У песен, как и у людей, судьбы разные. Мы часто обсуждали как создавались песни и часто удивлялись, почему песни. которые нравятся людям не попадали в чарты музыкальных журналов. И наоборот, как песня, о которой забывали уже через месяц, достигала первых мест. А у какой песни самая удивительная судьба? Как песня, которую такие таланты, как Beatles, трижды отвергли, стала эмоциональной и музыкальной кульминацией классического сольного альбома Джорджа Харрисона All Things Must Pass.
В какой-то момент Харрисон хотел предложить эту песню Фрэнку Синатре. О какой же песне пойдет речь в статье?
Джорджу Харрисону всегда было непросто заявить о себе как о композиторе в составе Beatles - настолько доминировали в ней Джон Леннон и Пол Маккартни.
Достаточно посмотреть нашумевший документальный фильм Питера Джексона "Get Back" 2021 года, чтобы заметить нюансы разговора и тонкую настойчивость, которую Джорджу пришлось применить в попытке добиться того, чтобы его песни были услышаны.
Одной из песен, которую Харрисон представил группе, была Isn't It A Pity — величественное и меланхоличное размышление о разрушенных отношениях и отсутствии всеобщей эмпатии. Трижды эту песню отклоняли для включения в альбомы Beatles.
По словам биографа Beatles Марка Льюисона, Харрисон впервые принёс песню Isn’t It A Pity в группу в 1966 году, еще во время работы над альбомом Revolver.
В 1967 году звукорежиссер Beatles Джефф Эмерик вспоминал, что песня была предложена для включения в альбом Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, но ее вновь отклонили.
Год спустя Харрисон снова представил эту песню, надеясь записать ее для двойного альбома "The Beatles" 1968 года, также известного как «Белый альбом».
На записи разговора слышно, как Харрисон говорит Леннону, что тот тремя годами ранее наложил вето на песню Isn't It A Pity. Харрисон добавляет, что подумывал предложить эту песню Фрэнку Синатре.
Beatles так и не записали песню Isn't It A Pity. Как и Фрэнк. Впервые публика услышала ее на потрясающем тройном сольном альбоме Харрисона All Things Must Pass, который он спродюсировал вместе с Филом Спектором и который вышел в ноябре 1970 года уже после распада Битлз.
В конечном счете проигрыш Beatles обернулся выигрышем для Харрисона. «Isn't It A Pity» — одна из его лучших композиций, которую писатель Саймон Ленг назвал эмоциональным и музыкальным центром альбома All Things Must Pass. Эта песня, вдохновленная любовью к человечеству, получила высокую оценку за остроту, утонченность и эмоциональную глубину текста.
В каком-то смысле легко понять, почему в 1966 году «Битлз» не заинтересовались песней Isn't It A Pity. В ее загадочной нисходящей аккордовой структуре есть что-то от мантры, которая нарастает, но не развивается в традиционном структурном смысле.
Её сила — в размашистой мелодичной интенсивности: восходящая структура аккордов на фоне нисходящих струнных и прямолинейность текста.
«Разве это не печально?/ Разве это не позор/ Что мы разбиваем сердца друг другу/ И причиняем друг другу боль?»
В своей автобиографии 1980 года I Me Mine Харрисон объяснил, что песня Isn't It a Pity о том, «что происходит, когда отношения переживают кризис», и о том, что «мы все склонны разбивать друг другу сердца, брать, не отдавая ничего взамен». Далее он пояснил:
«Это был шанс осознать, что если я чувствую, что кто-то меня подвел, то, скорее всего, и я кого-то когда-то подвел».
Было выпущено две версии песни.
Первая версия завершает первую сторону альбома All Things Must Pass и является более длинной — ее продолжительность составляет 7 минут 11 секунд.
Слушая эту версию, отчетливо слышны нотки мелодий Битлз. И задаешься вопросом, почему же она не подошла ни для одного альбома Битлз.
Это эпическое выступление в стиле Фила Спектора с участием множества музыкантов, в том числе Клауса Форманна на бас-гитаре, Билли Престона на клавишных, а также нескольких перкуссионистов.
Ринго Старр и сессионный клавишник Бобби Уитлок сыграли в обеих версиях песни, а композитор, пианист и аранжировщик Джон Бархэм сделал оркестровую и хоровую аранжировки для первой версии и аранжировку для деревянных духовых инструментов для второй.
Новая техника игры на слайд-гитаре, которую освоил Харрисон, стала настоящей изюминкой песен Isn't it A Pity и All Things Must Pass. В одном из своих подробных исследований сольной карьеры Харрисона историк The Beatles Брюс Спайзер отметил, что вступительное соло на слайд-гитаре в Isn't It A Pity почти полностью повторяет мелодию, которую Харрисон напевал, играя эту песню для остальных участников The Beatles во время сессий Get Back 26 января 1969 года.
Первая версия песни Isn't It A Pity начинается тихо и постепенно набирает обороты. Эта версия отражает стремление Харрисона и Бархэма добавить оркестровку в рок-звучание альбома All Things Must Pass. Бархэм работал над партитурами для Isn't It A Pity и других треков альбома в доме Харрисона во Фрайар-Парке, используя мелодии, которые Харрисон напевал ему или играл на фортепиано и гитаре.
Пышность и величие композиции Isn't It A Pity во многом обусловлены оркестровкой и постепенно добавляемыми элементами, такими как бубен на фоне акустической гитары, фортепиано и струнных. На первой версии через минуту вступает ритм-секция.
Вокал Харрисона звучит сдержанно и непринужденно, как будто он без осуждения произносит слова, которые слушатель волен интерпретировать по своему усмотрению.
В его голосе слышится спокойная, задумчивая интонация, а исполнение в диапазоне от среднего до высокого тенора кажется непринужденным.
«Некоторые вещи занимают так много времени / Но как мне это объяснить / Когда не так много людей / Видят, что мы все одинаковые?»
В миксе появляется фортепиано, а Спектор добавляет к вокалу реверберацию. Затем высокие струнные инструменты исполняют красивую восходящую мелодию, а где-то в середине звучит соло на слайд-гитаре Харрисона.
Интересно звучит циклическая структура аккордов, она сохраняется на протяжении оставшихся четырех с половиной минут, дополняясь духовыми, литаврами, соло на слайд-гитаре и даже припевом «На-на-на-на» в стиле Hey Jude.
В слайд-гитаре Харрисона присутствуют индийские раги, и струнные, и слайд-гитара дополняют друг друга. Как пишет Иэн Инглис в своей книге 2010 года «Слова и музыка Джорджа Харрисона», «сложные ритмы» слайд-гитары Харрисона «уравновешивают царящую в песне атмосферу пессимизма лучами красоты».
Харрисон играл на нескольких гитарах, а в соответствии с эстетикой «стены звука» Фила Спектора, ритм-гитару исполняли три участника группы Badfinger, связанной со студией Abbey Road и Beatles.
Эту технику Спектор повторил на клавишных. Билли Престон рассказал своему биографу Марку Бибовски, что у него были сомнения по поводу того, что Спектор предпочитал, чтобы несколько клавишников играли одни и те же аккорды в разных октавах, чтобы усилить звук. «Но с материалом Джорджа это было идеально», — сказал Престон.
В отличие от своего опыта работы в Beatles, Харрисон с радостью предоставлял музыкантам свободу самовыражения. По словам гитариста Badfinger Джоуи Моллэнда, Харрисон был скромным и терпеливым на протяжении всех сессий.
Молленд вспоминал:
«Он подходил к нам, брал гитару и говорил: «Так, это Isn't It A Pity». Он разучивал с нами эту песню один или два раза и показывал, как менять аккорды. Джордж использовал все эти уменьшенные аккорды».
Первая версия песни была записана в среду, 3 июня 1970 года, и стала одним из 19 дублей, сделанных Харрисоном и музыкантами. Но результат его не совсем устроил, и во время этой сессии была разработана новая аранжировка.
Позже было записано еще 30 дублей в чуть более медленном темпе, с более заметным звучанием органа и фортепиано. Последний дубль продолжительностью 4 минуты 48 секунд был признан лучшим и стал второй версией песни на альбоме All Things Must Pass.
В своем последнем аудио интервью, записанном 15 февраля 2001 года в честь 30-летия переиздания альбома All Things Must Pass, Харрисон сказал, что вторая версия появилась совершенно случайно «несколько недель спустя», когда один из музыкантов начал играть эту песню во время сессии.
Вторая версия — заметно более медленная, минималистичная и камерная. В ней участвует гораздо меньше музыкантов, в том числе Эрик Клэптон на гитаре, Бобби Уитлок на клавишных и Карл Рэдл на бас-гитаре — трое из четырех музыкантов, которые позже в том же году вошли в состав группы Derek and the Dominos и записали альбом Layla and Assorted Other Love Songs.
Похожие партии струнных и гитары звучат в сольной части после резкого нарастания звука на ударных в исполнении Ринго. Но соло-слайд и оркестровые каденции звучат гораздо менее масштабно, чем в первой версии.
В каком-то смысле эта вторая версия больше похожа на грубоватое, естественное звучание группы The Band, которые оказали огромное влияние на Харрисона. Это почти тоскливая, задумчивая реприза первой версии — красивая, трогательная и печальная. Как будто слушаешь давно забытую демоверсию, в которой заключена суть того, что изначально задумывал автор.
23 ноября в США вышла первая версия песни Isn’t It A Pity в качестве двойного сингла с песней My Sweet Lord. Это был феноменальный успех: обе песни занимали первое место в Billboard Hot 100 в течение четырех недель, начиная с 26 декабря 1970 года.
Сингл и альбом произвели фурор в музыкальной индустрии, возвысив Харрисона над Ленноном и Маккартни в период, сразу после распада The Beatles.
Сила песни Isn’t It A Pity отразилась в мастерстве исполнителей, которые впоследствии ее перепевали.
В 1972 году Нина Симон выпустила 11-минутную версию — мощное, глубоко духовное исполнение, которое называют более проникновенным и берущим за душу, чем оригинал.
Песню исполняли Грэм Нэш, Джонатан Уилсон, Энни Леннокс, Cowboy Junkies и Galaxie 500.
Но одно из самых проникновенных исполнений песни Isn’t It A Pity состоялось на концерте в память о Джордже Харрисоне в 2002 году, через год после его смерти. Эрик Клэптон и Билли Престон выступили вместе с большой группой, в которую входили сын Харрисона Дхани и Джефф Линн из ELO.
Это было глубоко трогательное и проникновенное выступление с потрясающим вокальным и органным соло Престона, которое стало кульминацией всего мероприятия.
Десятью годами ранее, в декабре 1991 года, Джордж Харрисон отправился в свой последний тур, отыграв 12 концертов со своим другом Эриком Клэптоном и его группой в Японии. Клавишник Чак Ливелл вспоминал, какое впечатление на публику каждый вечер производила песня Isn’t It A Pity.
«В любом случае, текст — это просто отличный комментарий о том, как мы живем, — сказал Ливелл, — но в музыкальном исполнении песня удивительным образом нарастала, достигая кульминации в крещендо в конце. В этот момент я всегда смотрел на зрителей, чтобы увидеть их лица, и видел, как сильно их трогает эта песня».
После выхода альбома Isn't It A Pity получила высокую оценку критиков. В рецензии Алан Смит из NME отметил, что песня...
«...передает настроение мучительной терпимости к боли, с чем Харрисон прекрасно справляется. Isn't It A Pity с годами будет выделяться на фоне остальных песен Харрисона».
===========
И на этом пока все. Разрешите откланяться. Как всегда спасибо вам за ваше внимание. Подписывайтесь, присоединяйтесь к нашему сообществу - впереди еще много разных статей о нашей музыке.