Если честно, то на эту киносказку я шла с тревогой, боялась, что авторы наснимали что-то такое, что смотреть будет неприятно. И стыдно за гениальное произведение нашего Александра Сергеевича. Потому что режиссеры нынче ничем не брезгуют ради получения прибыли.
Но что, собственно, от них требовать. Хотели воспитать поколение умеющих делать деньги потребителей - вот и воспитали.
А искусство, тем более русская классика, она не про деньги, она про душу, веру, светлое начало в человеке.
Поэтому и не даются современным режиссерам экранизации классики.
Вроде все внешне и ничего. А на самом деле много шума из ничего.
Именно это и пришло мне в голову, пока я смотрела новый фильм Сарика Андреасяна «Сказка о царе Салтане».
Штампует он эти фильмы по несколько штук в год. Зарабатывает миллионы. Но пересматривать их не хочется. Вот и этот фильм из этой же серии.
Скучно, девочки. Хорошо, что Пушкин этого не видит.
Впрочем, смотреть на это можно. То есть голых девиц на воздушных шарах режиссер в сценарий не добавил. Но за классику все равно обидно…
Горький осадок какой-то остается в финале, когда герои в великолепных костюмах танцуют хип-хоп под песню Димы Билана «Невозможное возможно»…
Андреасян и его «кинобизнес»
Сарик Андреасян - фигура в нашем кино откровенно спорная, и это мягко говоря. Он сам, без всякого смущения, публично заявляет, что кино для него — это бизнес, способ зарабатывать деньги.
И когда человек с такой установкой берется за Пушкина, есть повод задуматься.
Неудивительно, что до выхода в прокат фильм уже собрал огромное количество противоречивых отзывов - и среди критиков, и среди обычных зрителей.
Многие из нас знают сказку Пушкина наизусть, и что мог наснимать Сарик, одному Богу известно.
Три советских экранизации
Прежде чем говорить о новом фильме, вспомним о прошлых советских экранизациях.
«Сказку о царе Салтане» в эпоху СССР экранизировали трижды, и все три раза это были достойные работы.
Первой в 1943 году появилась рисованная версия: мультфильм сестер Зинаиды и Валентины Брумберг, опытных режиссеров-мультипликаторов.
Работу над фильмом пришлось завершать в эвакуации в Самарканде, потому что шла война. На экраны сказка вышла сначала в черно-белом варианте.
В 1967 году опытный постановщик киносказок Александр Птушко снял полнометражный художественный фильм, вошедший в золотой фонд детского сказочного кинематографа.
Наконец, в 1984 году легендарный режиссер Иван Иванов-Вано, начинавший работу в анимации еще в 1920-е годы и снявший за свою карьеру «Конька-Горбунка», «Двенадцать месяцев», «Левшу» и многие другие культовые сказки, создал яркий и динамичный мультфильм.
Наверное, многие из нас хорошо помнят его кадры.
Сюжет нового фильма
Фильм начинается со сцены знакомства царя Салтана с будущей женой, наверное, здесь создатели явно вдохновлялись «Золушкой», точнее ее чешским вариантом «Три орешка для Золушки».
Зима, усталый царь, случайный ночлег в богатом доме, злая мачеха, две некрасивые дочки и скромная Аннушка. Царь подслушивает заветные желания трех девиц, и слова Анны о том, что она бы родила богатыря, западают ему в душу.
Дальше идет стремительный монтаж: свадьба, беременность, война, предательство злых родственниц, бочка, море, таинственный остров. Все то, что мы знаем наизусть.
И именно в этой узнаваемости, на мой взгляд, главная проблема фильма. Создатели не добавили ничего, что могло бы по-настоящему удивить или тронуть. Сюжетные пустоты, которые неизбежно возникают при переводе стихов в прозу, ничем не заполнены.
Вообще, постоянные переходы от пушкинских стихов к довольно беспомощной прозе и обратно просто ломают восприятие.
На мой взгляд, это существенный минус этого фильма.
Красивые лица, но пустые образы
Павел Прилучный в роли царя Салтана - артист, безусловно, фактурный, с выразительным лицом. Но роль ему, на мой взгляд, не дали сыграть в полную силу. Салтан получился скорее функцией, чем живым человеком: мы не чувствуем ни его одиночества, ни тоски по семье, ни внутреннего конфликта между долгом и любовью.
Жена Сарика Лиза Моряк, которую он снимает во всех своих фильмах, от «Онегина» до «Простоквашино», здесь выступает в роли царицы Анны. Играет она такую скромницу-красавицу, наивную овечку. Кокошники и древнерусские наряды актрисе, безусловно, идут больше, чем нелепый рыжий парик мамы дяди Федора, но сердце ее игра тронуть не способна.
К сожалению.
Алексей Нежин в роли Гвидона с выкрашенным в безобразно желтый цвет волосами - красив почти по-эльфийски, что, честно говоря, немного сбивает с толку. Его образ отчего-то напоминает сразу и персонажей «Властелина колец», и героев турецкого сериала «Великолепный век».
Эмоций у него маловато, зато сцены превращений в комара, муху и шмеля получились живыми. Но только компьютерная графика подводит.
Такой комар разве что в страшном сне присниться может.
Царевна-лебедь в исполнении Алисы Кот выглядит привлекательно, правда, появляется как человек в самом конце с минимальным набором реплик, причем некоторое время я вообще сомневалась, что это живая актриса, а не очередной компьютерный рисунок. Зато в облике лебедя ее показывают подолгу - и тут компьютерная графика, увы, подводит. На большом экране это особенно заметно.
Бабариха в исполнении Ольги Тумайкиной - роль, в которой можно было развернуться по-настоящему. Колоритная, многообещающая в трейлере — но в самом фильме разгуляться ей не дали.
Злые сестры Дуня и Маня получились лубочно-гротескными, почти карикатурными - и это не украшает картину.
Лубочная картинка
Фильм снимался в красивых местах, очень порадовал внешний вид героев, художники по костюмам явно постарались, и это видно.
Но все это только оболочка. Киносказку смотреть неинтересно.
Мне кажется, «Сказку о царе Салтане» вообще трудно экранизировать, это притча о зависти и коварстве, о любви, которая преодолевает разлуку, о сыне, ищущем отца. Ее смысл живет в пушкинском ритме, в самой музыке стиха. Перевести это в прозаический полнометражный фильм - задача не просто сложная, а почти невозможная. В советское время это удавалось лишь частично, и то при огромном уважении к первоисточнику.
А здесь у режиссера с коммерческим инстинктом вообще ничего путного получиться и не могло.
У Сарика вышла смесь «Властелина колец» с «Великолепным веком», приправленная обрывками пушкинских стихов и слабой компьютерной графикой.
Мелко это как-то все.
Впрочем, режиссер так и задумал. Ему не полеты в вечность были нужны, а земной успех и деньги.
И он то и другое получил.
А что касается чувств зрителей, они его, наверное, мало волнуют.
Он продает свои фильмы как куски пиццы. Быстренько испек на скорую руку, зрители их съели и пошли жить дальше.
А настоящее искусство создано для того, чтобы режиссеры создавали фильмы, благодаря которым зрители становятся чуточку лучше, мудрее, добрее.
Эти фильмы призваны будить души людей, оставляя в них свет.
А здесь не остается ничего.
А вы, мои уважаемые читатели, смотрели этот новый фильм?