Найти в Дзене
IPQuorum

«Под маской» ипрессионизма

С 13 февраля по 24 мая в Музее русского импрессионизма пройдет выставка «Под маской» — в залах развернется панорама карнавалов и маскарадов XIX и XX веков. Интерес к забаве с переодеваниями не угасал несколько столетий, привлекая и гостей императорских дворцов, и богему в артистических кабаре, и жителей советских квартир. Работы Владимира Маковского, Сергея Судейкина, Сергея Виноградова, Абрама Архипова и других художников представят выразительные мгновения придворных балов, уличных гуляний и домашних костюмированных праздников. Мистическую атмосферу карнавального мира подчеркнет пространство, оформленное архитектурным бюро Project Eleven совместно с театральной художницей Ксенией Кочубей. Пышные вечера и подготовка к ним будоражили воображение модников и
модниц разных эпох. Дамы и господа на время забывали о своих чинах,
перевоплощаясь в античных богов и героев романов, средневековых рыцарей и маркиз галантного века. Маскарадная мода проникла и в изобразительное
искусство. Изыскан
Фото предоставлено пресс-службой музея
Фото предоставлено пресс-службой музея

С 13 февраля по 24 мая в Музее русского импрессионизма пройдет выставка «Под маской» — в залах развернется панорама карнавалов и маскарадов XIX и XX веков. Интерес к забаве с переодеваниями не угасал несколько столетий, привлекая и гостей императорских дворцов, и богему в артистических кабаре, и жителей советских квартир. Работы Владимира Маковского, Сергея Судейкина, Сергея Виноградова, Абрама Архипова и других художников представят выразительные мгновения придворных балов, уличных гуляний и домашних костюмированных праздников. Мистическую атмосферу карнавального мира подчеркнет пространство, оформленное архитектурным бюро Project Eleven совместно с театральной художницей Ксенией Кочубей.

Фото предоставлено пресс-службой музея
Фото предоставлено пресс-службой музея

Пышные вечера и подготовка к ним будоражили воображение модников и
модниц разных эпох. Дамы и господа на время забывали о своих чинах,
перевоплощаясь в античных богов и героев романов, средневековых рыцарей и маркиз галантного века. Маскарадная мода проникла и в изобразительное
искусство. Изысканные и полушутливые, пестрые и зрелищные образы
вдохновляли живописцев и скульпторов. Зачастую оформлением праздников и
постановок занимались ведущие художники эпохи, которые сами не прочь
были примерить маскарадные маски для костюмированных вечеров.

Выставка в Музее русского импрессионизма охватывает целое столетие —
с 1830‑х по 1930‑е годы. Рассказ начнется с раздела с пушкинским названием «Ветошь маскарада» и откроется эпохой Николая I — большого любителя маскарадов и эффектных костюмов. В экспозиции будет представлен портрет императора в рыцарских доспехах.

Фото предоставлено пресс-службой музея
Фото предоставлено пресс-службой музея

Далее перед зрителем появятся «турки», «гишпанцы» и «арапы», Татьяна и
Онегин, скоморохи и петрушки, а также придворные фрейлины в «русских
костюмах». Так раскрывается широкий диапазон маскарадных ролей,
обязанных своим появлением литературе и истории, географии и этнографии.
Отдельный блок будет посвящен  русскому стилю, принимавшему различные
формы на протяжении двух столетий. Апогеем его развития стали знаменитые
придворные балы XIX–XX веков, и особенно бал 1903 года в честь
290-летнего юбилея дома Романовых. Посетители увидят созданный для этого
празднества кокошник великой княгини Ксении Александровны из собрания
Омского государственного историко-краеведческого музея.

На выставке будут показаны и малоизвестные широкой публике авторы.
Так гостей встретит выразительный автопортрет Александра Муравьева в
барочном костюме и две атрибутированные куратором Ольгой Юркиной
миниатюры Владимира Дриттенпрейса в оригинальном обрамлении,
отреставрированном специально для проекта.

На экранах в залах музея оживут архивные фотоснимки участников
праздничных вечеров прошлых столетий. Помимо них в оформлении выставки
появятся тканевые занавесы и зеркала, без которых не обходится ни одна
бальная зала. Кулисы открываются — и посетители попадают в пространство
загадок и игр, где раздается шелест парчовой юбки и таинственный шепот, а
на стенах мелькают тени изящных дам и кавалеров. В силуэтах теней скрываются герои спектакля «Маскарад» Театра на Таганке. Записанные
специально для экспозиции сцены из театральной премьеры 2025 года также
будут встречать посетителей на первом этаже музея.

Фото предоставлено пресс-службой музея
Фото предоставлено пресс-службой музея

Феномен маскарадов раскроют 139 произведений из 67 музейных и частных
собраний. Это живопись и графика, а также предметы
декоративно-прикладного искусства: статуэтки, куклы, веера, маски с
кружевом, кокошники, напоминающие о праздничных образах.  Посетители
увидят работы из Государственной Третьяковской галереи, Государственного
музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Ярославского художественного музея, Краснодарского краевого художественного музея
имени Ф.А. Коваленко и других коллекций.

Четыре произведения Николая Милиоти, Абрама Архипова, Фирса Журавлева
и Дмитрия Стеллецкого будут сопровождаться тактильными станциями для
незрячих посетителей, подготовленными совместно с партнером инклюзивной
программы Благотворительным фондом «Искусство, наука и спорт» в рамках
программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд». Объемные модели будут дополнены ароматами по мотивам картин от парфюмерной студии Flame Moscow. По окончании проекта тактильные экспонаты отправятся в музеи Казани, Нижнего Новгорода, Тулы и Краснодара.

Фото предоставлено пресс-службой музея
Фото предоставлено пресс-службой музея

Каталог выставки будет доступен с первого дня работы проекта в музейном магазине «Подписные в музее»
— новом пространстве от Музея русского импрессионизма и «Подписных
изданий». Книгу откроет обзорная статья кандидата искусствоведения
Екатерины Вязовой об истории костюмированных праздников: от эпохи Петра
Великого до Октябрьской революции. Исследовательница моды Ольга
Хорошилова на примере уникального домашнего фотоархива продемонстрирует,какие образы были особенно популярны на рубеже XIX–XX столетий. Альбомная часть книги начинается с портретов, выполненных мастерами Серебряного века. Далее разделы рассказывают об основных источниках, откуда черпали вдохновение и идеи участники костюмированных гуляний: истории, географии, народных традициях и литературе. Издание
сопровождается изображениями редких печатных изданий из коллекции
Михаила Сеславинского и исторических фотографий из архива Михаила
Золотарёва.