Вива, Кастро! Россия, 1993. Режиссер и сценарист Борис Фрумин. Актеры: Сергей Дрейден, Анатолий Сливников, Валентин Ушаков, Павел Жарков, Юлия Соболевская, Наталья Кононова, Саша Байков, Ольга Быкова, Юрий Оськин, Анастасия Вежева, Аркадий Тигай, Сергей Снежкин, Александр Половцев и др.
У трагически ушедшего из жизни русского поэта и сценариста Геннадия Шпаликова есть знаменитая строчка: «Никогда не возвращайся в прежние места». Не могу утверждать, что это аксиома, однако режиссерский опыт Бориса Фрумина, поставившего ретромелодраму «Вива, Кастро!», с первых же кадров убеждает, что ностальгия по своей молодости 1960-х не помогла ему создать значительное произведение искусства.
Притягательная атмосфера «оттепели», получившая блистательное отражение в фильма «Мне 20 лет» М. Хуциева и «Я шагаю по Москве» Г. Данелия (кстати, оба эти фильма сняты по сценариям Шпаликова), в картине «Вива, Кастро!» оказалась, на мой взгляд, совершенно утерянной. Юные актеры играют блекло, закомплексовано, любовная история на фоне визита кубинского лидера Кастро в Москву 1960-х выглядит вымученной и неэмоциональной. Дух времени доносят с экрана лишь песни из архивных фонограмм тех лет.
В прежние годы Борис Фрумин умел снимать мелодрамы гораздо лучше. Но, увы, обратив на себя внимание любопытными фильмами 1970-х «Дневник директора школы» и «Семейная мелодрама», он стал жертвой цензуры, запретившей его ленту «Ошибки юности» (1978), и эмигрировал в США, где так и не сумел сделать удачную карьеру.
Приезд Фрумина в Россию 1990-х, увы, не стал для него поводом для возвращения к былой творческой форме...
Киновед Александр Федоров
Вкус хлеба. СССР, 1979. Режиссер Алексей Сахаров. Сценаристы: Александр Лапшин, Алексей Сахаров, Рудольф Тюрин, Валентин Черных. Актеры: Сергей Шакуров, Валерий Рыжаков, Эрнст Романов, Николай Ерёменко (ст.), Идрис Ногайбаев, Наталия Аринбасарова, Анатолий Азо, Асанали Ашимов, Леонид Дьячков, Иван Агафонов, Евгений Буренков, Любовь Полехина, Николай Двигубский и др. 10,0 млн. зрителей за первый год демонстрации (в среднем на одну серию).
Несмотря на очевидную конъюнктурность «целинной» темы, авторам фильма «Вкус хлеба» во многом удалось создать неординарные характеры главных героев. Директор одного из первых целинных совхозов Сечкин в исполнении Сергея Шакурова отнюдь не выглядит персонажем красочного плаката. Это вполне реальный человек, с достоинствами и слабостями. Он силен главным – верой в задуманное дело, желанием во что бы то ни стало «быть с хлебом», накормить людей...
Жанр киноромана уже сам по себе предполагает сложность постановки: многочисленные массовки, большое число действующих лиц и т.д. Однако режиссер Алексей Сахаров доказал, что романный масштаб ему вполне по плечу. Авторское стремление поставить в центр повествования сильный, волевой характер человека, способного повести за собой других, воплотился во «Вкусе хлеба» весьма рельефно. В картине немало напряженных сцен (чего стоит один «разговор» Сечкина с уголовниками), нашлось место и для комедийных красок. Эх, если бы еще «Вкус хлеба» не подпортила идеология «развитого социализма» и тогдашняя цензура...
Киновед Александр Федоров
Влюблённые. СССР, 1969/1970. Режиссер Эльёр Ишмухамедов. Сценарист Одельша Агишев. Актеры: Родион Нахапетов, Анастасия Вертинская, Рустам Сагдуллаев, Гюзель Апанаева и др. 20,5 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Эльер Ишмухамедов («Нежность», «Какие наши годы!», «Прощай, зелень лета») мастер поэтической кинолирики. Его герои влюбляются, расходятся, отважно вступают в борьбу со стихией и злодейством, плывут по бурным рекам на автомобильных камерах и, охваченные светлой грустью, бродят по пустынным улицам ночного Ташкента...
«Влюбленные» – один из лучших романтических фильмов режиссера, в свое время тепло встреченный публикой и критикой. Главные роли в картине сыграли весьма популярные в те годы актеры Родион Нахапетов и Анастасия Вертинская.
Киновед Александр Федоров
Воздушный поцелуй. СССР, 1991. Режиссер Абай Карпыков. Сценаристы: Абай Карпыков, Игорь Побережский. Актеры: Катри Хорма, Олег Рудюк, Константин Роднин, Валентин Никулин, Павел Соколов и др.
Абай Карпыков – ученик Сергея Соловьева. Ученик талантливый, умеющий блеснуть мастерством стилизатора. Его «Влюбленная рыбка» была элегантной фантазией на темы французской «новой волны», трансформированной и растворенной в атмосфере ночной жизни казахской столицы. «Воздушный поцелуй», похоже, продолжает поиски в том же направлении.
С одной стороны, картина может показаться манерной мелодрамой о том, как некая красавица-медсестра своему респектабельному жениху – главврачу клиники – предпочла хромого садовника и перебинтованного автогонщика. А с другой стороны – это нарядная и ироническая стилизация с намеками на эстетику Роже Вадима и незабываемый имидж Брижит Бардо. Словом, постмодерн да и только!
При всем том пародийный, фильмотечный слой картины не слишком педалирован. Он нисколько не мешает эмоциональному восприятию. Тем паче, что молодые актеры играют увлеченно и искренне. Придирчивый зритель, посмотрев картину Карпыкова, может спросить: а что же тут, собственно, казахского? Все роли играют европейские актеры... А как же национальный колорит? Но кто сказал, что русские должны снимать фильмы только о русских, а казахи – о казахах?
Киновед Александр Федоров
Военно-полевой роман. СССР, 1983. Режиссер и сценарист Пётр Тодоровский. Актеры: Николай Бурляев, Наталья Андрейченко, Инна Чурикова, Виктор Проскурин, Всеволод Шиловский, Александр Мартынов, Зиновий Гердт, Елена Козелькова и др. 14,7 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Есть фильмы, словно замкнутые сами на себя. Порой они глубоки по мысли, сделаны мастерски, филигранно. Но почему-то в силу тех или иных причин не вызывают отклика чувств. Их воспринимаешь рассудком. И есть фильмы вроде бы непритязательные по сюжету и форме, но захватывающие тебя целиком. А после сеанса они долго не отпускают душу теплотой щемяще трепетной волны. Для меня одним из них неожиданно стал «Военно-полевой роман».
Почему неожиданно? Дело в том, что автору удалось поставить не только, на мой взгляд, свою лучшую картину, но и создать редкое для кинематографа произведение, построенное по музыкальным законам. Это трудно, практически невозможно передать словами, но фильм неразрывно слит с музыкой. Причем, не только в смысле реально звучащих мотивов или фокстрота-рефрена самого Петра Тодоровского на прекрасные в своем строгом и проникновенном лиризме стихи Геннадия Шпаликова. Но глубже. В фабуле и композиции, в режиссуре и актерской игре ощутима музыкальная стихия. Точнее – стихия бесхитростных «самодельных» песен бардов, традиций городского песенного фольклора. С его непременной любовью. Долгой разлукой. Новой встречей. Вновь вспыхнувшим чувством. Грустным аккордом невозможности возвращения прошлого...
Все это есть в мелодраматическом сюжете «Военно-полевого романа». Но есть и другое – достоверная атмосфера времени 1940-х – 1950-х. Точное, емкое изобразительное решение (оператор Валерий Блинов) с одухотворенно снятыми портретами главных героев. Николай Бурляев (Александр), Наталья Андрейченко (Люба) и Инна Чурикова (Вера) составили вместе отличное трио. В их игре драматические и мелодраматические ноты неуловимо переходят в комедийные и эксцентрические. В этом фильме исполнители чувствуют себя свободно, раскованно...
Да, это картина о любви. Но важное место и у темы соприкосновения, взаимовлияния двух разных духовных миров, возможности их сближения. Эта тема была у Тодоровского и в «Городском романсе». Но здесь она звучит особенно остро и тонко. Наталья Андрейченко играет как бы две разные судьбы и роли. В военном прологе – женщину абсолютно, даже бесстыдно счастливую. Любящую и любимую. Правда, любовь была коротка – ее комбат погиб в бою. Здесь, в начале 1950-х – потухший взгляд, вульгарная бойкость разбитной продавщицы пирожков... И в то же время ни на секунду не покидающее ощущение затаенной надежды, желание спасительного чуда.
Этим чудом стала для Любы встреча с Сашей, когда-то безнадежно любившим ее на фронте. Николай Бурляев играет совершенное постоянство натуры своего интеллигентного героя, студента-«вечерника», работающего киномехаником в клубе. Александр женат на забавной в своем вежливом педантизме школьной учительнице (блестящая работа Инны Чуриковой), но встреча с Любой...
За обыденно привычным П. Тодоровский видит возможность максимально приблизить зрителей к своим героям. Так, чтобы исчезла грань между зрительным залом и экраном. Так рождается сопричастность к времени, к состраданию и любви...
Киновед Александр Федоров