Адриан Ванденберг недавно дал интервью для Chaoszine. Выдержки из беседы приведены ниже. Прежде всего, добро пожаловать в Финляндию. Прошло 29 лет с вашего последнего визита. Вы приезжали сюда с Whitesnake в рамках тура «Restless Heart». Удивительно, как быстро летит время, правда? «Это действительно удивительно. Особенно потому, что кажется, будто это было совсем недавно. Но если посмотреть на цифры, то 29 лет — это очень много. Я бы никогда не подумал, что до сих пор буду бегать с длинными волосами и заниматься тем, что люблю больше всего. Так что я благодарен за то, что могу выступать с отличной группой, с отличными музыкантами, с отличными ребятами и играть по всему миру. Это невероятно». Есть ли у вас какие-то особые воспоминания об этом туре, ведь, насколько я помню, это был последний тур Whitesnake перед перерывом. «Да. Это был последний тур перед перерывом и следующими турами Whitesnake без меня. [Смеётся]. В то время это был довольно странный тур. Мне всегда нравилось играть,
Адриан Ванденберг недавно дал интервью для Chaoszine. Выдержки из беседы приведены ниже.
Прежде всего, добро пожаловать в Финляндию. Прошло 29 лет с вашего последнего визита. Вы приезжали сюда с Whitesnake в рамках тура «Restless Heart». Удивительно, как быстро летит время, правда?
«Это действительно удивительно. Особенно потому, что кажется, будто это было совсем недавно. Но если посмотреть на цифры, то 29 лет — это очень много. Я бы никогда не подумал, что до сих пор буду бегать с длинными волосами и заниматься тем, что люблю больше всего. Так что я благодарен за то, что могу выступать с отличной группой, с отличными музыкантами, с отличными ребятами и играть по всему миру. Это невероятно».
Есть ли у вас какие-то особые воспоминания об этом туре, ведь, насколько я помню, это был последний тур Whitesnake перед перерывом.
«Да. Это был последний тур перед перерывом и следующими турами Whitesnake без меня. [Смеётся]. В то время это был довольно странный тур. Мне всегда нравилось играть, но это было… странно. Состав был совсем другой. В том туре за барабанной установкой был Денни Кармасси из Montrose и Heart. Он один из моих лучших друзей и отличный барабанщик — полная противоположность Томми Олдриджу, но у него есть свой стиль, и он не сбавляет темпа, как часы Rolex. Мы отлично провели время. Мне очень нравился басист Тони Франклин, который играл с Джоном Сайксом в Blue Murder. У нас были какие-то сюрреалистичные впечатления от выступлений в странных городах. Отличные воспоминания, и с этим составом мы играли совсем по-другому. Мы побывали в Японии, Европе, Южной Америке и России, что, наверное, больше никогда не повторится в нашем нынешнем мире. По крайней мере, при нашей жизни — сейчас мы живём в странном мире.
В некоторых странах всё прошло отлично. В Южной Америке публика просто сходила с ума. Но во многих других странах люди хотели услышать только альбом 1987 года. А в Англии… Чёрт возьми, в Англии всегда было много противоречий. Одни говорили: "Микки Муди и Берни Марсден — вот настоящие Whitesnake". А другие возражали: "Нет, нет, Джон Сайкс — вот кто настоящий лидер". Это как с Van Halen: "Сэмми Хагар лучше Дэвида Ли Рота". — "Нет, Рот — вот кто настоящий лидер". Не понимаю, почему люди так себя ведут. Вам либо нравится группа, либо нет. То же самое происходило и во время того тура. В некоторых странах люди ждали помпезного звучания альбома 1987 года.
Но я думаю, что в тот раз мы приехали сюда прямо из России, а в России было довольно уныло. А потом мы попали в цивилизованный мир, где всё было чисто, а на лицах людей сияли улыбки. Я подумал: "Чёрт возьми, как же я рад здесь оказаться". Мне жаль людей в России. Они угнетены, и единственное, что им остаётся, — это пить. Это было не на следующее утро, а уже вечером. Вы понимаете, о чём я. Это было летом, да?»
Нет, это было в ноябре, и я помню, что было чертовски холодно, а после Финляндии вы поехали в Россию.
«Ну вот, опять [смеётся]».
В общем, теперь вы снова в Финляндии, и на этот раз вы снова исполняете песни Whitesnake.
«Да. В этом смысле это совпадение, если подумать. [Смеётся]».
Этот тур прошёл с большим успехом по всему миру, так что решение снова сыграть песни Whitesnake было правильным.
«Для меня это здорово, потому что я давно не исполнял большинство этих песен. Так что мне пришлось заново их изучить и понять, как мы будем их играть сейчас. Конечно, мы играем их по-своему, но мне повезло, что эти музыканты хорошо с ними справляются. Басист Сем Кристоффель много лет играл со мной в MoonKings, и сейчас с нами играет Март Нийен Эс, барабанщик MoonKings, потому что у Джоуи Марина де Бура есть обязательства. Он не смог приехать с нами. Но самое интересное, что Джоуи — это как бы реинкарнация Томми Олдриджа. Так что он отлично вписывается в нашу музыку. А Март — из школы Джона Бонэма, он барабанщик, который задаёт ритм. Он играет грув, это сразу чувствуется. Мне нравится играть с ними обоими. Так что для меня большая честь снова исполнять эти песни, потому что мы начали в 1987 году, а последний тур с Whitesnake я отыграл в 1997-м. Так что я часто исполнял эти песни. Я не играл их почти 30 лет, они вдруг снова зазвучали свежо, и я получаю от их исполнения огромное удовольствие».
Как вы сказали, теперь у вас есть ритм-секция MoonKings. С вами снова играют ребята из ваших прошлых групп, и вы им доверяете. Думаю, это помогает.
«О да, конечно».
У вас есть и секретное оружие — Матс Левен.
«После того как я расстался с Ронни Ромеро, который пел на альбоме "2020", я задумался о том, кто мог бы справиться с таким материалом и при этом исполнять песни и Дэвида Ковердейла, и Vandenberg. Потом я вспомнил, что в начале 1990-х слышал несколько треков шведской группы Treat с Матсом в качестве вокалиста, и они меня очень впечатлили. Я также вспомнил, что в середине 1990-х он работал с Ингви Мальмстином. Любой, кто пережил такой опыт, уже получает дополнительные баллы! [Смеётся]. Матс — очень сильный вокалист, с ним приятно работать. У нас с ним хорошая музыкальная связь, и он уверенно держится на сцене, что очень важно для такого рода музыки. Он отлично вписался в состав группы.
Он счастлив, и мы счастливы, и, кажется, мы уже вместе около трёх лет. Наше первое выступление состоялось в Англии во время пандемии, когда в Голландии даже не разрешали выступать, но там разрешили чуть раньше. Это было наше первое выступление с Матсом Левеном, и оно прошло отлично. В целом я очень доволен составом, который у нас сейчас. И я очень доволен альбомом "Sin", который мы записали вместе. Я им очень горжусь и с нетерпением жду выхода следующего альбома. Я потихоньку собираю идеи для него. Будет весело».
Если говорить о Матсе подробнее, то, думаю, не только я отмечаю, что он очень похож на Дэвида Ковердейла. Если послушать его голос, то он очень похож на тот, каким был голос Дэвида примерно в 1989 году.
«Да, в этом смысле он похож. У него такой же тембр голоса. Многие пытаются петь песни Ковердейла. Дино Елушич отлично справляется, но у него голос чуть выше, а у Матса такой же низкий, рычащий тембр, как и у Дэвида, особенно в последние годы, когда голос Дэвида стал немного грубее. При этом Матс может брать и высокие ноты. Так что он может исполнять песни в обоих стилях, и это здорово».
Вы когда-нибудь закрываете глаза и представляете, что снова на сцене с Матсом в составе Whitesnake?
«Не совсем, но я мог бы себе это представить, потому что для меня это тоже своего рода машина времени. Наверное, когда я закрываю глаза... Может быть, сегодня вечером я попробую. [Смеётся]».
Во время вашего последнего турне по США вы отыграли пару концертов с Китом Сент-Джоном на вокале, после чего Матс довольно быстро вернулся, а через несколько дней вы снова выступили вместе на фестивале Monsters of Rock Cruise. Что тогда произошло?
«Я поговорил с Китом Сент-Джоном, у него много разных проектов. Дело в том, что Матс заболел перед последними двумя концертами американского тура. Я подумал: "Блин, нам нужно отыграть эти концерты, чтобы выйти в ноль за весь тур". Поэтому я позвонил Джонни Джоэли, отличному певцу. Он немного странный на сцене, но прекрасный вокалист. Но в тот момент он был занят. Тогда я позвонил Киту, и он приехал на концерт в Нью-Йорк. Но в итоге осталось всего два концерта, а сразу после них мы должны были выступать на Monsters of Rock Cruise. Было бы странно, если бы мы в последний момент заменили вокалиста. Видео сразу же попадает на YouTube, и если концерт проходит не очень хорошо, все говорят: "Группа уже не та, что раньше". Так что оно того не стоит, к тому же это дорого обходится. Но я всегда стараюсь поддерживать определённый уровень качества, иначе я бы не стал этого делать».
Вы уже полтора года гастролируете в рамках тура «My Whitesnake Years». Как вам пришла в голову идея этого особенного тура?
«Всё началось с того, что полтора года назад мы исполнили пару песен Whitesnake, тут вы правы. У нас был сет наполовину из песен Vandenberg, наполовину из песен Whitesnake. А в прошлом году исполнилось 35 лет выступлению в Донингтоне с Whitesnake. На самом деле Ральф, наш тур-менеджер, сказал: "А что, если…" Я даже не знал, что прошло 35 лет. Ральф сказал: "В этом году исполняется 35 лет с тех пор, как вы выступали в Донингтоне. Разве не здорово было бы отпраздновать это полноценным сетом Whitesnake?" Мы всё равно исполняем две-три песни Vandenberg, потому что многие хотят их услышать. Но я сказал: "Да, здорово, давай сделаем это". Сейчас прошёл год после юбилея, но многие всё равно просят нас об этом. Они спрашивают: "А вы можете снова исполнить этот сет?" Я подумал: "Да, конечно", потому что нам это нравится. Что тут может не нравиться? Но, конечно, мы не будем делать это вечно».
Вы задумывались о том, как долго будете гастролировать в рамках тура «My Whitesnake Years»? Думаю, рано или поздно вы вернетесь к привычному формату выступлений.
«Точно. Мы будем делать это до тех пор, пока нам и аудитории это нравится. Мы всегда будем исполнять пару песен Whitesnake. Даже с MoonKings мы всегда играли "Sailing Ships", а еще "Judgment Day" и "Here I Go Again". Это были три песни Whitesnake, которые мы исполняли с MoonKings».
Ни для кого не секрет, что Guns N’ Roses, как и многие другие группы того времени, многим обязаны финской группе Hanoi Rocks. Эксл и Слэш много раз открыто говорили об этом на протяжении многих лет. Вы помните Hanoi Rocks из 1980-х?
«Да, конечно. У меня даже есть альбом Hanoi Rocks, самый первый, который я купил в то время, и он совсем новый, так что я не собираюсь его выбрасывать. Что касается Hanoi Rocks, то я надеялся, что никто не узнает, что они мне нравятся, но интернет — это вам не шутки. [Смеётся]. Guns N’ Roses какое-то время удавалось это скрывать. В Америке люди думали: "Это круто", а потом вдруг спохватились: "Погодите-ка. Hanoi Rocks были такими же гораздо раньше"».
Да, люди часто упускают это из виду. Когда я увлекался группами с Сансет-Стрип, почти все хвалили Hanoi Rocks. Без Hanoi Rocks не было бы того глэм-рока 1980-х, каким мы его знаем. Конечно, у глэм-рок-исполнителей 1970-х, таких как Дэвид Боуи, The Sweet, Элис Купер и KISS, был свой стиль, но сцена 1980-х сильно отличалась от той.
«Да, это было нечто новое. Hanoi Rocks и, конечно, Guns N’ Roses — это был глэм, но в то же время бунтарский, с панковским духом, в отличие от милых парней из Лос-Анджелеса. Все они были очень женственными и гламурными. Более женственного, чем Майкл Монро, просто не найти, но в нём было что-то бунтарское, чего не было, например, у парней из Poison. Они тоже были похожи на трансвеститов, но просто сидели на сцене, были милыми. Майкл Монро был другим — в нём было больше бунтарства, как у Игги Попа».
Полностью согласен. Дело всегда было в жёстком, панковском поведении Монро на сцене.
«Поведение — это очень важно. Я считаю, что если в рок-музыке нет бунтарского духа, она лишена той искры, которая делает её крутой. Вот почему AC/DC до сих пор круты. Я хочу сказать, что эти ребята уже целую вечность вместе. На самом деле, когда мне было 21, я играл в своей первой группе, и мы выступали на разогреве у AC/DC в Голландии и Бельгии. Тогда я и познакомил Ангуса Янга с его женой Эллен. Они до сих пор женаты и живут душа в душу… Один из их домов находится совсем рядом с моим. Но они редко бывают дома. Иногда я проезжаю мимо — мой хороший друг живёт совсем рядом — и смотрю, дома они или нет. Их не видно. Я давно их не видел».
Их личная жизнь — это тщательно оберегаемый секрет. Никто ничего о них не знает, кроме участников группы.
«Да, и это правильно. Особенно в этом плане, потому что Ангус и его жена ходят на деревенский рынок, а она почти такого же роста, как я, а Ангус вот такой [показывает невысокий рост]. Он таскает большие сумки, а Эллен говорит: "Я хочу вот это". Они покупают яблоки. Она очень крутая. Думаю, во многом благодаря ей Ангус до сих пор в строю. Он может выглядеть как дедушка под кислотой, но он всё ещё в деле, и это здорово. [Смеется]».
Я слышал, что AC/DC уже запланировали концерты на весь этот год. Конца и края не видно. Пока они с Брайаном хотят играть, хорошо, что он снова в группе.
«Да, он вернулся. Когда с ними был Эксл, это было странно. Вокал, конечно, был отличный, и Эксл был в лучшей вокальной форме, чем сейчас. Может быть, он сорвал голос во время тура с AC/DC, потому что там все песни на высоких нотах. В Guns N’ Roses были взлёты и падения, но после того тура голос Эксла уже никогда не будет прежним. Теперь он поёт как Винни-Пух: "Welcome to the Jungle!" Немного жаль. Он всё ещё Эксл Роуз, но… да, он может делать всё, что хочет».
Первый альбом Vandenberg стал хитом, во многом благодаря песне «Burning Heart», как вы и сказали. Затем группа отправилась в тур по США. Какие у вас остались воспоминания об этом времени?
«Тогда мы откатали два тура по США: один в 1983 году, когда мы были хедлайнерами и выступали на одной сцене с Оззи Осборном, а другой — в 1984 году с KISS. Мы выступали на разогреве у KISS. В то время с ними был Винни Винсент, и они перестали краситься. Это был интересный тур. В нём также участвовала группа Riot.
Публика была в восторге от нас. В результате Пол Стэнли и Джин Симмонс с каждым днём стали давать нам всё меньше света, места на сцене и времени на саундчек, потому что мы только выпустили хит с песней "Burning Heart". Наши концерты были очень зажигательными — все так говорили. KISS как бы заново открывали себя, хотели, чтобы к ним относились серьёзнее, а не воспринимали их как нечто театральное, как новинку и всё такое. Но чем больше публика была в восторге, тем меньше у нас было места, света и звука. И тем усерднее мы работали. В общем, это было настоящее приключение для нашей группы.
Когда мы выступали на одной сцене с Оззи, это было совсем не то, что с KISS: он прекрасно к нам относился, каждый вечер устраивал саундчек и был чертовски забавным. Я часто заходил к нему домой на чашечку чая, помощник нашего тур-менеджера был знаком с ним с давних пор. Он был просто отличным парнем».