о балетмейстерах и исполнителях так, что они становятся живыми людьми, а не именами в словаре:
Шарль Дидло - француз, сделавший русский балет лучшим в Европе.
Адам Глушковский - ученик Дидло, первый русский балетмейстер, сохранивший для нас традицию.
Мария Тальони и Фанни Эльслер - великие романтические балерины, гастролировавшие в России.
Мариус Петипа - француз, который полвека определял лицо петербургского балета и создал «Спящую красавицу», «Раймонду», «Баядерку».
Лев Иванов - автор «лебединых» сцен, скромный гений в тени Петипа.
Александр Горский - реформатор московской сцены, искавший правду чувств.
Анна Павлова, Тамара Карсавина, Вацлав Нижинский - звёзды дягилевской антрепризы.

Важная тема книги - связь русского балета с хореографическими культурами других стран. Бахрушин не впадает в ура-патриотизм, он честно показывает: мы учились у итальянцев и французов, впитывали лучшее, но никогда не были простыми копировщиками. Диалог культур - вот что создало явление под названием «русский балет».

Надо честно сказать: книга писалась в советское время и несёт на себе родимые пятна эпохи. Идеологические клише, обязательные упоминания «прогрессивной направленности» и «реализма», акценты на социальной подоплёке - всё это есть. Самого Бахрушина упрекали в излишней политизации материала . Но, как справедливо замечают современные издатели, фактологическая база, глубина проработки источников и любовь к предмету перевешивают. Под слоем советской глазури - настоящий научный труд, написанный человеком, который знал о балете всё.

После чтения «Истории русского балета» остаётся понимание: балет - это не просто красивые пачки и пуанты. Это огромный пласт культуры, в котором замешаны политика, экономика, социальные отношения, борьба эстетик, человеческие судьбы. И русский балет стал великим не потому, что у нас какие-то особенные ноги, а потому что на протяжении трёх столетий в нём работали гении - танцовщики, балетмейстеры, композиторы, художники - и каждый добавлял что-то своё.

ОТКРЫТ НАБОР НА КУРС "РОМАН"
СЛЕДУЙТЕ ЗА БЕЛЫМ КРОЛИКОМ!

Ваш М.