Дон-Кихот - известные архетип мечтателя, но настойчиво и верно транслирующий любовь к одной единственной избраннице, отвергающей его.
Норма или патология? И могут ли с подобным личностным внутренним костяком, установками у одного из партнеров зародиться и развиться продуктивные зрелые отношения?
И не опережая ли наши рассуждения, афиша заранее дает нам подсказки ответов, указывая, что в данной версии мы увидим вместо образа селянки Дульсинеи ее трансформацию в куртизанку?
Отсылка к помешательству и созависимой любви?
Или подсветка истинного чувства, встречающегося один на миллион?
Чтобы прочувствовать все подтексты, погрузиться в атмосферу характера героя, посетила Мариинский театр.
Спойлер: там всё сложно, кроме одного.
Фото прикрепила прямо из зала.
Если вы думаете, что «Дон Кихот» — это история про худого мужчину, который сражался отчаянно с мельницами, а потом устал, то вы, конечно, правы. Но не совсем. Мариинский театр в своем 243-м (!) сезоне решил напомнить, что Сервантес и композитор Массне — это вам не детский утренник.
В психологическом разборе за помощью обратилась к театральным подмосткам ,совершив культурный подвиг: прослушала оперу Дон-Кихот для баса.
Интересный выбор голоса для героя, скорее ассоциирующегося с некоторым безумием и зачастую инфантильностью.
Русская школа, смелые эксперименты.)
Почему это будет больно (но красиво)
Прочитала объемную афишу. Там столько всего намешано, что голова идёт кругом. Французская музыка (Жюль Массне), греческий режиссёр (Яннис Коккос), русская душа (добрый вечер, Ф.Шаляпин) и испанские страсти.
Будем разбираться после, на сколько эти детали помогут в нашем психологическом разборе.
Забавная на мой взгляд деталь истории самой оперы: оперу написали специально для Фёдора Шаляпина в 1910-м. То есть Массне однажды вечером или ранним утром, лишь только открыл глаза (к сожалению, не нашла информации) поймал себя на идее: «О, есть невероятный человек с басом, который поет так, что от мощи голоса стены дрожат, но при этом может быть нежным. Напишу-ка я оперу специально под его связки». Представляете уровень?
И вот спустя 116 лет я еду смотреть, как современные артисты справляются с этим «певучим басом». Интересно, там будет боль от старения, одиночества и умирания, как обещает афиша? Цитата прямо говорит: «В опере затронуты трудные темы: старения, одиночества, умирания».
Если так, то будем считать это отличным бенефитом, дополняющим нашу основную задачу.
Драматургия для циников?
Создатели спектакля заявляют, что финал с соло виолончели растопит любого. Меня вот уже растопило обещание того, что смерть героя — это не отчаяние, а Liebestod (любовь-смерть). Когда мечтатель воссоединяется с идеалом под арфу — это уже не опера, а альтернатива психотерапии, не так ли?)
Кстати, об отличиях.
Для разнообразия и культурного просвещения (спойлер: детали действительно важны для общей картины):
- В либретто Дульсинею превратили из селянки в куртизанку. Дон Кихот, стало быть, влюбляется не в абстрактную «прекрасную даму», а в женщину с сомнительной репутацией. Романтика 1900-х: чем недоступнее и порочнее, тем привлекательнее.
- «Когда-то Шаляпин признался, что, слушая "Дон Кихота", плакал "как корова"».
- Судя по описанию постановки, на сцене будет доминировать Книга. Буквально. Герои сходят со страниц, задниц фон затянут сизой дымкой, как в самом лучшем сне французского декаданса. Обещают театр теней: силуэты всадников на коне и осле.
Чуть позже объединим масштабное в структурное и конкретное.
Сошьем театральные образы с книжными и расшифруем с помощью психологии получившееся.