«Инчхон» — один из тех фильмов, о которых мало кто знает, о которых мало кто слышал. Однако в 1981 году он задумывался авторами как невероятной силы блокбастер, от просмотра которого у всех случится патриотический шок. Речь, понятное дело, о шокированных американских зрителях.
Бюджет фильма о Корейской войне перевалил за отметку в 46 миллионов долларов. Вышедшие по соседству с ним «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» и «Звёздные войны: Империя наносит ответный удар» вместе стоили сильно дешевле. Как часто бывает в подобных ситуациях, найти в фильме эти 46 миллионов долларов невозможно — не поможет даже лупа или дорогие очки. Ручную работу большая часть сериалов, выходивших в то время, смотрелась гораздо более качественно. Зрительская оценка у фильма находится в районе двух баллов из десяти. Конкретно в данном случае очевидно, что фильм провалился абсолютно заслуженно.
И, как это часто бывает, естественно, не обошлось без проблем во время съёмок. В какой-то момент, когда они уже должны были начаться, дорогостоящие декорации, которые возвели на побережье, были уничтожены разбушевавшейся стихией — в море унесло созданный с удивительной точностью Инчхонский мост. Всё пришлось восстанавливать, съёмки откладывать, что увеличивало и так немаленький бюджет до фантастических по тем временам цифр.
Благодаря всему этому на съёмочной площадке творился бардак. Актёры и режиссёр постоянно конфликтовали. Часть корейцев и китайцев, которые тоже принимали участие в съёмках, не могли понять, что от них требуется, ибо в какой-то момент выяснилось, что переводчиков слишком мало и те, что есть, не разбираются в диалектах нужных языков. Так что вместо одного-двух дублей масштабных эпизодов иногда приходилось делать десять дублей, так как кто-то начинал «воевать» не в ту сторону, не разобравшись в команде.
Бедная студия в течение 1981 года неоднократно бросала фильм на монтажный стол и устраивала досъёмки в надежде придать «Инчхону» более-менее сносный вид. Но, как можно заметить по результату, успехом данное мероприятие не увенчалось. Зато бюджет поглотил ещё несколько миллионов долларов. С учётом инфляции на данный момент бюджет «Инчхона» — где-то 150 миллионов долларов. До выхода на экраны фильма Майкла Бэя «Перл-Харбор» «Инчхон» считался самым дорогим военным фильмом в истории, если верить американским изданиям.
Если подсчитывать реальную инфляцию с учётом всех изменений в кинопроизводстве и появившихся дополнительных трат, бюджет «Инчхона» достигал бы отметки в 170 миллионов уже к концу 90-х. Кассовые сборы картины, которую Теренс Янг, отвечавший за бондиану, гнал по американским кинотеатрам, составили всего 5 миллионов долларов. На выходе, кстати, «Инчхон» попал под того же «Инопланетянина», что и многие. Но ему, скорее всего, помог ещё сильнее провалиться отлично шедший в прокате «Офицер и джентльмен» с Ричардом Гиром.
Вместе с «Вратами рая» Майкла Чимино «Инчхон» считается самым провальным фильмом 80-х. И даже в наши дни по потерянным деньгам он всегда мелькает в первой десятке. Если же считать реальную инфляцию со всеми нюансами, то равных ему не будет до сих пор. Фильм получил четыре «Золотых малины», в том числе звание худшего фильма года. Лоренс Оливье, сыгравший в фильме генерала Дугласа Макартура, тоже получил свою порцию подобных «наград». Пострадала и студия MGM, которая прокатывала ленту. И без того находящаяся при смерти киностудия получила чувствительный удар и в очередной раз обанкротилась через пару лет.
«Инчхон» по праву считается одним из самых грандиозных провалов в истории кино. Единственное, чем данный фильм действительно удивляет, так это тем, что его провал никого из задействованных лиц не похоронил. Даже режиссёр Теренс Янг выжил — и через три года снял фильм «Человек-загадка», в котором отметился и Лоуренс Оливье. И этот провал не помешал им работать дальше.
«Аламо»
Единственный плюс для студии в провале «Аламо» — это то, что провал мог стать ещё более эпичным. При бюджете в 107 миллионов долларов фильм кое-как смог наскрести лишь 25. Если прибавить к затратам сумму в 40 миллионов долларов, которые пошли на телевизионную рекламу только в Штатах, то потери студии Disney выглядят совсем уж неприлично. Однако всё могло быть хуже, хотя казалось бы — куда уж. Дело в том, что изначально вокруг проекта активно бегал режиссёр Рон Ховард — тот самый, который поставил «Игры разума», «Гонку» и «Хана Соло». Так вот, данный режиссёр почти год старательно выбивал на фильм 200 миллионов долларов под тот же самый сценарий, только в главных ролях должны были сняться Рассел Кроу и Итан Хоук. Столько денег студия давать отказалась, так что он снимать не захотел, ограничившись только ролью продюсера. Рассел Кроу, будучи в то время суперзвездой, естественно, в такой «дешёвой» постановке сниматься отказался. По какой причине пропал Хоук — неясно. Скорее всего, его уже за компанию заменили на Джейсона Патрика, который, в свою очередь, подменил Денниса Куэйда. Куэйд в те годы уже был мало кому нужен, а Джейсон Патрик перестал быть кому-либо нужен после фиаско «Скорости 2». Думаю, многие уже заметили, что замена вышла весьма удачной. И Ховарда обменяли на Джона Ли Хэнкока, который после выхода «Аламо» исчез на 6 лет. Здесь, правда, закончилось всё не так печально, как часто бывает: вернулся Хэнкок в 2009 году с фильмом «Невидимая сторона», который стал большим хитом проката, а Сандру Буллок за него наградили «Оскаром».
107 миллионов долларов бюджета, судя по тому, что пишут, потратили именно на дело. То есть никакие бури, ураганы, наводнения и прочие катаклизмы авторам не вредили, по карманам деньги тоже вроде не разошлись. В теории они все на экране. Их, правда, не видно, но они там, по идее, есть. К примеру, съёмочная площадка, которую построили для фильма, до сих пор является крупнейшей в истории США. Она занимала 20 гектаров и обошлась в сумму, от размера которой от зависти лопнул бы «Водный мир», прежде державший пальму первенства по растратам в этой области. Очень жаль, что неизвестна конкретная цифра подобного размаха, ибо, как уже было замечено выше, все эти пески и покосившиеся домишки на экране были много раз до этого, а здесь, кроме нескольких неплохих видов самого форта, смотреть, в общем-то, не на что.
Однако есть удивительные истории у производства «Аламо». Утверждается, что панорамный вид атаки на форт, который долго подготавливали и который обошёлся в некую сумму с шестью нулями, снимали целых два раза. Ибо какой-то мексиканский талант, пойдя в штыковую атаку, умудрился раскидать по полю боя несколько пачек чипсов. После того как это заметили, всю сцену пришлось переснять. Что там стало с испанским чипсоедом и почему нельзя было воспользоваться специалистами по спецэффектам на этапе постпродакшена, не уточняется. Также существует забавная история с вторжением на съёмочную площадку вертолётов нескольких телеканалов. Когда журналисты начали летать над декорациями Аламо, снимая всякое, от продюсеров поступал приказ всей съёмочной группе показывать вертолётчикам неприличные жесты, снимать штаны и вести себя как можно неприличнее — то есть делать всё, чтобы запись нельзя было показать по телевидению.
Но как бы то ни было, в 2004 году провал «Аламо» и долги, которые с ним пришли, погребли под собой некогда успешную студию Touchstone Pictures. После этого Disney, которой принадлежала компания, расформировал её, а часть штата студии, некогда выдавшей «Красотку», «Армагеддон», «Врага государства», «Воздушную тюрьму» и «Без лица», была переквалифицирована в производителя среднебюджетных картин. В прокате «Аламо» особо никто не угрожал, но он уступил и «Страстям Христовым», которые были в прокате уже шестую неделю, и «Перл-Харбору», который тоже стартовал раньше. В итоге фильм выступил довольно скромно: на второй неделе он уехал в конец первой десятки, где и сгинул. «Аламо» получил очень плохие оценки критиков и весьма посредственные отзывы от обычных зрителей. Любопытно, что высокобюджетный фильм об Аламо 1960 года при огромном для тех лет бюджете в 12 миллионов собрал лишь 17. Возможно, когда-нибудь кто-то ради интереса добавит в экранизацию известного сражения чуть меньше разговоров и больше историчности, но, судя по интересу к Аламо самих американцев, произойдёт это очень нескоро.
«Чёрный ястреб»
«Чёрный ястреб» первоначально должен был быть немного другим фильмом. Тогда его хотел поставить режиссёр Саймон Уэст, знакомый многим по фильмам «Воздушная тюрьма» и «Генеральская дочь». Именно он уговорил продюсера Джерри Брукхаймера купить права на экранизацию книги Марка Боудена. Но продюсер был занят другими проектами, и когда руки у него дошли до «Чёрного ястреба», Саймон Уэст тоже подписался на постановку «Lara Croft: Tomb Raider» с Анджелиной Джоли. А здесь как раз в прокате всех рвал «Гладиатор», с новой силой разгоралась звезда Ридли Скотта, так что о Уэсте все быстро забыли и к проекту подтянули Ридли.
Он хотел, как и в «Солдате Джейн», снять кино, критикующее военное руководство. Но Пентагон, узнав о желании кинематографистов снять фильм об одном из своих самых разрекламированных провалов, не смог остаться в стороне. Джерри Брукхаймеру сделали предложение, от которого он отказаться не смог. Ридли Скотт, правда, не ушёл, ведь ему тоже пообещали любые игрушки, которые он захочет. И Ридли захотел: множество настоящих вертолётов, кучу боевой техники, помощь в подготовке актёров и сотню бесплатных консультантов. Всё это ему было сразу предоставлено. Считается, что помощь Пентагона сэкономила от 30 до 50 миллионов долларов. То есть обошедшийся в 92 миллиона долларов фильм на самом деле стоил 120–140 миллионов. Вмешательство Пентагона в сценарий сгладило многие углы. Этот самый известный провал в фильме стал выглядеть не таким уж провальным. Плюс военные исправили разные досадные мелочи, вроде эпизода с рядовым Блэкбёрном. В реальности он просто совершил прыжок с вертолёта, так как неправильно воспользовался тросом; в фильме же он выходит из вертолёта из-за того, что пилот пытается спасти машину от обстрела с земли.
Кроме того, фильм лишился нескольких реальных имён. Герой Юэна Макгрегора — вымышленный персонаж, хотя основан на реальном военном специалисте Джонни Стивенсе, который получил «Серебряную звезду» за проявленный героизм в операции, лёгшей в основу фильма. Дело в том, что за год до начала съёмок Стивенс получил 30-летний срок за растление малолетних, и все газеты пестрели его именем. После этого Пентагон затребовал изменить имя героя Макгрегора.
Ну и, наконец, самую главную роль легендарного профессионала должен был играть австралиец Рассел Кроу. Он хотел снова поработать с Ридли и заодно получить много денег, но помешали затянувшиеся съёмки фильма «Игры разума». Именно Рассел порекомендовал Ридли Скотту обратить внимание на австралийца Эрика Бану, который как раз и сыграл нормана Хьютона в фильме. Кстати, «Чёрный ястреб» — один из рекордсменов по использованию в ролях американских солдат граждан других стран.
На большие экраны фильм попал в самом конце января 2002 года. Именно «Чёрный ястреб» скинул с первого места «Братство Кольца» и, благодаря слабой загруженности проката, три недели его возглавлял. Но хотя фильм и царствовал в прокате, произошло это скорее из-за общей слабости месяца, так как собрать действительно крупную кассу лента не смогла. А на четвёртой неделе его и вовсе с первого места скинул один из самых больших кассовых провалов Арнольда Шварценеггера в нулевые. По итогам мирового проката «Чёрный ястреб» собрал 172 миллиона долларов при бюджете в 92. Провал здесь не сильно внушительный. И если принять за факт, что рекламная поддержка фильму тоже обошлась сильно дешевле стандартной, скорее всего, студия быстро вышла в плюс уже с релизом фильма на носителях. А так как у фильма хорошие оценки от зрителей и критиков, плюс два технических «Оскара» и номинация режиссёра на этот самый «Оскар», то на карьерах всех причастных «Чёрный ястреб» сказался положительно.
«Говорящий с ветром»
«Говорящий с ветром» — первый провальный стомиллионник Николоса Кейджа в статусе суперзвезды. Что любопытно, «Говорящий с ветром» — второй военный фильм для Николоса Кейджа, и оба фильма, где актёр пытался повоевать, полностью провалились. Первым был «Выбор капитана Корелли», который всё-таки больше мелодрама.
Аналогично «Чёрному ястребу», фильм про Николоса на войне тоже предполагался несколько другим. Режиссёр Джон Ву утверждает, что он подписался на гораздо более суровое кино, в котором было больше мрачности и драмы, чем стрельбы. Он очень надеялся, что это кино поможет ему выйти за рамки экшн-режиссёра и его перестанут закидывать сценариями с постоянной пальбой. Ради этого к фильму даже подтянули композитора Джеймса Хорнера, который должен был написать трагичную музыку, как он это сделал в «Храбром сердце» или «Титанике». Но студия в какой-то момент решила, что им нужен не мрачный «Спасти рядового Райана», а потому весь съёмочный процесс давила на Джона Ву, заставляя превращать «Говорящего с ветром» в типичный боевик.
Ещё больше Джон Ву был недоволен талантливым актёром, которого он лично подобрал на главную роль. Хотя Николас всем вокруг рассказывал, что он научился бегло говорить на языке навахо, Джона Ву это ни разу не впечатляло, так как, по его словам, для фильма в этом не было никакой необходимости. Постановщик говорит, что Николас совершенно не понял своего героя и играл какого-то другого человека, вызывая у него припадки ярости. Но сделать с этим Джон Ву уже ничего не мог, так как получавший за своё участие 20 миллионов долларов актёр мог делать на съёмочной площадке всё, что он хочет.
Ко всем бонусам, которые лента собрала на пути к большим экранам, прибавилось ещё и 11 сентября 2001 года. Из-за этого события релиз картины перенесли почти на целый год, из-за чего лента после окончания съёмок пролежала на полке целых два года. Это привело к полной остановке рекламной кампании и старту новой спустя несколько месяцев. Плюсом это назвать тяжело. И главное: фильм переехал с удачной осенней даты, которую студия давно забронировала, в летнюю мясорубку 2002 года, где и так было не протолкнуться.
Стартовали «Говорящий с ветром» в один день с «Идентификацией Борна» и «Скуби-Ду». И хотя экранов, на которых показывали Николоса, было больше, чем тех, на которых показывали Дэймона, за первый уикенд «Борн» взял в прокате кассу в два раза больше. А через неделю в прокат пришли «Особое мнение» и «Лило и Стич», что, в общем-то, означало конец военной эпопеи Николоса, так как он сразу улетел в конец первой десятки. По итогам мирового проката 115-миллионный фильм собрал всего 77 миллионов. Николас после «Говорящего с ветром» провалился ещё два раза подряд со своими фильмами.
«Война Харта»
Ну и под занавес хотелось бы вспомнить ещё об одном мощном провале начала нулевых, в котором засветился многим известный актёр Брюс Уиллис. Судьба «Войны Харта» во многом схожа с «Говорящим с ветром». «Харта» тоже приказали родить после большого успеха в прокате «Спасти рядового Райана». Премьеру его, аналогично «Говорящему», перенесли из-за 11 сентября. А плюс Брюс Уиллис получил за своё участие 22 миллиона долларов — на тот момент это был для него рекорд.
Но имеются и различия. Если «Говорящего с ветром» произвели на свет без каких-то больших проблем, то с «Хартом» всё было иначе. Сценарий фильма переписывали 10 раз разные сценаристы. Он постоянно кому-то не нравился: то талантливому актёру, который хотел выглядеть более героично, то режиссёру, который считал, что сценарий слишком попсовый. Всё это привело к тому, что Терри Джордж, который правил сценарий последним, сообщил, что даже не читал книгу, которая легла в основу ленты. Оправдывал своё поведение он тем, что его забросали кучей недописанных сценариев, ещё и продюсер постоянно присылал различные страницы книги с требованием обязательно включить их в итоговую работу. Мол, все эти обстоятельства вынуждали его собирать свой сценарий из десятка других, и смысла в прочтении книги для него никакого не было.
Но наиболее известен этот фильм не своим провалом или проблемами, а тем, что из-за своего участия в этом фильме покончил с собой актёр Джонатан Брандис. В 90-е молодой Джонатан часто мелькал в успешных сериалах вроде «Подводная одиссея» или фильмах вроде «Она» и «Божьих коровок». В них его часто замечали и всячески хвалили. Но в конце 90-х актёр повзрослел и роли получал с большим трудом. Здесь он ещё и попал в пару фильмов, которые в прокате с треском провалились. Он бегал по всем голливудским кастингам и был одним из главных претендентов на роль Энакина Скайуокера в «Атаке клонов», но Лукас в итоге отдал предпочтение Кристиану Хейдену. И как раз в этот момент он всё-таки смог получить значительную роль в большом голливудском фильме. Этим фильмом стала «Война Харта». Но съёмки ленты шли тяжело: их часто останавливали и переносили, после чего менялся сценарий и что-то переснимали. И когда режиссёр представил студии итоговый вариант, ему приказали сократить фильм с трёх до двух часов. Вся роль актёра Джонатана Брандиса с его сюжетной линией оказалась на полу в монтажной. В фильме он мелькнёт лишь пару раз на заднем плане. Всё это парня окончательно подкосило. Он спился и, снявшись ещё в паре телефильмов на пятом плане, покончил с собой.
Ну а «Война Харта» из-за переноса премьеры подвинулась на четыре месяца и в американском прокате стартовала лишь на 7-м месте. Так как оценки критиков и зрителей у фильма были весьма скромные, уже через пару недель Брюс Уиллис оказался на двадцатом месте чарта и, лишившись части экранов, быстро сгинул в подвале таблицы. 70-миллионный фильм в прокате собрал всего 32 миллиона долларов. «Война Харта» стала первым настолько серьёзным провалом Брюса Уиллиса. Тогда Брюс был этим обстоятельством сильно раздосадован, ведь он ещё не знал, что в перспективе провал «Войны Харта» покажется не таким уж серьёзным.
В этой подборке могла быть ещё пара фильмов, вроде того же «В тылу врага» или «Четырёх перьев», но они больше подходят под другие видео, которые есть в планах. Так что они появятся позднее. Спасибо за внимание.
Обязательно подпишись.