"Режиссерская работа Нанни Лоя аскетична, выверена и точна во всех деталях. «Четыре дня Неаполя» — одна из вершин творческого пути этого режиссера"...
Четыре дня Неаполя / Le Quattro giornate di Napoli. Италия, 1962. Режиссер Нанни Лой. Сценаристы: Паскуале Феста Кампаниле, Массимо Франчоза, Нанни Лой, Васко Пратолини. Актеры: Джан Мария Волонте, Реджина Бьянки, Альдо Джуффре, Шарль Бельмон, Фрэнк Вольф, Луиджи Де Филиппо, Жорж Вильсон, Леа Массари, Жан Сорель и др. Драма. Премьера: 15.11.1962. Прокат в Италии: 4,2 млн. зрителей (19-е место в сезоне 1962/1963). Прокат в СССР – с 25.10.1965: 8,8 млн. зрителей.
Конец сентября 1943 года. Неаполь, оккупированный гитлеровцами, которые утверждают осадное положение и комендантский час. Неаполитанцы начинают вооруженное восстание против оккупантов…
Итальянская пресса отнеслась к «Четырем дням Неаполя» весьма позитивно.
Сценарист и кинокритик Брунелло Ронди (1924-1989) подчеркивал, что «это объективный, страстный и трогательный рассказ о тех четырех славных днях сентября 1943 года, когда неаполитанский народ, в одиночку, скорее благодаря силе отчаяния, чем оружию, сумел заставить немцев покинуть город еще до того, как союзники его освободили. Таким образом, «Четыре дня Неаполя» — это ансамблевое произведение, где каждый отдельный эпизод — всегда реконструированный на основе строго аутентичных документов — сливается воедино, создавая в разнообразии ситуаций и множестве персонажей единую атмосферу, продиктованную и вдохновленную тем коллективным импульсом, который побудил великодушный народ Неаполя, несмотря на лишения и бомбардировки, восстать и победить» (Rondi, 1962).
Кинокритик Аделио Ферреро (1935-1977) задавался вопросом: «Почему Нанни Лой снял такой фильм «сегодня», и в чем заключается его критическая точка зрения и художественный анализ... этих четырех дней? Я бы сказал, что это отказ от насилия, живое чувство мира, «война с войной», короче говоря, как подчеркнул сам режиссер, воплощенная в масштабной фреске с народными мотивами и ритмами история, которая вызывает больше восхищения за изобретательность тщательной постановки, чем за достигнутое поэтическое равновесие, и трогает и возвышает нас лишь в моменты, когда скромные усилия... режиссера словно потрясены и воодушевлены активной страстью, глубоким негодованием или искренней и трогательной солидарностью» (Ferrero, 1962).
Высокая оценка этой работы Нанни Лоя сохранилась и в XXI веке.
Кинокритик Лоренцо Чиофани считает, что «Четыре дня в Неаполе» — лучший и самый важный фильм Нанни Лоя. Это рапсодическая городская фреска, посвященная неаполитанскому народу, — необыкновенная народная трагедия» (Ciofani, 2016).
С ним согласен и Джироламо Ди Ното: «Четыре дня в Неаполе» — это произведение необычайной самоотдачи. … Нанни Лой создает фильм о Сопротивлении спустя двадцать лет после реальных событий, уделяя особое внимание людям, стремясь передать спонтанность событий, опираясь на исторические документы и демонстрируя реализм, не впадающий в сентиментальность. … Солидарность, дух самопожертвования и альтруизм. Именно эти ценности, несомненно, легли в основу духа неаполитанского Сопротивления. … Величие Лоя заключается в создании обширного и разнообразного ансамбля, объединяющего великие имена кинематографа» (Di Noto, 2022).
Той же точки зрения, по сути, придерживается и кинокритик Франко Бавила: «Режиссура Нанни Лоя — вдохновенная. Боевые сцены энергичны и могут соперничать с самыми зрелищными военными фильмами той эпохи. В лучших традициях итальянского кинематографа трагические элементы органично сочетаются с комическими, и это сочетание позволяет избежать риска риторики. Действительно, фильм избегает искусственного героизма, характерного даже для худших современных военных фильмов. Лой изображает «народ», не скрывая его ограничений и предрассудков. Неизбежная жестокость войны также не приукрашивается, что наглядно демонстрируется в сцене, где повстанцы вынуждены расстреливать заложников — используемых в качестве живых щитов — чтобы помешать немцам прорваться… Уровень эмоционального вовлечения зрителя чрезвычайно высок, поскольку он чувствует как сопереживание страданиям неаполитанского населения под нацистским правлением, так и его ликование в момент искупления. … Нанни Лой особенно убедительно показывает, как крупные события могут вызвать качественный скачок в коллективном сознании» (Bavila, 2017).
«Четыре дня Неаполя» вышли в итальянский кинопрокат в ноябре 1962 года и собрали весьма внушительную для фильма драматического жанра аудиторию – 4,2 млн. зрителей. Спустя три года эта картина вышла и на экраны советских кинотеатров. В СССР кассовый успех фильма был (с учетом того, что население Советского Союза тогда превышало итальянское в пять раз) гораздо скромнее: около девяти миллионов зрителей за первый год демонстрации.
Впрочем, советская пресса поддержала «Четыре дня Неаполя» с большим энтузиазмом.
Из рецензии кинокритика Георгия Капралова (1921-2010) можно легко понять, что именно было в советской прессе тех лет наиболее ценным в этом фильме.
Георгий Капралов писал, что «Четыре дня Неаполя» — «исторический документ, воссозданный магией искусства, сообщившего ему сочность жизненных красок и концентрированную силу художественного выражения фактов и людских судеб. … В умении угадать и передать всю сложность движения человеческого сердца, сочетать высокую патетику и тонкий психологизм — одна из сильных сторон фильма, в котором радость и горе, скорбь и счастье, плач и смех сливаются так же, как они сливаются в жизни. ... Пожалуй, лишь во второй части картины ее отдельные эпизоды чересчур детализированы, подробны и потому теряют несколько свою динамичность, кажутся затянутыми. Но в целом картина смотрится с захватывающим интересом. … Фильм «Четыре дня Неаполя» — крупное, многообещающее явление прогрессивной итальянской кинематографии наших дней. Пожалуй, впервые деятели кино Италии с такой силой и широтой показали народную героическую эпопею. … Фильм, явно поставленный в лучших традициях неореализма, глубоко современен. Он современен по самому своему духу, выражающему героическую готовность народа в любой момент дать самый решительный отпор фашизму. Он демонстрирует непобедимость народа, его нравственное величие, силу коллективизма. Все это живет и торжествует» (Капралов, 1963).
Весьма влиятельный в 1960-е – 1970-е годы журналист Юрий Жуков (1908-1991) придерживался похожей точки зрения: «Своей огромной энергией Лой увлек на творческий подвиг двенадцать тысяч жителей этого города, которые вместе с ним воскресили памятную по дням юности волнующую картину победоносного восстания против гитлеровцев в сентябре 1943 года. Фильм этот как бы продолжает другую антифашистскую ленту — «День Льва», снятую им в 1961 году. … Да, хотя в этом фильме показано много тяжелого, безысходного, он не только не оставляет у зрителя тягостного впечатления, а напротив, вселяет уверенность, что люди, показанные на экране, действительно сумеют найти выход. Именно этот оптимизм является наиболее сильной стороной в творчестве Нанни Лоя. Его фильмы не удручают, не обезоруживают людей. Напротив, они их окрыляют. Так Нанни Лой еще раз на опыте показал, что художник, которому дороги интересы своего народа, может и должен сочетать неустанный творческий поиск лучших форм самовыражения с постоянной заботой о жизненных интересах общества. Именно его герои, живые и реальные, способны одолеть разгулявшихся на экранах Запада джеймсов бондов и воодушевить кинозрителя большими человеческими идеалами» (Жуков, 1970).
«Четыре дня Неаполя» — самый титулованный фильм Нанни Лоя. Картина получила премии «Серебряная лента» за режиссуру, сценарий и лучшую женскую роль второго плана (Реджина Бьянки).
Эта неореалистическая драма и сегодня впечатляет размахом показа народного восстания против гитлеровских оккупантов, массой подробностей, уникальным ансамблем исполнителей, состоящем из обычных неаполитанцев (многие из которых хорошо помнили все события 1940-х) и профессиональных актеров, сделавших всё возможное, чтобы не выглядеть «приглашенными звездами». Режиссерская работа Нанни Лоя аскетична, выверена и точна во всех деталях. «Четыре дня Неаполя» — одна из вершин творческого пути этого режиссера.