Историей написания новеллизации к фильму «Буратино» делится Сергей Богдасаров:
Представь, что тебе нужно собрать конструктор. Но нет инструкции. Да и набора, в общем, нет. Но есть картинка с собранным набором и какой-то свой запас деталей. Приходится вертеть, крутить, изучать со всех сторон эту картинку, разбираться, как же автор собрал набор, как приладил детали… искать закономерности, логику, высыпать свои детальки и стараться повторить картинку из того, что у тебя под рукой.
Так я воспринял задачу написать свою первую новеллизацию. И таким образом, после первого прочтения сценария фильма «Буратино» (обязательно распечатанного на бумаге, чтобы делать пометки), на пробковом стенде у меня появились четыре карточки:
- Дуремар ревнует — хочет стать артистом;
- Буратино чувствует вину, считает, что папа ему не верит и не понимает его;
- Карло беспокоится, что Буратино никто не поймёт и не примет;
- Карабас хочет, чтобы всё было по-егойному
То есть мотивации и основные персонажи, арки которых предстоит тянуть через всю историю от самого начала до самого конца.
Другими словами, я выбрал несущие детали для сборки. Выбрал героев. Точнее, раз уж это новеллизация, идентифицировал их. К сожалению, Дуремара в сценарии было не так много, поэтому его линию приходилось всё время держать в голове, не забывая возвращаться к ней в сценах, где Дуремар присутствует, но не прописывается. В каком-то смысле, приходилось заниматься режиссурой там, где режиссуры я не видел, потому что фильм на момент написания новеллизации ещё не был смонтирован. У меня был только сценарий и всё. Ну почти. Ещё кадры с локациями и костюмами. Во всяком случае, я их сразу попросил — не знаю подразумевается ли ссылка на такое по умолчанию. А издательство любезно предоставило!
Думаю, было бы проще, если бы автору новеллизации присылали заявочный документ с обозначенными темами, логлайном, описанием сюжета на страничку. Но кто знает! Может так бы я не погрузился в историю с головой! А может всё вообще радикально переменилось с момента заявки и она просто неактуальна. Так что волей случая на пробковом стенде появились ещё карточки:
Карма — Насилие в семье — Воровство — Отеческая любовь — Чудо жизни — Принятие себя — Что нас определяет
То есть основные темы, которые мне ни в коем случае не стоило бы упускать в процессе написания новеллизации.
Таким образом одна вычитка сценария с листа помогла мне вычленить уже целую кучу всего!
- Героев
- Цели
- Смыслы
- Темы
Фотки с локациями и костюмами помогли понять, как ориентироваться в пространстве, что можно трогать-крутить-вертеть и куда идти. Сценарий обычно на такие подробности скуп, это остаётся на откуп художнику-постановщику, локейшен-менеджеру и художнику по костюмам, которые сами потом по сценарию и режиссёрской экспликации составляют табличку с референсами и готовыми образами. Табличек у меня тоже не было. Но была необходимость каким-то чудом строго следовать уже существующему где-то на монтажном столе фильму. Немудрено оступиться!
Но это позже. Следующим подготовительным шагом стало разделение сценария на смысловые куски, чтобы идентифицировать главы. И как же это удобно делать, когда сценарий распечатан — берёшь и раскладываешь по стопочкам. А затем используешь лайфхак от самого Алексея Толстого. А именно событийное название глав. Вычленяешь что самое главное в смысловом куске и выносишь в «Глава первая, в которой (герой) (действует)(но)».
На этом заканчивается самое сложное в написании новеллизации — разбор чужой конструкции, и начинается балансирование на тонкой планочке между тем, что имела в виду целая сценарная группа и как это воплотила съёмочная группа и тем, как ты это понял, чтобы в результате получить новеллизацию расширяющую мир кинокартины в правильную (НЕ ОСТУПИТЬСЯ) сторону.
Ну как… КАК тут не оступиться?
А никак. Мы дружно оступаемся и готовимся к быстрым правкам со стороны не только редактора, но и канала. Не факт, что все правки мы успеем увидеть, потому что в случае с новеллизацией сроки не то, что горящие… они прогорающие вспышкой. Но…
Новеллизация — это в первую очередь работа по деконструкции. Безумно интересная в процессе, включающая автора в чужую игру, и очень сложная с точки зрения писательского эго, потому что эта история никогда не станет по-настоящему твоей. Что неудивительно, впрочем. Ведь подобный формат сближает автора с кино, самым синтетическим видом искусства на свете. Самым… не индивидуальным. И к этому надо быть готовыми. Ведь когда мы готовы, то приятно видеть, как в проекте воплощается не столько твоё слово, предложение, твой язык… но твоя концепция. И ею, как мне кажется, надёжнее всего выщупывать верную дорожку, чтобы оступаться было не страшно и не больно. И держать в голове, что этот удивительный жанр — одно большое общее дело из тысячи тысяч деталек, которые… ну очень интересно собирать.
Ваш #ЗемляничныйКлуб
🍓🍓🍓🍓🍓🍓