Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Московский пенсионер.

Моя Москва: Экскурсия в Галерею Ильи Глазунова на Волхонке, глава XII - Портреты кинодеятелей. Художник и театр.

Очередной зал продолжает галерею портретов современников, созданных И.С. Глазуновым. Здесь собраны, в основном, узнаваемые образы известных кинорежиссёров и актёров, которые комментирует сам Илья Сергеевич. В 1959 году художник нарисовал портрет известного советского кинорежиссёра Михаила Калатозова, автора фильма "Летят журавли", ставшего мировой классикой кинематографа. В своих воспоминаниях об этом человеке Глазунов приводит слова мастера, когда зашёл разговор о его костюме: "...Вам не надо объяснять, Илья, что режиссёр, как и актёр, должен присутствовать на приёмах и всегда элегантно выглядеть. Костюм - это наша форма...". О Сергее Фёдоровиче Бондарчуке Глазунов пишет: " Мне посчастливилось познакомиться с ним много лет назад. Этот человек неуёмной энергии. Батальные сцены в его фильмах соперничают с лучшими произведениями русской батальной живописи. Среди созданных им картин мне особенно дорога "Судьба человека". И в его портрете я хотел передать драматическую глубину чувств
12 февраля 2026 года.
12 февраля 2026 года.

Очередной зал продолжает галерею портретов современников, созданных И.С. Глазуновым. Здесь собраны, в основном, узнаваемые образы известных кинорежиссёров и актёров, которые комментирует сам Илья Сергеевич. В 1959 году художник нарисовал портрет известного советского кинорежиссёра Михаила Калатозова, автора фильма "Летят журавли", ставшего мировой классикой кинематографа. В своих воспоминаниях об этом человеке Глазунов приводит слова мастера, когда зашёл разговор о его костюме: "...Вам не надо объяснять, Илья, что режиссёр, как и актёр, должен присутствовать на приёмах и всегда элегантно выглядеть. Костюм - это наша форма...".

Портрет режиссёра М.К. Калатозова (1959).
Портрет режиссёра М.К. Калатозова (1959).

О Сергее Фёдоровиче Бондарчуке Глазунов пишет: " Мне посчастливилось познакомиться с ним много лет назад. Этот человек неуёмной энергии. Батальные сцены в его фильмах соперничают с лучшими произведениями русской батальной живописи. Среди созданных им картин мне особенно дорога "Судьба человека". И в его портрете я хотел передать драматическую глубину чувств, мысли, свойственную его личности". Об исключительном даровании художника как портретиста демонстрируют уже ранние работы этого жанра. К их числу относится портрет кинорежиссёра Марка Семёновича Донского, в котором при всей завершённости образа Илье Глазунову удалось сохранить непосредственность первого впечатления, свежесть наброска.

Портрет режиссёра С.Ф. Бондарчука (1984).
Портрет режиссёра С.Ф. Бондарчука (1984).
Портрет Марка Семёновича Донского (1958).
Портрет Марка Семёновича Донского (1958).

В 1961 году в Москве состоялся международный кинофестиваль. Многие итальянские режиссёры и актёры, посетившие Москву в те дни, после прочтения книги Паоло Риччи об Илье Глазунове, мечтали познакомиться с талантливым русским художником и своими глазами увидеть его произведения. При встрече великий Лукино Висконти сказал: "У нас есть только 2 часа, и мы хотели бы иметь 4 графических портрета". Художник с жаром принялся за дело. Его привычка и умение концентрировать свою творческую волю принесли необходимый результат. Четыре портрета были закончены. Увидев работы к Достоевскому, Лукино Висконти предложил, чтобы Глазунов сделал вместе с ним фильм "Белые ночи", где он был бы не только художником картины, но и сорежиссёром и главным героем - Мечтателем. Лоллобриджида в благодарность подарила свою фотографию, подписав её: "Я встречала многих художников, но никому из них не удавалось поразить меня, как Илье Глазунову, своим трогающим душу великим искусством...".

Портрет Джины Лоллобриджиды (1961).
Портрет Джины Лоллобриджиды (1961).
Портрет кинорежиссёра М.Антониони (1963).
Портрет кинорежиссёра М.Антониони (1963).

Среди представленных работ есть портрет оперного и камерного певца Ивана Семёновича Козловского, который в конце 1920-х годов стал одним из самых популярных исполнителей Большого театра. Он пел в операх "Евгений Онегин", "Снегурочка", но настоящую славу ему принесла постановка "Борис Годунов", в которой он исполнил Юродивого. Среди его лучших партий, кроме вышеуказанной: Альмавива ("Севильский цирюльник"), Владимир ("Князь Игорь"), Ромео ("Ромео и Джульетта") и многие другие. Здесь мы плавно переходим к теме театра в творчестве Ильи Глазунова.

Портрет И.С. Козловского (1965).
Портрет И.С. Козловского (1965).

Творческая биография мастера неразрывно связана с театром. Еще в студенческие годы он был страстно увлечен музыкой, искусством выдающихся певцов и музыкантов, даже хотел было стать театральным художником. Этот импульс дал плоды в зрелую пору, когда вместе с супругой, тонким знатоком русского костюма, он создал потрясающее оформление к постановкам опер "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Н. Римского-Корсакова в Большом театре, "Князь Игорь" А. Бородина и "Пиковая дама" П. Чайковского в Берлинской опере, к балету "Маскарад" А. Хачатуряна в Одесском оперном театре... .

Здесь им были продолжены традиции великих русских художников - таких, как В. Васнецов, А. Бенуа, К. Коровин, А. Головин и других, заложивших на рубеже ХIХ-ХХ веков основные принципы современного театрально-декорационного искусства. Постановки с декорациями, созданными по эскизам И.С. Глазунова, воскрешающими дух знаменитых "Русских сезонов" в Париже, имели огромный успех. Театральные критики с восторгом отзывались о "поющей живописи" Глазунова, шедшего, как всегда, и против нынешних модернистских течений, захлестнувших театральную сцену, и против казенного натурализма. Осенью 1980 года И.С. Глазунов начал работу над художественным оформлением оперы П.И. Чайковского "Пиковая дама", премьера которой прошла в театре Берлина - Штаатсопер.

"Спальня графини" и "Комната Лизы" (1980). Эскизы декораций к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".
"Спальня графини" и "Комната Лизы" (1980). Эскизы декораций к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".

К опере "Пиковая дама" Илья Глазунов написал семь картин, которые согласно режиссёрскому замыслу должны были быстро сменять друг друга. Ему удалось создать образы , которые стали не просто ярким фоном, а декорациями, реалистически воплощающими среду, где действуют и живут её герои. Перед зрителями предстал пронизывающий холодом вечерний Петербург с замёрзшей Невой, Зимний дворец и Летний сад, так хорошо знакомые художнику. А для образного решения бального зала и крепостного театра художник обратился к интерьерам дворцов в Останкино и Архангельском.

"Летний сад" (1980). Эскиз декорации к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".
"Летний сад" (1980). Эскиз декорации к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".
"Ожидание Германа. Набережная Невы" (1980) и "Колоннада. Лестница и анфилады комнат" (1982). Эскизы декораций к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".
"Ожидание Германа. Набережная Невы" (1980) и "Колоннада. Лестница и анфилады комнат" (1982). Эскизы декораций к опере П.И. Чайковского "Пиковая дама".

Сотрудничество с берлинской Штаатсопер Глазунов начал ещё раньше. В 1978 году в ГДР проходила персональная выставка Ильи Сергеевича. Своеобразие жанров, неповторимая индивидуальная манера его произведений покорила директора Штаатсопер, известного музыканта Х. Пишнера. Он предложил художнику создать декорации к любой постановке русской классической оперы. Глазунов выбрал "Бориса Годунова", но одноимённая опера уже была поставлена в театре, тогда была выбрана опера "Князь Игорь". Эскизы декораций художник создавал в Москве, в работе над которыми он старался воссоздать историческую правду, наполнить их духом эпохи Киевской Руси XII века. Своё проникновенное понимание оперы "Князь Игорь" Илья Глазунов воплотил в восьми декорациях. Эти декорации мастера произвели небывалый фурор в театральной жизни Германии.

"Стены Путивля" и "Терем княгини" (1978). Эскизы декораций к опере А.П. Бородина "Князь Игорь".
"Стены Путивля" и "Терем княгини" (1978). Эскизы декораций к опере А.П. Бородина "Князь Игорь".

В 1983 году на сцене Большого театра в Москве был представлен спектакль "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии", над созданием которого вдохновенно трудились дирижёр Евгений Светланов и режиссёр-постановщик Роман Тихомиров, а его оформление, отмеченное министром культуры П. Демичевым как лучшее за последнее десятилетие, было исполнено Ильёй Глазуновым.

Эскиз занавеса "Преображённый Китеж" (1983) и эскиз декорации "Великий Китеж" (1983) к опере Н.А. Римского-Корсакова "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии".
Эскиз занавеса "Преображённый Китеж" (1983) и эскиз декорации "Великий Китеж" (1983) к опере Н.А. Римского-Корсакова "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии".

В конце ещё несколько моих фотографий из зала и короткий видео-обзор по ссылке: https://dzen.ru/video/watch/69971ce970dd3316cb76e5f0. Ставьте пожалуйста лайки, подписывайтесь на мой блог и рекомендуйте его своим близким, друзьям и знакомым.