Салют, друзья! Сегодня 5-й выпуск «Метал-альбомов 2026 года».
Один из моих подписчиков обратил внимание на альбом новосозданной группы Every King Has A Crown, и правильно сделал. Я и сам приглядывался к этому коллективу, прежде всего из-за того, что в нем принял участие весьма уважаемый мной Рэй Алдер. Своими впечатлениями я поделюсь ниже.
Также здесь будет освещена дебютная сольная работа фронтвумен Ad Infinitum Мелиссы Бонни, ибо её пропустить я просто не мог, тем более что ранее уже освещал подобные издания от других певиц готик-бэндов, например, Симоны Симмонс. Вобщем, так получилось, что в этом обзоре сразу две стартовых работы плюс ещё один диск ранее не слышимых мной голландцев Velozza. Славик, спасибо за наводку.
Отдельную признательность за уже неоднократную поддержку хотелось бы выразить Василию Владимировичу. Благодаря таким замечательным людям канал живет, и автор имеет силы двигаться дальше.
Напоминаю, что добровольный донат любой суммой будет принят с большой благодарностью по карте Сбера: 2202 2001 7419 8430.
Исполнитель - Every King Has A Clown
Альбом – «Every King Has A Clown»
Страна – США, 2026 год
Стиль – progressive heavy metal
Содержимое: Группа Every King Has A Clown, звучащая между тысячами километров, разделяющими Швецию, Штаты и Канарские острова, где и засел главный ее затейник басист и автор песен Райкера Кастро, исполняет мелодичный хэви метал, органично сочетая его с прогрессивными нотками.
Райкер говорит: “У каждого короля есть свой клоун. И это мой сольный проект. Я создал его, чтобы иметь полную свободу в написании песен, звучании и художественном воплощении. Идея была проста: написать музыку, которую я всегда хотел услышать, с сильными мелодиями, тяжелой энергетикой и без компромиссов. Король-шут на обложке альбома по имени Экхак является визуальным символом проекта — контрастом между добром и злом”.
На свой капустник Кастро пригласил множество гостей. Это Ray Alder (Fates Warning), Mats Levén (ex-Therion), Mark Boals (Ring of Fire), Mike DiMeo (ex-Riot), Anders Engberg (Sorcerer), Göran Edman (ex-Yngwie Malmsteen), Steve Braun (Halcyon Way), Berzan Önen (Deer From Space), Christian Palin (ex-Adagio), Fabio Alessandrini (Annihilator), Bastian Thusgaard (Soilwork). Список достаточно серьезный, и вполне возбуждающий слуховой аппетит.
Только вот…этот «вечер встреч» музыкально как-то совершенно не клеится. Да, музыканты хороши, но совершенно непонятны их мотивы для участия в данном бенефисе.
Материал тут – стерильный и незапоминающийся, хоть в нём и чувствуются попытки сделать его как можно менее дистилированным с помощью прогрессивных шероховатостей. Временами даже создается впечатление, что Райкер Кастро воспользовался услугами нейросети, перемешав нелинейные блоки в произвольном порядке и присыпав их, для пущей серьезности, пудрой прогрессива.
Это настолько неприкрыто и лежит на поверхности, что даже не требует какого-то повторного прослушивания. Совершенно невозможно нырять в такое с головой, ибо можно разбить голову об музыкальное дно.
Лучшие композиции: нет таких
Исполнитель – Fireborn
Альбом – «Dreamcatcher»
Страна – Германия, 2026 год
Стиль – hard’n’heavy
Содержимое: Основное внимание в данном бэнде уделяется Дженни, певице, которая очаровывает своим уникальным скрипучим голосом, широким вокальным диапазоном и способностью легко переключаться между нежными тембрами и чистой мощью.
Ей помогают Деннис (гитара), Рафаэль (ударные), Крис (бас—гитара) и Рик (гитара). Группа Fireborn не просто играет музыку на сцене, но и высвобождает энергию.
Кстати, в 2019 году — тогда еще под названием Dislike Silence, данная команда вышла в финал 37-й немецкой премии в области рока и поп-музыки, заняв третье место в категории “Рок”. Зимой 2021 года последовал важный шаг: сессии звукозаписи в студии Little Creek в Гельтеркиндене, под продюсерским надзором Шмайера (Destruction). Запись производилась прямыми руками В.О. Пулвера (Pro-Pain, Burning Witches, Nervosa); к его услугам Fireborn прибегли и на этот раз.
Их дебютный альбом «Reflections» был выпущен в 2023 году на американском лейбле Deko Entertainment и сразу привлек моё внимание. Он не только попал в официальные рок- и метал-чарты, но и позволил этой молодой банде выступать разогревателями на сценах перед группами Silbermond, Burning Witches, Destruction.
В музыкальном плане Fireborn сочетают мотивы современного хард–рока с душой классического хэви - их треки полны атмосферы, эмоций и запоминающихся мелодий, особенно в самом начале альбома. Саунд грубоватый, но зажигательный и полон страсти.
Десятипесенный “Dreamcatcher” появился 23 января 2026 года. Дизайн обложки снова был разработан Дьюлой Хаванчаком. Сами участники группы говорят, что Хаванчак изобразил вокалистку Дженни на обложке в качестве символа, олицетворяющего мечты всех участников коллектива.
Вобщем, вполне неплохо, свежо и качественно во всех отношениях.
Лучшие композиции: «Dancing With The Villain», «Set The World On Fire», и далее – по вкусу.
Исполнитель – Melissa Bonny
Альбом – «Cherry Red Apocalypse»
Страна – США, 2026 год
Стиль – alternative gothic metal
Содержимое: Фронтвумен Ad Infinitum Мелисса Бонни решилась на запись сольного пласта. Предварительно выходило официальное видео на новый сингл “Snow On Mars”, которое меня совершенно не впечатлило и не зацепило.
По словам Мелиссы, в этой балладе она мечтает "спрятаться в космосе от суеты мира и созерцать прекрасную, но пугающую бесконечность Вселенной”. Вышла попсня попсней, да еще и с восторженно-шизанутым текстом.
Вобщем-то, подозрения мои были не беспочвенны. Заглавный трек «I'm A Monster», нацеленный на хит, пожалуй, может очаровать девчуль, даже в принципе метал не слушающих. Да и вообще весь представленный материал заточен на танцевальный ритм, лишь иногда звуча, как утяжеленная версия The Cranberries.
Поэтому, кто все-таки решится это послушать, могут ограничиться лишь заглавным номером. Если он не вызвал у вас рвотного позыва, то можно, вобщем-то, двигаться дальше.
Лучшие композиции: не услышал
Исполнитель – Velozza
Альбом – «Humanity»
Страна – Нидерланды, 2026 год
Стиль – thrash metal
Содержимое: Ребята из Velozza работают уже около десяти лет и сейчас выпускают свой второй полновесный альбом после двух разогревающих EP-шек. В обзорах группу сравнивают с Exodus, и это, безусловно, имеет определенную долю истины, хотя в этом контексте всё же следует упомянуть Vio-lence: вспомните их классический альбом «Eternal Nightmare» 1988 года выпуска. Вот где параллели наиболее четкие.
Итак, вот он, трэш из района Лимбургского залива, вдохновленный восьмидесятыми. Velozza специально стремится к старой школе. Их музыкальная постановка довольно сдержанная и шершавая, но достаточно яркая, чтобы хорошо различать все инструменты. Голос вокалиста Йоста хорошо вписывается в микс: надломленный и хрипловатый. Да что там говорить, просто гляньте на выражение его лица: энергичное и агрессивное, вот-вот сейчас бросится в драку.
Композиционно группа придерживается простоты: немного украшений, всё прямолинейно и эффектно. Velozza оперирует быстрыми риффами, которые звучат жёстко и уверенно. К счастью, педаль акселератора также отпускается регулярно, так что музыка не становится слишком монотонной.
Именно это ощущение разнообразия придает колорит лучшим песням на этом альбоме. Так, трек «The Useless», звучит очень органично из-за чередования динамичных и медленных риффов, на нем присутствует весьма удачно поставленный мелодический акцент в медленной части, что придает дополнительную глубину композиции в целом. Припев, правда, мог бы быть немного более захватывающим, но иные достоинства этой песни нивелируют данный недостаток.
Весьма хороша вещь «Rope Burn», во многом также благодаря разным темпам и запоминающимся риффам. Дорожка «Preach to the Choir» также заслуживает упоминания из-за хора, который подпевает в припеве. Песни "Lambs To The Slaughter" и "In The Name Of" выделяются именно тем, что использование мелодических акцентов в музыке продвигает их ритм вперед, что, таким образом, придает им индивидуальность.
Но дела на пластинке не всегда идут идеально. В "Unknown Home" и "Pact of Forgotten" отсутствуют привычные энергия и агрессия. Риффы и изменения темпа здесь сочетаются неважно, как будто группа ищет правильную идею и правильную форму, но так их и не находит. Таким образом, здесь нет никакого композиционного единства, в результате чего внимание слушателя постоянно рассеивается.
В целом же, в лице «Humanity» мы имеем весьма достойный альбом, полный энергичного и агрессивного олдскульного трэша. Музыкальное колесо не изобретено заново и группа не слишком отклоняется от проторенных путей, но это не мешает нормальному восприятию её творчества.
По сути, это просто трэш, каким нам нравится его слышать: незамысловатый, злобный и энергичный. Также очевидно, что сами джентльмены - большие поклонники этого жанра, потому что на протяжении всего звучания естественно ощущается их энтузиазм.
Лучшие композиции: вышеуказанные
Исполнитель – Cyclone
Альбом – «Known Unto God»
Страна – Бельгия, 2026 год
Стиль – thrash metal
Содержимое: 1986 год многие считают вершиной зарождающейся трэш-метал сцены. Мы с теплотой вспоминаем классику Metallica, Slayer, Anthrax, Megadeth, Kreator, Dark Angel, Overkill, Nuclear Assault, Destruction и считаем их лучшими работами в этом жанре. Но для тех, кто хочет заглянуть поглубже, есть группы другого уровня, которые по-прежнему являются частью сцены.
Многие из них живут за пределами Германии и США, и их по-прежнему ценят знающие люди, но они не обладали таким долголетием и/или коммерческой значимостью. Бельгийская Cyclone принадлежит именно к этому слою групп, выпустив свой дебютный альбом "Brutal Destruction" на лейбле Roadrunner ещё в 1986 году, который ныне является культовой классикой андеграунда. О них на канале имеется статья.
Cyclone стал жертвой меняющихся времен и музыкальных стилей. Отсутствие поддержки звукозаписывающих компаний, возможностей и международной известности, а также смена музыкальных течений привели к тому, что в 1993 году группа прекратила свое существование — до воссоединения 15 лет спустя, которое положило начало серии выступлений на фестивалях в течение последних шести лет, включая живые выступления.
M-Theory Audio ныне сотрудничает с Cyclone, и в данном союзе группа представила первую за 32 года новую музыку - сингл "Eliminate" и сопровождающее его музыкальное видео, вышедшие в минувшем году. А в этом феврале свет увидел емкий релиз на пять дорожек под названием «Known Unto God».
Энергичный трэш-метал старой школы сочетается на нём с хрустящими гитарами и бунтарскими текстами песен, в результате чего получается нечто такое, что, несмотря на свою безжалостность, приятно знакомо. А упомянутый выше "Eliminate" является лучшим здешним произведением.
Все пять новых песен были написаны вокалистом Гвидо Гевелсом и гитаристом Стефаном Дааменом и записаны самим Гвидо при поддержке более молодого и энергичного состава, который занимался продюсированием вокала и ударных, а также сведением. Мастеринг осуществлял Мартин Фуриа, ранее работавший с Destruction, Nervosa, Evil Invaders. Иллюстрация на обложку была любезно предоставлена Иваном Брагиным.
Времена меняются, люди меняются, и в истории бельгийских трэшеров открыта новая страница. Заполнится ли она новыми писаниями? Время покажет.
Лучшие композиции: "Eliminate"
Исполнитель – Paganizer
Альбом – «As Mankind Rots»
Страна – Швеция, 2026 год
Стиль – death metal
Содержимое: За свою двадцатисемилетнюю карьеру Paganizer стал настоящим воплощением шведского дэт-метала. На него повлияли ранние выступления таких музыкантов, как Entombed и Grave.
Обладая дискографией из тринадцати полноформатных студийных альбомов и постоянно растущим количеством EP, сплит-релизов, концертных альбомов и сборников, группа расширяет её всё дальше и дальше. С каждым новым альбомом неутомимый лидер группы Рогга Йоханссон показывает нам, что Paganizer поддерживают андеграундный дэт-метал в хорошем состоянии и по-настоящему живым.
Новый альбом, ”As Mankind Rots”, сразу переходит к сути, здесь нет вступительного трека, только чистый дэт. Заглавный трек и второй номер сразу дают слушателю то, что он ожидает услышать. А далее всё уже зависит от вашего слуха и личного расположения к команде, но не все козыри ещё выложены.
Жёсткие и тяжеловесные гитары, безостановочно бьющие барабаны, громоподобный бас и, наконец, фирменное рычание Йоханссона. Быстрый темп музыки подобен танку, въезжающему на холм и готовому к атаке.
Вообще, самое замечательное в этой группе - это мелодичный элемент, который они привносят в риффы. Например, в припевах у них порой заметно меняется тональность, что придает им жутковатый, но в то же время запоминающийся оттенок.
С огромным размахом трек “Devoured” представляет собой идеальный пример сочетания раннего Bolt Thrower с точки зрения шведского OSDM. Благодаря своему джаггернаутскому звучанию и временами по-настоящему бодрому ритму, этот номер создает развернутую, эпическую атмосферу. Он по-прежнему сохраняет тот же быстрый темп, что и в начале альбома, но также демонстрирует силу Paganizer: умение сочинять громкие риффы, благодаря которым песни звучат знакомо, но в то же время по-своему. Как будто ты слушаешь их уже много лет, но они по-прежнему звучат бодро и неустаревающе.
Также следует упомянуть трек «Put On Your Gasmask» (“Надень противогаз”) - отличный номер продолжительностью менее трех минут. Мастерство барабанщика Матте Фибига в этом треке действительно проверено на прочность, так как бочки звучат быстро, но именно чередование двойных ударов в разные моменты трека придает ему особенный характер.
Две части этой песни связаны использованием сирен воздушной тревоги, которые сливаются с жесткими затяжками в стиле брейкдауна, которые просто продолжаются до громкого “Ух!” Йоханссона, и музыканты снова переходят в быстрый темп. Очень мне понравилась данная задумка.
Альбомный опус “A Testament to Madness” - это еще одна маленькая здешняя жемчужинка. Немногие музыканты могут сделать простой рифф сложным, запоминающимся и броским, но у Paganizer это отлично получилось. Трек звучит весьма лаконично; при этом, это самая длинная композиция на альбоме, но это не имеет значения, поскольку группа ведёт вас в нужном им направлении. Временами инструменты увеличивают темп, но сохраняют тот размашистый, жёсткий ритм, который они пронесли через всё его звучание.
“As Mankind Rots” - еще один солидный альбом Paganizer. Мужики используют свои сильные стороны, а также добавляют несколько замечательных моментов, которые меняют ситуацию, создавая запоминающееся содержание. Соло-гитара Денниса Бломберга здесь - настоящая находка, добавляющая несколько замечательных моментов к, и без того эпичному звучанию.
Лучшие композиции: весь неплох