Друзья, признавайтесь: вы тоже при слове «новая экранизация Пушкина» сначала вздрагиваете, потом закатываете глаза, а потом идёте смотреть трейлер, потому что любопытство — страшная сила? Я — да.
Особенно когда режиссёром значится Сарик Андреасян. Человек, который снял «Онегина», «Гудбай, Америка» и «Простоквашино», где родители Дяди Фёдора разговаривают как соседи по коммуналке. Человек, у которого сформировался свой актёрский пул, и он таскает одних и тех же людей из фильма в фильм, как ёлочные игрушки из коробки.
И вот — «Сказка о царе Салтане». Фэнтези. С Дима Биланом в финале. Нет, вы не ослышались.
Давайте разбираться, что получилось. Тем более что повод есть: картина уже в прокате, и народ пошёл. Кто-то — за ностальгией, кто-то — за хайпом, кто-то — чтобы поругать. Мы — чтобы понять.
Часть первая. Сюжет: классика, но с именем для главной героини
Начнём с того, что Пушкина в фильме много. Последовательность событий соблюдена почти идеально. Три девицы под окном, царь Салтан подслушивает, влюбляется в младшую, женится. Сестры завидуют, плетут интриги, подменяют письма, царицу с младенцем запечатывают в бочку и выбрасывают в море. Дальше — остров Буян, Царевна-Лебедь, белка с изумрудами, 33 богатыря и финальное воссоединение семьи.
Но есть нюансы. Главный — у пушкинской царицы имени не было. Просто «младшая сестра», «царица», «мать Гвидона». В фильме её назвали Аннушкой . Решение спорное, но объяснимое: с именем персонаж становится ближе, понятнее, человечнее. Да и Лиза Моряк (она же жена Андреасяна) в роли Аннушки выглядит настолько органично, что спорить с этим как-то не хочется.
Ещё одна вольность — язык. Сценаристы отказались от дословного цитирования Пушкина (и правильно, поэтический текст в полном метре выдержать почти невозможно). Вместо этого фрагменты классики аккуратно вплетены в бытовую речь. Выглядит это примерно так:
Царевна-Лебедь (Алиса Кот): «Кто ты, мой спаситель?»
Гвидон (Алексей Онежен) в недоумении: «Птица говорящая?»
Или вот сцена подделки письма:
Сестрицы и Бабариха хихикают: «Неведома зверушка — не слишком?»
— «Не слишком. Забыла? Его и так Гвидон зовут».
Юмор, надо сказать, работает.
Особенно на детской аудитории, для которой «зверушка» и «Гвидон» — звучит свежо и забавно.
Часть вторая. Лубочная вселенная: Васнецов, Билибин и Долгопрудный
Теперь про визуал. Андреасян не соврал, когда назвал «Салтана» своим самым масштабным проектом.
Снимали в Геленджике, на Байкале, в подмосковном Долгопрудном и под Троицком. Для последнего построили целый сказочный город на площади 6000 квадратных метров . Декорации вдохновлены картинами Васнецова, Билибина, Маковского и архитектурой русского Севера.
Смотрится это всё… роскошно. Местами даже слишком. Позолота, резьба, самоцветы, кокошники. Кажется, что художники решили: «Раз Пушкин — значит, должно быть богато. А если богато — значит, пусть будет видно, что денег не жалели».
Их можно понять. После «Онегина», который критиковали за «картонность» и «глянец», Андреасяну нужно было доказывать, что он умеет делать дорого и качественно. В «Салтане» это получилось. Особенно если смотреть на костюмы.
Их сшили более 500 штук. Почти все — вручную . Художник по костюму Гульнара Шахмилова в документалке «Фильм о фильме» рассказывает, что процесс был мучительным, но результат того стоил. И правда: костюмы хочется рассматривать. Даже если ты скептик и считаешь, что «всё пропало».
Часть третья. Верность музам: Моряк, Прилучный и компания
Теперь про актёров. Тут всё сложно.
С одной стороны, у Андреасяна есть любимчики. Его жена Лиза Моряк — в главной роли. Павел Прилучный — в роли царя Салтана. Они же месяц назад играли родителей Дяди Фёдора в «Простоквашино» . Андреасян вообще не стесняется таскать своих людей из проекта в проект. Это можно назвать верностью, можно — кумовством. Но факт остаётся фактом: Моряк и Прилучный — лица бренда «Андреасян продакшн».
Моряк в роли Аннушки — хороша. Трогательная, искренняя, с большими глазами. Веришь, что в неё влюбился царь. Веришь, что она страдает в бочке. Веришь, что прощает всех в финале.
Прилучный — отдельная песня. Его Салтан получился… брутальным. Не тем сказочным царём-батюшкой, которого мы привыкли видеть в исполнении Владимира Андреева у Птушко, а скорее современным папой, который случайно оказался на троне и теперь пытается рулить государством с лицом человека, которому срочно нужно на совещание. Местами это работает, местами — выбивает из сказочной атмосферы.
Остальные подобраны удачнее. Алексей Онежен (Гвидон) — вполне себе князь-зумер. Светлый, приятный, без перегибов. Алиса Кот (Царевна-Лебедь) — загадочная, красивая, но чуть-чуть кукольная. Возможно, из-за того, что её образ сильно «анимирован» (об этом позже).
Но главная звезда, конечно, Ольга Тумайкина. Её Бабариха — это не просто злая мачеха, а женщина с характером, юмором и самоиронией. Тумайкина вообще умеет играть так, что её персонажи запоминаются больше главных героев. Здесь тот же случай. Каждый выход Бабарихи — маленький спектакль.
Владимир Сычев и Иван Кокорин (купцы) добавляют фильму той самой «народности», без которой русская сказка не сказка.
Часть четвёртая. Анимация: комар, муха и шмель из другого мира
Теперь про больное.
В «Салтане» есть анимированные персонажи. Гвидон в обличье комара, мухи и шмеля. Белка, которая грызёт орешки. И сама Царевна-Лебедь в моменты превращений.
И вот здесь — проблема.
Потому что анимация решена в откровенно мультяшном стиле. Она не вписывается в фактурную, детализированную, «живую» вселенную фильма. Это как если бы в «Игру престолов» вставили персонажей из «Смешариков». Сразу видно: здесь актёры, декорации, костюмы, а здесь — компьютерная игра 2010 года.
Детям, наверное, всё равно. Им и комар, и муха зайдут. Но взрослый зритель, особенно тот, кто помнит комбинированные съёмки Птушко, где всё было «по-настоящему», будет морщиться.
Понятно, что технологии шагнули вперёд. Но в данном случае шагнули они как-то криво. Слишком заметны «швы» между живым кадром и анимацией. И это портит впечатление.
Часть пятая. Музыка: от Бородина до Билана с рэпом
Музыкальное сопровождение — отдельный вид искусства.
Главной темой фильма стал хор половецких невольниц из оперы Бородина «Князь Игорь». Выбор неожиданный, но мощный. Эпично, пафосно, масштабно. Хочется встать и пойти завоёвывать половцев.
Есть и «Полет шмеля» Римского-Корсакова — куда без него, раз уж сказка про Салтана. Классика в современной аранжировке звучит свежо и не раздражает.
Но главный сюрприз ждёт в финале.
Вы не поверите, но Дима Билан. И не просто Билан, а массовое исполнение хита «Невозможное возможно». С рэп-вставками.
Я сначала подумал, что это шутка. Или монтаж. Или галлюцинация после долгого просмотра. Но нет. Это реально есть в фильме. Семейное кино, Пушкин, кокошники, палаты, 33 богатыря — и вдруг «Невозможное возможно» хором.
Знаете, это настолько дерзко, настолько неожиданно, что… работает. Во всяком случае, запоминается. И это, видимо, и была цель Андреасяна. Чтобы вышли из зала и сказали: «Ты видел Билана?». А не: «Как там Гвидон превращался в комара?».
Часть шестая. Итог: что в сухом остатке?
«Сказка о царе Салтане» Сарика Андреасяна — это идеальный пример современного семейного кино. Где всё как любят мамы, папы и бабушки: красиво, богато, с юмором, с хеппи-эндом и моралью. Детям — анимация и превращения. Взрослым — костюмы, декорации и Тумайкина. Подросткам — Билан (они же всё равно не знают, кто это, но родители подпевают).
Да, есть претензии. К анимации. К некоторым актёрским работам. К финальному безумию с рэпом. Но это тот случай, когда недостатки не убивают картину, а делают её… человечной.
Главное, что создатели не забыли: в основе всего — история о прощении и встрече. Что бы там ни пел Билан, как бы ни летал комар-Гвидон, суть остаётся пушкинской. Семья важнее власти. Добро побеждает зло. А чудеса случаются с теми, кто в них верит.
Вопросы к залу (обязательно пишите в комментариях):
Друзья, вы же знаете наши традиции.
Под постом про Петросян рубились, под постом про Роналду рубились, под постом про развод Буре — рубились.
Давайте и здесь устроим перепалку. Тем более тема благодатная.
- Экранизации классики — это святое или можно трогать? Пушкин в обработке Андреасяна — это преступление или нормальная практика для 2026 года?
- Имя для царицы. Аннушка — ок или не ок? Может, лучше было оставить безымянной, как у классика?
- Анимация vs живое кино. Заметили «швы» между реальностью и мультяшными вставками? Сильно мешало или для детей и так сойдёт?
- Билан с рэпом. Гениальный маркетинговый ход или акт вандализма по отношению к Пушкину?
- Сравнение с Птушко. Кто круче: советский «Салтан» 1966-го или новый, андреасяновский? Честно, без скидок на ностальгию.
- Главный вопрос: вы пойдёте на этот фильм в кино? Или будете ждать на ТНТ под новогоднюю ночь?
Друзья, этот пост — про кино. Но вы же знаете, что кино и спорт, и шоу-бизнес — это всё части одной большой тусовки, где правят балом деньги, скандалы и человеческие страсти.
Если вам заходит такой формат — иронично, честно, без купюр, с погружением в детали, — милости прошу на мой новый канал.
👉 Там только спорт, только криминал, только тёмная сторона шоу-биза.
Здесь мы говорим без цензуры: СПОРТ, КРИМИНАЛ, ШОУБИЗ и их темная сторона.
👉 Переходи, подписывайся, будем рвать шаблоны вместе.
А пока — жду ваши комментарии.
Пойдёте на «Салтана»? Или лучше перечитать Пушкина и не мучиться?
Пишите, не стесняйтесь. Как в прошлые разы — порвём всех 🔥