В 1959 году Гюнтер Грасс (1927-2015) написал свой дебютный роман «Жестяной барабан», давший начало «Данцигской трилогии», куда позднее вошли еще два произведения – «Кошки-мышки» и «Собачьи годы». Роман стал мировой классикой, а Грасс в 1999 году - Лауреатом Нобелевской премии по литературе со следующей формулировкой:
«За то, что его игривые и мрачные притчи освещают забытый образ истории».
Что ж, очень игриво и очень мрачно.
В 1979 году роман экранизирует один из самых влиятельных режиссеров новой немецкой волны Фолькер Шлёндорф. Шлёндорф вообще любитель экранизаций, возможно, вы видели его «Любовь Свана» по Марселю Прусту, «Лесной царь» по Мишелю Турнье, «Возвращение в Монток» по Максу Фришу, «Историю служанки» по Маргарет Этвуд, или «Пальметто» по Чейзу.
Фильм не просто выстреливает. Он вызывает грандиозный скандал, но в итоге становится культовым - классикой мирового кинематографа и одним из символов новой немецкой волны. Он нигде не запрещен, насколько я знаю:
- Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля (1979)
- Премия «Золотая чаша». Лучший немецкий фильм (1979)
- Премия «Оскар». Лучший фильм на иностранном языке (1980)
- Премия Лос-Анджелесской ассоциации кинокритиков (1980)
Что же вызвало скандал и почему же эта философская, гротескно-абсурдистская антивоенная драма вызывает чувство отвращения?
🎬ЖЕСТЯНОЙ БАРАБАН (1979)
Die Blechtrommel
Сюжет в двух словах, чтобы без спойлеров, если вы фильм не видели и книгу не читали, но вдруг решите ознакомиться:
Главный герой, Оскар Мацерат (Давид Беннент), родился в 1924 году в семье кашубов в Данциге. В возрасте трех лет, в день своего рождения, пока родственники шумно отмечали, мальчик решил, что не хочет быть взрослым, ну действительно – видя то, что творят его близкие и учитывая (это важно) зарождающийся национал-социализм, взрослеть как-то совершенно не хочется.
Мать обещала подарить ему жестяной барабан, и, получив долгожданный подарок, Оскар не расстается с ним ни на минуту, поднимая дикий ор, если кто-то пытается его отобрать. От звука его голоса лопаются стекла – феномен, который изучают доктора. После дня именин, когда Оскар решает не быть взрослым и намеренно падает с лестницы в погреб, он действительно перестает расти. Физически его рост составляет 94 см, внешне он выглядит, как ребенок, но морально якобы взрослеет.
С Оскаром происходят самые разные события – смерть матери, расстрел любимого дяди во время еврейского погрома, знакомство с труппой лилипутов, которые зовут его к себе, отец, который вместо портрета Бетховена на пианино ставит портрет фюрера, первая влюбленность - в новую жену отца, Марию.
И вот с этой Марией и связаны неприятные эмоции. Девушке шестнадцать лет. Оскару тоже. Но выглядит он, как вы помните, не старше пятилетки. Случается роман. Показаны конкретные сцены, в результате которых у Марии рождается сын (непонятно, от отца Оскара, или от самого Оскара). И все бы ничего – в шестнадцать лет большинство уже вступает в половые отношения. Но! На момент съемок Давиду Бенненту было двенадцать (!) лет. Актер всегда отставал в физическом росте (я видела с ним только еще один фильм- «Легенда» Ридли Скотта), поэтому на Оскара подошел идеально – на двенадцать лет он вообще не выглядит, и играет своего героя с трех лет до двадцати одного. Его партнерше, Катарине Тальбах, было двадцать пять. Еще одна дама-лилипутка, которую играет Мариэлла Оливери, и с которой у Оскара тоже была связь – также сильно старше.
И это просто жесть. Глядя на экран, первое, что чувствуешь – тошноту. После этого фильм, основанный на реальных событиях «Моя маленькая принцесса» кажется детским лепетом, потому что там и близко ничего подобного нет! В подробности вдаваться не буду, слишком неприятно. После этого даже мерзейшая сцена с ловлей угрей на голову мертвой лошади - меркнет.
Интересно, что Леонард Уайтинг и Оливия Хасси – лучшие Ромео и Джульетта, спустя 55 лет (!) подали в суд на студию Paramount, так как режиссер Франко Дзеффирелли к тому времени уже несколько лет, как умер, ввиду того, что во время съемок они подверглись жестокому обращению, принесшему им многолетний эмоциональный дискомфорт. Напомню, что в очень красивых, эстетичных и практически невинных сценах из фильма 1968 года Хасси и Уайтинг снимались, когда им было шестнадцать и семнадцать лет соответственно. А что с психикой Давида Беннента, роль которого эстетикой и невинностью и не пахнет?
В общем, рекомендовать это кино я ни в коем случае не могу и не буду. По крайней мере абсолютному большинству зрителей, которые не изучают пристально кинематограф, историю кино и не интересуются знаковыми картинами и режиссерами. Всем остальным – пропустить и забыть это название. Просто фу, какие бы цели не преследовал Фолькер Шлёндорф, и какую бы идею не хотел донести.
Ну а если кто-то видел фильм, или, может, читал книгу – поделитесь, какие впечатления?
Чтобы не потеряться, присоединяйтесь к обсуждению книг, фильмов и сериалов в ТГ , ВКонтакте и Max.