Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Т и В делали ТВ

«ВИРУС ДЕТСТВА В СИСТЕМНОЙ ОБОЛОЧКЕ: ПОЧЕМУ ХИПСТЕРЫ 80-Х ПЕЛИ ПРО БЕГЕМОТА?»

Можете не соглашаться с написанным ниже, а просто посмотреть песню https://dzen.ru/video/watch/699abd98c6963e4a97215ebd Человечески — это был единственный шанс для молодежи того времени законно побыть детьми, не боясь осуждения. Вердикт: «Сара Барабу» привлекает молодежь не сюжетом, а разрешением на хулиганство. «Секрет» доказал, что можно быть супер-звездой и при этом петь про бегемота, если у тебя есть чувство юмора и классная электрогитара. Это был триумф формы над смыслом, который оказался гораздо честнее многих пафосных речей.

«ВИРУС ДЕТСТВА В СИСТЕМНОЙ ОБОЛОЧКЕ: ПОЧЕМУ ХИПСТЕРЫ 80-Х ПЕЛИ ПРО БЕГЕМОТА?»

Можете не соглашаться с написанным ниже, а просто посмотреть песню https://dzen.ru/video/watch/699abd98c6963e4a97215ebd

  1. За спиной этой «детскости» стоит мощный пласт абсурдизма и английского юмора. Корни «Сары Барабу» — это не утренник в детском саду, а чистый рок-н-ролльный стёб в духе ранних «Битлз» или стихов Льюиса Кэрролла. Молодежь привлекла не сама история про корову и бегемота, а дерзость, с которой взрослые, стильные парни в галстуках позволяют себе валять дурака. Это был легальный способ для серьезного советского комсомольца на три минуты перестать строить светлое будущее и заняться чистым, незамутненным идиотизмом.
  2. Леонидов и Фоменко владеют инструментом под названием «ирония». Личная страсть музыкантов к актерской игре позволила им подать детскую песенку как элитарный перформанс. Молодежь владела этим тайным знанием: они понимали, что это не «просто песня для детей», а крутой прикол для тех, кто в теме. Это владение контекстом, где ты качаешься под ритм буги-вуги и подмигиваешь друзьям, когда Фоменко завывает про «му-му». Это был способ выделиться из толпы тех, кто слушал пафосные ВИА, поющие о «БАМе и любви».
  3. Основной принцип здесь — раскрепощение через примитив. На пути к этой песне «Секрет» перешагнул через страх показаться смешными или глупыми. Цена этого риска — обожание молодежи, которая увидела в группе живых людей, а не манекены из телевизора. «Сара Барабу» привлекала своей энергией: в ней было больше рок-н-ролла, чем во многих «серьезных» песнях того времени. Она работала как детонатор на дискотеках: когда всем уже надоело строить из себя взрослых, выходил «Секрет» и разрешал всем немного сойти с ума.
  4. Если разобрать механику этого успеха, то 90% там занимает безупречный ритм. Каждая минута этой «детской песенки» — это высококлассная музыкальная работа, где всё выстроено по канонам западных хитов. Это была инвестиция в хорошее настроение, которая окупалась мгновенно. Молодежь покупалась на контраст: серьезные лица, крутые гитары и текст, который можно орать всем залом, не задумываясь о смысле бытия. Это был идеальный антистресс, который в 1987 году был нужен всем — от ПТУшников до студентов консерватории.
  5. Если убрать этот «детский» репертуар, группа потеряла бы свою уникальную интонацию. Личный талант музыкантов — умение превращать любую чепуху в событие. Этот актив не горит, потому что тяга к дурачеству — базовая потребность человека, особенно молодого. Даже если завтра они споют «В лесу родилась елочка», молодежь пойдет за ними, потому что они делают это с таким драйвом, что песня перестает быть детской и становится манифестом свободы от условностей.

Человечески — это был единственный шанс для молодежи того времени законно побыть детьми, не боясь осуждения.

Вердикт: «Сара Барабу» привлекает молодежь не сюжетом, а разрешением на хулиганство. «Секрет» доказал, что можно быть супер-звездой и при этом петь про бегемота, если у тебя есть чувство юмора и классная электрогитара. Это был триумф формы над смыслом, который оказался гораздо честнее многих пафосных речей.