Найти в Дзене

Банановый эквивалент чистейшего искусства

нановый эквивалент — понятие, применяемое для характеристики активности радиоактивного источника путём сравнения с активностью калия-40, содержащегося в обычном банане, при оценке утечек и радиации на ядерных электростанциях. Такое сравнение позволяет интуитивно оценить степень опасности таких утечек. Первым важнейшим завоеванием модернизма стало право быть художником без особой санкции академии искусств. И вот сейчас каждый может назвать себя художником и начать делать искусство, такое, какое захочет. Но это не значит, что такого человека признает в качестве художника профессиональное сообщество, как и производимые им артефакты не обязательно будут сочтены искусством. Что же делает искусство искусством, каким образом любой человек, исследователь или любитель, может понять, что перед ним не просто мазня, странная постановочная фотография или набор случайных предметов, а картина, документация перформанса или инсталляция? Зрителю нужна рамка, и однажды Артур Данто заметил, что этой рамой
Банановый эквивалент — понятие, применяемое для характеристики активности радиоактивного источника путём сравнения с активностью калия-40, содержащегося в обычном банане, при оценке утечек и радиации на ядерных электростанциях. Такое сравнение позволяет интуитивно оценить степень опасности таких утечек.
© Фото: Евгений Наумов
© Фото: Евгений Наумов

Первым важнейшим завоеванием модернизма стало право быть художником без особой санкции академии искусств. И вот сейчас каждый может назвать себя художником и начать делать искусство, такое, какое захочет. Но это не значит, что такого человека признает в качестве художника профессиональное сообщество, как и производимые им артефакты не обязательно будут сочтены искусством. Что же делает искусство искусством, каким образом любой человек, исследователь или любитель, может понять, что перед ним не просто мазня, странная постановочная фотография или набор случайных предметов, а картина, документация перформанса или инсталляция? Зрителю нужна рамка, и однажды Артур Данто заметил, что этой рамой стали теории искусства. До начала XX века рядовые любители изящных искусств знали, что предметы высокой культуры, воплощения вершин полёта человеческого духа хранятся в музеях, заключённые в тяжеловесные позолоченные рамы. С появлением модернизма, по мнению Брайана О`Догерти, автора книги «Внутри белого куба», — рамой стала сама галерея.

Arkadi Kotanjyan. «Баннановая галерея» © Фото: Евгений Наумов
Arkadi Kotanjyan. «Баннановая галерея» © Фото: Евгений Наумов

Следующим важнейшим завоеванием модернизма должно стать право быть галеристом без особой санкции профессионального сообщества — право производить искусство путём помещения его в рамки собственной галереи. И «Баннановая галерея» (именно с двумя «н») Arkadi Kotanjyan вручает это право любому желающему.

«Баннановая галерея» на площади Сан Марко, Венеция © Фото предоставлено художником
«Баннановая галерея» на площади Сан Марко, Венеция © Фото предоставлено художником

«Баннановая галерея» представляет собой небольшой павильон, построенный из картонных коробок из-под бананов. Над входом в павильон была помещена неоновая вывеска. Внутри — гигантский чупа-чупс, составленный из силиконовых языков, а также два десятка распивающих горячительные напитки и закусывающих бананами профессионалов от искусства: художников, теоретиков, журналистов и арт-критика, который пишет эти строки.

Основная экспозиция «Баннановой галереи» на «Архстоянии» © Фото предоставлено художником
Основная экспозиция «Баннановой галереи» на «Архстоянии» © Фото предоставлено художником

С конца XIX века искусство модернизма сопротивляется товарной культуре, с одной стороны, и авторитету самопровозглашённых культурных элит — с другой. Одним из проектов авангардного модернизма было устранение искусства как отдельной области человеческой деятельности и предоставление каждому члену общества доступных методов создания произведения искусства. Мондриан, Тцара, Родченко, Бретон — все они стремились дать человечеству метод создания произведений искусства, который мог бы освоить любой желающий. Занятие искусством должно было снова превратиться в игру, которая приносит удовольствие в процессе, не подразумевая создание товаров для рыночного обмена. Однако все авангардные проекты провалились, столкнувшись с сопротивлением государственных и коммерческих институций. Arkadi предлагает сделать следующий шаг, предоставляющий любому желающему стать институцией, чтобы самому определять искусство. И если каждый человек будет галеристом, какая галерея остановит авангард? Что сможет ответить вся искусствоведческая рать на утечки чистого искусства через щели фундамента галереи.

Читать полный текст