И когда я пересмотрела «Алису в Стране Чудес» (Россия, 2025), этот алисовый уроборос таки укусил свой хвост.
Правда, до этого были еще две экранизации Тима Бертона и детский фильм Ника Уиллинга.
Что свойственно всем фильмам – это привнесение психологической составляющей. В лучшем случае (фильм Уиллинга) с сохранением абсурда и лингвистических игрищ, в худшем (история Юрия Хмельницкого) без них. Тим Бертон вообще снял свою историю.
Фильм Ника Уиллинга («Hallmark Entertainment», NBC, 1999 год) с Тиной Мажорино в роли Алисы и Вупи Голдберг ака Чеширским Котом, очень хорош. Это – детская экранизация, поэтому ничего постороннего в ней нет.
А есть совершенно здоровый баланс всего: музыкальной составляющей, очень бережного отношения к оригиналу, атмосферы «старой доброй Англии».
Сюжет, как это случилось во всех упомянутых экранизациях, делится на две части: конфликт завязывается в нашем мире, после чего Алиса попадает в мир_не_наш, где и достигает условного просветления на заданную тему. Чаще всего, не только Алиса, но и некоторые другие персонажи (лица), проникают из мира в мир, и это призвано наложить дополнительную смысловую нагрузку на психологическую составляющую.
В детском воплощении, тот сложный вопрос, который будет для себя решать девочка – насколько стоит прогибаться под этот мир, особенно если что-то делать не хочется ну аж совсем никак.
«Алиса в Стране чудес» в готическом осмыслении Тимоа Бёртона, снят Walt Disney Pictures «по мотивам» Кэрролла. Сказка прекрасная и автономная сама в себе. И да. Это – не детский-детский фильм. В нем нет ничего эдакого, чтобы быть не детским, но целевая аудитория у него 12+. А так-то и повыше можно.
Алиса Кингсли (Миа Васиковска), 19-и лет, сбегает с собственной помолвки, падает в кроличью нору и возвращается в Страну чудес, где она бывала в детстве. Там, в компании Безумного Шляпника (Джонни Депп) она помогает вернуть Белую Королеву (Энн Хэтэуэй) на её трон, сражаясь против Красной Королевы (Хелена Бонэм Картер) и Бармаглота. Бравный день, Вострый меч и всё такое.
Получилось отличное тёмное фэнтези, в котором в настоящем времени Алиса сталкивается с необходимостью как-то встать на ноги вместе с матерью после смерти отца и утраты его активов. Мать видит удачное замужество для Алисы единственным возможным способом справиться с ситуацией, дочь пытается под этими ожиданиями понять, как жить эту жизнь.
История получилась бы по-хорошему здравой (девочке, на самом деле, придется понять, кто же она, какая она, изыскать силы и прочие внутренние резервы и качества, такие как смелость, решительность и стойкость, и перестать убегать от сложностей, повернуться к ним лицом, чтобы нашелся способ), но нашлось одно «но». Будучи в Стране чудес, помимо странностей и непонятностей всей этой фэнтезийной истории, Алиса постоянно сталкивается с утверждением «ты не та Алиса, давай, докажи, что ты – та самая». такая себе мотивация для действия.
Сиквел «Алиса в Зазеркалье» вышел в 2016 году и с оригинальным «Зазеркальем» имел совсем уж мало общего. Зато в фильме были путешествия во времени, попытки изменить прошлое и прочие «Эффекты бабочек». И спасение семейства Шляпника из заточения. Чтобы не простаивали смыслы, тут будет целая корзинка детских комплексов и травм, с которыми и предстоит разбираться персонажам по ходу.
Это очень неплохо, визуально – красиво, как сказка – прекрасно.
Я с удовольствием посмотрела всю эту безуминку – отличный фильм на вечер, чудесные актеры, глаз отдыхал.
И тут, наконец, явилась «виновница торжества» - российская итерация 2025 года «Алиса в стране чудес» - сказка, снятая режиссёром Юрием Хмельницким.
Мы посмотрели её под Новый год, потому что по телевизору смотреть было нечего, и эти легким движением пультика январь я себе интеллектуально обеспечила)
История девочки Алисы Королёвой (Анна Пересильд) живущей свою непростую 16-летнюю жизнь. Сложности её очень понятны: родители, которые ругаются на ровном месте, давление, которое она испытывает в школе (тут и одноклассники, и ЕГЭ, и мальчик). И когда Алиса сталкивается с чем-то странным, она не особо долго раздумывает и бросается во все тяжкие.
Страна Чудес напоминает добрый десяток научно-фантастических фильмов, но концепция дверей-переходов мне всё равно понравилась).
В этом странном месте время замерло, и, оказывается, только Алиса с её часами может запустить махину. И тогда снег пойдет, в сердцах людей зажжется любовь, в мир вернется смерть, а лавина сойдет с места.
Персонажи, населяющие Страну чудес, очень напоминают тех, которых девочка знает в своём мире. Проводником между мирами становится Додо – тот самый мальчик, который нравится Алисе. Учитывая то, что Кэрролл считал Додо своим Альтер-Эго, концептуально ничего не противоречит. А вот Шляпник (Милош Бикович), он же папа Алисы был, как по мне странен.
Это вообще очень странный фильм.
Когда я смотрела его первый раз, он мне очень понравился визуально, но случился со мной смысловой конфуз. Я не очень поняла, о чем он. Для меня всё заслонил собой абсурд происходящего. И это, с одной стороны, хорошо, ибо абсурд у Кэрролла - несущая конструкция. С другой стороны - где же смысл?! Ох уж это новогоднее шампанское!
И это вот непонимание запустило «великое множество Алис». И сначала я прочитала Кэрролла, получив массу удовольствия от процесса. Потом посмотрела мультфильмы и уже после Бёртона вернулась в исходную точку.
И что могу сказать.
Новогоднее шампанское не при чём!
Это не фильм: это множество клипов, соединенных между собой статусами во вконтакте и музыкальными номерами.
По отдельности каждый эпизод неплох. Я, правда, так и не поняла, зачем в этой истории был нужен кроссовер с Питером Пэном и его компанией мальчишек, но, как говорится, лишняя строка в зарплатной ведомости ещё никому не вредила – кушать хочется всем.
Фильм – это такой суповой набор: вот тут у нас семейные ценности, вот тут у нас банальности типа «оценки – это не главное, главное, как тебя оценит сама Жизнь!», вот тут – немного политических интриг, вот тут – пара-тройка любовных линий, вот тут – про дружбу и предательство, вот тут – инсайт на тему о Самом Важном.
Это история, в которую каждый зритель может внести свой (любой) смысл. Возможно, так и задумывалось. Но, как по мне, если произведение хорошее и глубокое, то смыслы не нужно вносить, они там уже есть, и каждый дотянется до своего. А когда снимается «обо всём сразу», то на выходе получается «ни о чем конкретно».
Потому что большинство сюжетных линий: дружба (и предательство), любовные, политические, школьно-оценочная и прочие абсурдно-фантастические не были ни раскрыты, ни идейно наполнены. Не было той крепенькой матчасти, которая, вообще-то, должна быть. Если брать отдельные элементы этого гомункула, и пытаться рассмотреть их с точки зрения логики (а ведь даже у Кэррола в его абсурдистской вселенной логика есть, она прекрасна и крепка, и мир что Страны Чудес, что Зазеркалья функционирует по очень конкретным правилам), отвечая на вопрос «что это?», «откуда это взялось?», «почему это так?», то ответов просто нет. Ни у зрителя, ни у создателей.
Эти элементы просто болтались в прекрасном нигде, ожидая каждая своего зрителя, чтобы тот наполнил смыслом. Нигде, действительно, получилось неплохое. Картинка мне понравилась, как понравились песни-пляски.
Две линии были более-менее внятными.
Первая – про семейные ценности. Семья – это ценно! Хорошо, когда папа с мамой любят друг друга, плохо, когда они орут. Особенно, когда орут на детей! И что-то от них хотят. Фу такими быть! Но Алиса пройдет все испытания, поймет, что с семьёй быть хорошо, а в Стране Чудес – не очень, а двойку можно исправить и мама будет довольна.
Тут у меня много вопросиков осталось к Папе/Шляпнику. Отлично показав сильную связь Алисы с папой в реальности, в Стране Чудес эта связь сошла на нет. С одной стороны, сепарация подростков – сурова и беспощадна. С другой, я так и не поняла, зачем было затевать историю «те же лица, только они – не те люди, которых ты знала», если не поиграть с этим вдоволь.
Вторая линия – собственно, Путь Алисы и всё это движение к себе самой. Философского неоплаточнического путешествия в собственное «кто я/какая я» не получилось, и мне показалось, никто и не пытался. Алиса просто попадает в странное пространство, по которому приключаясь перемещается из пункта А в пункт Б, интересуясь, как выбраться из этого всего и как же к ней относится Додо.
Для девочки 16 лет всё как-бы нормально и адекватно. Но это же Алиса! Она же должна выбраться за пределы своего разума/телесности, чтобы воспарить в область идей/духа/воображения, дабы «познать самоё себя». Где всё это, а?!
Где, где… на бороде.
Чтобы не превращать историю совсем уж в осваивание бюджета, режиссеры выкрутились в финале, добавив драмы. Но, как по мне, если для наполнения произведения смыслом, нужно, чтобы Белый Бим умер, то Троепольского и иже с ним я терпеть не могу ещё с детства. И считаю подобный прием жалким и манипулятивным.
И да, очень смешно получилось: в это же, примерно, время я читала «Седьмого» Лукьяненко. И то, что у Луки было «ухтышкой» и «шедевром», в «Алисе» получилось странной, приляпанной сентиментальной дешёвкой, которая, может быть, и годится для аудитории 16 лет, но когда выходишь из пубертата, выглядит подобное очень неловко.
Впрочем, свою роль этот фильм для меня сыграл, за что ему и спасибо.
А вот Сергей Бурунов (Синяя Гусеница) был красавчик!