Ресторан «Итамеши» построен на идее тонкого соединения двух культур — итальянской и японской — без прямых цитат и театральности. Нам было важно создать современное пространство, где европейская элегантность встречается с восточной философией, а атмосфера не «рассказывает» о концепции в лоб, а ощущается через материалы, свет и сценарии.
В основе концепции — общая любовь Италии и Японии к морю и морепродуктам. Отсюда появляется морская тема: не как декор, а как ощущение свежести и глубины. Интерьер работает так, будто вы находитесь у воды, где воздух чуть прохладнее, свет мягче, а фактуры напоминают о течении и волнах.
Палитра зала построена на игре белого и красного — как на пересечении итальянского «красного вина» и японской символики. В Японии красный традиционно воспринимается как цвет защиты и оберег, поэтому он вводится в акценты, усиливая ощущение энергии и «безопасности» пространства. Белый доминирует в отделке бара и части поверхностей — он делает интерьер лёгким, чистым и визуально собранным.
Одним из ключевых элементов стал большой общий стол со встроенной подсветкой. Свет будто проникает сквозь поверхность, создавая ассоциацию с морской глубиной. Это не просто эффектная деталь, а точка притяжения, вокруг которой формируется посадка и настроение зала: здесь хочется задержаться, общаться и пробовать блюда неторопливо.
Тепло в интерьер приносит деревянная отделка стен. Мы использовали тонированное дерево с выразительными природными узорами, которые напоминают тихие волны или стекающий поток воды. Такая фактура добавляет органичности и уравновешивает более «холодные» материалы и оттенки.
Свет в «Итамеши» — отдельный язык. Подвесные светильники в форме лотосов становятся прямой, но деликатной отсылкой к японской культуре. Лотос символизирует внутреннюю гармонию и возрождение, и здесь он работает именно как настроение: мягкое, спокойное, без лишней демонстративности.
Есть и ироничные детали, которые делают пространство живым. Барные столы из прозрачного стекла выполнены в форме бокалов для вина — это лёгкая игра с итальянской темой, которая добавляет характер и запоминаемость, но не превращает интерьер в аттракцион.
Для баланса в палитру введён зелёный оттенок бутылочного стекла. Он одновременно отсылает к морю и к винной культуре, связывая белый, красный и древесные тона в цельную композицию. Этот цвет появляется там, где нужно «остановить» взгляд и добавить глубины.
Самый яркий объект морской темы — витрина с морепродуктами, оформленная как гигантская ракушка. Это визуальный центр, который объединяет итальянскую и японскую любовь к дарам моря и работает как витрина-символ: часть шоу, часть бренда, часть атмосферы. Даже текстиль поддерживает этот образ: плавные узоры на шторах напоминают водоросли и движение воды, создавая ощущение подводного течения.
Санузел мы сделали более выраженно японским — как отдельный «эпизод» внутри общего сценария. Здесь появляется светящаяся стена, напоминающая традиционную ширму с мягкой подсветкой, и раковина-скала, которая добавляет природности и минимализма. Матовые и глянцевые поверхности, древесные текстуры и приглушённые тона отсылают к эстетике ваби-саби — спокойной, честной, немного несовершенной в лучшем смысле.
«Итамеши» — это проект про баланс. Про то, как соединить две сильные культурные идентичности в одном пространстве так, чтобы интерьер не спорил с кухней, а усиливал её. Здесь каждая деталь работает на ощущение: свежесть, глубина, лёгкость и внутренняя гармония — именно за этим гость и возвращается.