Алексей Жарков появился на свет в 1948 году в многодетной семье. Жили они в коммуналке на окраине Москвы: родители, трое детей и дед с бабкой — все в одной комнате. Нехитрую мебель смастерил отец семейства. Причем в комнатке помещались и огромная печь, которая зимой спасала, а летом пекла нещадно, и три кровати.
С малых лет дети Жарковых знали, что такое работа. Помогали по дому, таскали воду, кололи дрова. Времени на то, чтобы просто погонять мяч, почти не было.
Однажды Алеша вместе с сестрой и братом попали на выступление уличных музыкантов. С того дня, заслышав звуки баяна, он срывался с места и летел, сшибая прохожих. Просто стоял и слушал, раскрыв рот.
А позже смастерил себе баян из картонки. Нарисовал клавиши чернильным карандашом, повесил на шею и ходил по двору важный, как артист. Пацаны, конечно, смеялись:
— Ты чего, Леха, с коробкой как с девушкой танцуешь?
— Вот вырасту, куплю настоящий. Или сам сделаю,- огрызался тот.
Родители сразу приметили, что младший сын тянется к музыке. Накопили денег и купили ему настоящий баян. Пусть и подержанный, латаный-перелатаный, но звук давал отличный. А после отправили детей в Дом культуры: хотите — занимайтесь.
Лешка баян освоил быстро, пальцы сами по клавишам бегали. А еще выяснилось, что он целые поэмы наизусть выдает без запинки. Да с таким выражением, что все просто диву давались.
— Да с такой памятью и артистичностью тебе только в артисты,- как-то сказал ему руководитель кружка.
В двенадцать лет Алексей вышел на сцену Колонного зала Дома Союзов. В это было сложно поверить: огромное пространство, хрустальные люстры, портреты на стенах. И он, мальчишка с баяном, читает «Василия Теркина» и сам себе аккомпанирует.
С непривычки руки дрожали, но он держался. А когда смолк, в зале повисла пауза, а потом грянули аплодисменты. Но громче всех хлопал седовласый мужчина в первом ряду.
— Марк Донской, - представился он Алексею уже после концерта. — Режиссер. Хочешь у меня сниматься?
Так Леша Жарков получил свою первую роль пионера Пети в фильме «Здравствуйте, дети». Потом были съемки у Ролана Быкова в «Пропало лето». Правда, эпизоды с юным актером позже вырезали. Он, конечно, расстроился, но виду не подал. Ведь про себя уже тогда знал: это не случайность, это судьба. Он будет артистом. И точка!
В Школе-студии МХАТа Жарков учился жадно. На втором курсе его заметили и позвали на сцену. А когда получил диплом, стал полноправным членом труппы театра имени Ермоловой.
В театре он будто перерождался. Выходил на подмостки и преображался до неузнаваемости. В каждом герое искал что-то свое, глубоко личное, и от этого его персонажи получались живыми. Играл Ивана Грозного в «Василисе Мелентьевой», пробовал себя в роли Ван Гога, выходил на сцену в «Разломе», в «Старшем сыне», в «Деньгах для Марии». Зал принимал его тепло.
— Леша, да ты нарасхват! - говорили коллеги.
А он только хмурился в ответ. Потому что на театральных подмостках его знали и ценили, а вот кинорежиссеры словно не замечали. Приглашений на пробы не было.
— В чем дело? - задавался он одним и тем же вопросом. — Что я делаю не так?
Жарков начал разбираться в себе. Пересматривал свою игру, критиковал каждый жест, все дальше и дальше загоняя себя в угол. Это самокопание становилось навязчивостью. И в конце концов довело его до депрессии.
Удача улыбнулась ему спустя почти 12 лет. В 1978 году Алексея пригласили на одну из значимых ролей в киноленте Киры Муратовой «Познавая белый свет». Режиссеру нужен был актер с лицом, которое зритель узнает сразу. Не герой-любовник, не характерный персонаж с броской внешностью, а просто "человек из толпы".
Говорили, что когда Муратова впервые увидела лицо Жаркова, она произнесла всего два слова:
— Он ненормальный.
И утвердила на роль.
— Я не видел более гениальной, более пронзительной ленты о советском человеке. Когда я впервые увидел этого человека на экране, у меня мороз пошел по коже. Я подумал: он болен. Неподвижное каменное лицо, а глаза выражают невероятную силу, огонь страсти. Жарков был именно таким,- вспоминал режиссер Дмитрий Минченок.
В финале картины герой Жаркова разбивает зеркало, в котором отражаются его возлюбленная и ее избранник. Алексей сыграл эту сцену с такой яростью, с такой дикой энергией, что Муратова испугалась.
— Крупно его нельзя снимать, - сказала она оператору. — Страшно. Давай общим планом.
Еще один удивительный случай произошел после спектакля, где Жарков играл Ван Гога. Играл так, что зал замирал. Безумный художник, тонкий, нервный, срывающийся, — актер будто сам сходил с ума на сцене.
После одного из показов за кулисы ворвалась разъяренная женщина, как оказалось, психиатр.
— Голубчик! У вас в труппе душевнобольной актер! Ему лечиться надо, а не на сцене играть! - накинулась она на худрука.
Тот опешил. Потом улыбнулся:
— Да вы познакомьтесь с ним для начала.
Позвали Жаркова. Тот вышел спокойный, слегка уставший после спектакля. Поздоровался. И начал острить, шутить, расспрашивать врача о работе.
— Так играть нельзя! - смотрела на него психиатр и не верила своим глазам. — Это... это невозможно!
После выхода на экраны картины «Познавая белый свет» Жаркова, наконец заметили режиссеры. А дальше, как в лихорадочном сне. Грузчики, лейтенанты, шоферы, заключенные, судьи, начальники контрразведки, контрабандисты... Алексей играл всех подряд и каждому персонажу умудрялся дать что-то свое.
За два десятилетия артист набрал около ста тридцати киноработ. Столько, что иному хватило бы на три жизни: «Мой друг Иван Лапшин», «Парад планет», «Десять негритят», «Город Зеро», «Узник замка Иф», «Криминальный талант»...
И ведь нигде не повторялся, не штамповал одну и ту же интонацию, не экономил силы на проходных сценах. Работал так, будто каждая роль — последняя. И зритель это чувствовал.
С ростом популярности к Жаркову пришло и женское внимание. Внешность его трудно было назвать героической. Никаких тебе широких плеч, волевого подбородка или орлиного профиля. Но это не становилось препятствием. Скорее наоборот.
Девушки влюблялись всерьез и безоглядно. Записки с признаниями, цветы за кулисами, дежурства у служебного входа в театр. Все это стало частью его жизни. Казалось, он мог расположить к себе любую, просто взглянув или улыбнувшись. И это делало его еще более желанным.
— Алексей, а вы сегодня заняты? - робко спрашивали самые смелые.
— Занят, - улыбался он. — Спектаклем.
Он общался с поклонницами легко, с удовольствием, но без обещаний. Мог поговорить, проводить, даже выслушать, но на этом все и заканчивалось.
При этом сам Жарков не был человеком, который собирает коллекцию побед. Женился он однажды. И на всю жизнь.
И дело тут было не в природной сдержанности и уж точно не в моральных принципах, которые он выставлял напоказ. Просто актер при всей своей внешней простоте и доступности, слыл самоедом и вечно недовольным в себе человеком.
— Легким человеком Алексей не был, - вспоминала о нем Лариса Лужина. — Мог на съемках вспылить, мог замкнуться, уйти в себя. Тонкий был, нервный. Все пропускал через кожу.
Продолжение истории о личной жизни Алексея Жаркова уже готово и будет выложено на канале в ДЗЕН. Чтобы не пропустить, рекомендую подписаться на Телеграм канал, где я своевременно информирую о выходе нового материала.
ЕЩЕ НА КАНАЛЕ: