Спортивная тематика является одной из самых востребованных в массовом кинематографе. Причина проста: спорт, как и кино, зачастую держится площадного, народного представления. Достаточно вспомнить какой-нибудь матч или соревнование, чтобы понять основные принципы репрезентации спортивного зрелища: арена или стадион, где разыгрывается основное действие; спортсмены, то есть герои действия; и публика, то есть зрители, вся масса которых как бы сливается в одно гигантское око, чьё внимание цепко держит в своих объятьях напряжённое ожидание, ведь в спорте, как в трагедии, герой соперничает и с другими людьми, и с самим роком, ведь нельзя исключать фактор случайности. Кажется, что победа уже близка, но вдруг происходит что-то, что лишает фаворита шанса занять призовое место. Катарсис в чистом виде: спортивное зрелище, как в драме, смыкает аудиторию в едином чувстве трепетного предвосхищения, и зрительская масса отождествляет себя с героем, переживая победу или поражение как свои собственные. Чем не кино, когда главный герой сражается со злодеем и спасает прекрасную даму? Спорт, как и кино, даёт публике особый эмоциональный заряд, благодаря которому зритель получает ту порцию пиковых ощущений, которых лишён в реальной жизни.
Жанр спортивной драмы кажется одним из самых долгоживущих и «законсервированных» жанров кинематографа, что не влияет на его притягательность и очарование, ведь всегда будет иметь место зрительский спрос на истории о преодолении трудностей, о схватке с судьбой, со своими слабостями и страхами, и в этом плане спортивная дарма словно восходит к нам из очень далёких глубин истории искусства, в которых неизбывна тяга к образам непоколебимых, могучих героев, что в современной интерпретации во многом «заземлены», очеловечены — с той лишь целью, чтобы ярче подчеркнуть их героическое предназначение. В коде жанра спортивной драмы лежит универсальная формула, работающая практически безотказно, так что на её каркас можно надеть любую историю, которая трансформируется в увлекательный сюжет, чьи принципы уходят корнями в самую гущу мифологических нарративов о противостоянии человека и судьбы.
Поэтому успех «F1» Джозефа Косински вряд ли можно назвать неожиданным. Во-первых, как уже было сказано, жанр спортивной драмы сам по себе вызывает интерес о большого числа зрителей; а во-вторых, автомобильные гонки являются областью исключительно киногеничной — движение и скорость будто сгущают, оформляют изображение в кадре, остаётся только должным образом смонтировать материал — и произведение готово. Разумеется, всё не так просто, хотя с точки зрения драматургии «F1» звёзд с неба не хватает, да и ни к чему спортивную драму превращать в новаторский экспериментальный проект с усложнённым режиссёрским стилем и языком повествования. Косински со всей своей ремесленнической мастеровитостью создал изделие, которого и ждал зритель: простую и доступную историю с простыми и доступными характерами. «F1» именно что образец спортивной драмы, идеальный экспонат, обладающий безукоризненной глянцевой чистотой развлекательного кино, подающего зрителям то, что нужно, — эмоции и переживания. Посмотрим же, что стоит за кулисами этой простоты!
Главный герой картины — гонщик Сонни Хейс, которого играет Брэд Питт. Когда-то Сонни боролся за чемпионский титул на «Формуле 1», но после страшной аварии, в которой Сонни получил серьёзную травму, мир гоночных болидов пришлось оставить позади. Однако сами гонки Сонни не бросил, продолжая участвовать в других соревнованиях и обеспечивая своим командам победы. Ведь Сонни очень талантливый гонщик; он не просто быстро ездит, но тщательно просчитывает стратегию и тактику, прежде чем выйти на гоночный трек. Однажды Сонни навещает друг и бывший соратник, а ныне глава гоночной команды «APX GP», Рубен Сервантес (в исполнении Хавьера Бардема) и предлагает несостоявшемуся чемпиону «Формулы 1» вернуться, чтобы вывести команды из числа аутсайдеров в проходящем гоночной сезоне. Заявка проста и незамысловата: некогда падший герой должен вернуться, чтобы победить.
Сюжет «F1» элементарен настолько, что в нём едва ли возможно найти изъяны и излишки, что отвлекали бы от погружения в историю. Напротив, облегчённая структура повествования позволяет полнее проникнуться характерами и судьбами персонажей, их конфликтами, их трагедиями и драмами. Тот же Сонни Хейс, пусть и шаблонный, но вызывающий симпатию герой, не в последнюю очередь благодаря харизме Брэда Питта. Актёр выдерживает баланс между отстранённым, скупым на эмоции наставником и авантюристом с ещё горящим сердцем и сверкающим взглядом. Впрочем, сложно отделаться от ощущения, что Сонни Хейс — своего рода копия, снятая с Питера Митчелла, главного героя фильма «Топ Ган: Мэверик», режиссёром которого также выступил Джозеф Косински. Оттенок вторичности угадывается легко, но это, скорее, является плюсом ленты, поскольку почти весь хронометраж становится бенефисом артистического мастерства Брэда Питта, который воплощает фигуру, что стоит в промежутку между уникальную характера и тотальной узнаваемостью типажа. Сонни Хейс — персонаж, которого мы видим во многих фильмах: персонаж-странник, персонаж-одиночка, бродяга, одновременно центральное действующее лицо истории и её побочный фрагмент, кочующий по культурному пространству из фильма в фильм. Это персонаж со множеством имён и лиц, но с одной сутью — быть «мигрирующей» формой, вдоль граней которой, подобно конденсату, сгустится и примет узнаваемые очертания история. Поэтому Сонни Хейс не столько главный герой картины, сколько двигатель сюжета, который по завершению последует своей тропой, а Сонни Хейс переберётся в иное произведение.
Так и работает массовое кино. В нём комбинируются различные штампы и клише, обеспечивающие сознанию зрителя стабильное узнавание в процессе восприятия произведения. И сама комбинация также не отличается авторской «изюминкой», ведь структура повествования и сюжетная композиция не должны мешать погружению в представление. Массовое кино прячет свой «скрипт» таким образом, чтобы он незаметно «управлял» историей, делая повествование непрерывным и прогрессирующим: от экспозиции к кульминации, от поражения героя к его победе, от одного образа к другому. «F1» — пример идеального массового кино — эмоционального и развлекающего. И сам материал фильма, а именно гонки, служит тому прекрасным подспорьем. Косински создаёт из архетипических паттернов чётко выверенный нарратив, в котором и сама трасса считывается как серия циклов-испытаний, где герои проверяются на прочность, и сами гонщики воспринимаются как фигуры-заложники бесконечной гонки — но гонка их же и вдохновляет, освобождая от внутренних ограничений. Выдерживается та двойственность, что необходима для многоплановой разработки и динамики ключевого образа: дорога и замыкается в гоночный круг, что отражает изоляцию персонажей в их навязчивых мыслях о нереализованных целях, и раскрывается перспективой влекущей к себе дали как свидетельство того, что жизнь продолжается за пределами тех идей, которые могут казаться человеку краем мироздания, ведь по ту сторону этих идей мир будто бы лишён смысла, он обращён к руины не воплощённых в действительность грёз.
Сами гонки в картине — предмет отдельного обсуждения. Ещё в «Топ Гане» Косински продемонстрировал навыки постановки экшн-сцен. В «F1», что важно, киноязык, то есть принципы визуальной репрезентации, взаимодействует с формальными приёмами современных спортивных репортажей. Каждая гонка — это отлаженная до мелочей драма, где каждый элемент работает для одной цели — погрузить зрителя в определённой эмоциональное состояние, которое приводит к пониманию того, как меняются и эволюционируют отношения Сонни Хейса и Джошуа Пирса, ещё одного пилота команды «APX GP». Джошуа — условный «двойник» Сонни, отражение недостигнутых целей последнего, и, в целом, их отношения походят на отношения «наставник-ученик», что мы могли видеть в том же «Топ Гане». Выходя из раза в раз на гоночный трек, Сонни и Джошуа поначалу соперничают друг с другом, но со временем, преодолевая испытания, проникаются уважением друг к другу. Драматургическая схема кажется донельзя избитой, однако данный критерий не является показателем качества кинокартины, потому что, как уже сказано ранее, «F1» представляет собой идеальный образчик развлекательного кино, где комбинация якобы «заезженных» приёмов действует, точно музыкальная композиция, каждая часть которой исполняет определённую функцию, и гонки воспринимаются не только как обычный экшн, но и как выражение характеров главных героев, выражение их конфликтов и внутренних проблем. Репрезентация соревнований принимает бОльшую достоверность благодаря тому, что они подаются в будто бы «реальном» ключе: это не вымышленные гонки, в них участвуют настоящие гонщики «Формулы 1», отчего экшн-сцены приобретают иную тональность — граница между кино и действительностью размывается, открывая поле подлинных переживаний. К тому же, если обратиться к манере ведения эфиров спортивных состязаний, то там повстречается изобилие визуальных и монтажных приёмов, характерных скорее для кинематографа, нежели для телевидения: изображение переходит то к общим планам, то к крупным, запечатлевает самые «острые» моменты игры как раз для того, чтобы показать драму игроков, их чувства, как у актёров на экране.
«F1» не шедевр киноискусства, не яркое авторское высказывание, однако в этом фильме, как в кристалле, отражены моменты, из-за которых широкой аудитории как близок массовой кинематограф. В очередной раз мы увидели, как жанр спортивной драмы эксплуатирует всё те же темы и заостряет внимание на всё тех же проблемах, но вряд ли это можно назвать причиной для критики данной ленты. «F1» — это яркая витрина голливудского кино, где драма разрастается едва ли не до масштабов эпоса, и в этом прелесть фильма: как в аттракционе, получить порцию зашкаливающих эмоций и проникнуться историей того, как человек одолевает свои страхи и выходит в мир обновлённым, готовым к новым свершениям, без потребности кому-то что-то доказывать. По крайней мере, такую модель действительности фабрикует и успешно продаёт массовое кино.
***
Поделитесь в комментариях, как Вам фильм:) Интересно узнать Ваше мнение)
Подписывайтесь, ставьте лайки:)
Также заходите на наш канал на ютубе, там много интересного!