Старшие поколения ностальгируют по «настоящим» певцам, которые пели красиво и понятно!
Моя бабушка, например, восхищалась Муслимом Магомаевым, скептически относилась к Кристине Орбакайте. Но она не застала смену эпох в 2020 г., когда все начало стремительно меняться. Как раз в это время стало слов не разобрать: слушаешь и ловишь себя на мысли, а точно ли это русский язык?
Оказалось, причина в особенностях современной вокальной манеры и это совершенно сознательный выбор. Это стало модной вокальной техникой.
Основные причины неразборчивости:
1. Плоский звук.
Вместо того чтобы «широко» открывать голосовые связки для полноценного звучания, исполнители намеренно пережимают гортань, делая её плоской. Результат напоминает либо голос с прищепкой на носу или привет переводчикам фильмов 80‑х.
2. Модные подвывания, характерные для R&B.
Да, те самые подвывания («ие‑ие‑ее») из стиля R&B,когда гласные начинают «дребезжать», а согласные искажаются до неузнаваемости — получается что‑то похожее на блеяние.
3. Активная обработка голоса.
Многие артисты не обладают выдающимися вокальными данными, поэтому даже студийные записи требуют серьёзной доработки. Автотюн и другие эффекты сглаживают ошибки интонирования, но делают голос неестественным и слова становятся ещё менее различимыми.
4. Исполнение под пререкорд.
Живое пение почти ушло в прошлое. На концертах, ТВ и радио чаще всего звучит заранее подготовленная студийная запись с небольшими несовершенствами, чтобы создать иллюзию «живого» исполнения.
5. Особенности текстов,из-за чего возникает случайное искажение и намеренная игра слов, как художественный приём, когда автор сознательно создаёт двусмысленность или каламбур.
Мондегрин (англ. mondegreen).Это ослышка: человек неверно разбирает слова песни из‑за:
- неразборчивой дикции певца;
- сложной фонетики (скопление согласных, быстрые переходы);
- фоновых звуков, маскирующих текст;
- непривычного акцента или артикуляции.
Термин придумала американская писательница Сильвия Райт в 1954 году. В детстве она неверно поняла строку старинной баллады:
вместо «…and laid him on the green» («…и положили его на зелёную траву») ей слышалось «…Lady Mondegreen» («…леди Мондегрин»). В 2008 году слово вошло в словарь Webster.
В русском языке иногда используют аналоги — «ослышка» или шутливое «дарвалдай» (по искажённой фразе «дар Валдая» из романса «Тройка»).
Причины:
- Скорость и ритм. Быстрый темп или синкопы мешают чётко артикулировать.
- Мелодия перекрывает речь. Высокие ноты, вибрато, мелизмы «смазывают» согласные.
- Акцент или манера. Привычка «проглатывать» окончания, петь «в нос» и т. д.
- Аранжировка. Громкие инструменты, эффекты (ревер, дилей), бэк‑вокал заглушают текст.
- Иностранные вставки. Смешение языков (как в примере «Only MOËT вылечит меня») создаёт контраст и провоцирует ослышки.
- Стилистика жанра. В поп‑музыке и R&B приоритет часто отдан звучанию, а не чёткости текста.
Примеры. Намеренная игра слов — художественный приём, когда автор сознательно создаёт двусмысленность или каламбур.
1.Из песни Люси Чеботиной «МОЁ».
Говорят, он не мое, вечно мне вокруг внушают
Only Moët, вылечит меня
Строчка Only Moët вылечит меня» — яркий случай:
- Контраст русского и английского языков усиливает эффект «непонятности».
- Сочетание «MOËT» (шампанское Moët) с глаголом «вылечит» звучит неожиданно, мозг ищет более привычную фразу.
- В быстром темпе и на фоне мелодии фрагмент легко ослышать как что‑то иное.
2.Пример.Ослышка.
«Скрипка‑лиса» вместо «скрип колеса» (Игорь Саруханов) — ослышка стала настолько популярной, что позже вошла в официальное название песни.
«Синий‑синий иней, лёд на проводах» вместо «Синий‑синий иней лёг на провода» («Поющие гитары»).
Как менялась дикция за последние 40 лет.
1980‑е: чёткость и академические стандарты.
В 80‑е годы в советской эстраде доминировали строгие нормы сценической речи. Артисты опирались на традиции театральной школы с её акцентом на:
- безупречную артикуляцию;
- чёткое произношение согласных;
- ясное выделение ударных гласных;
- соблюдение орфоэпических норм.
Яркие представители: Алла Пугачёва, София Ротару, Валерий Леонтьев, Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Людмила Зыкина и т.п.
Тексты с содержанием. Песни часто рассказывали истории («Миллион алых роз»Пугачёвой) или несли эмоциональный заряд («Арлекино» Пугачёвой). Чтобы донести смысл, требовалась разборчивость.
Звукозапись того времени не позволяла сильно корректировать вокал, поэтому артисты работали над чистотой произношения.
1990‑е: демократизация и эксперименты.
90‑е были временем свободы и экспериментов, но дикция оставалась в приоритете:
- Шансон и эстрада. Исполнители вроде Михаила Шуфутинского или Аллы Пугачёвой делали ставку на чёткое произношение — текст был важной частью истории.
- Поп‑музыка. Даже в лёгких танцевальных хитах (например, у «Комбинации» или Наташи Королёвой) слова звучали ясно.
- Рок‑сцена. Группы вроде «Кино» или «ДДТ» требовали разборчивости — тексты несли социальный или философский посыл.
2000‑е: начало размывания границ.
В нулевых дикция ещё оставалась достаточно чёткой, но уже наметились первые изменения:
- Рост влияния R&B и хип‑хопа. В поп‑музыку проникли мелизмы, речитатив и «разговорная» манера пения. Слова начали «проглатываться» ради ритма.
- Первые эксперименты с автотюном. Обработка голоса использовалась скорее как эффект, чем как необходимость, но уже влияла на естественность звучания.
- Акцент на образ, а не текст. Артисты делали ставку на харизму и визуальную подачу, а тексты становились проще и шаблоннее.
- Примеры: ранние треки Димы Билана или группы «Звери»: слова ещё понятны, но в припевах уже заметны упрощение фраз.
В 2020-продолжение тенденции.
- Короткие ролики в TikTok требуют запоминающегося хука, а не осмысленного текста.
- Мода на иностранные слова в русском тексте и создвние намеренная игра слов, как художественного приёма, когда автор сознательно создаёт двусмысленность или каламбур.
- Появились недопевцы, где надо было много обработки голоса, чтобы скрыть несовершенства. Автотюн, обработка голоса и пререкорды позволяют скрыть недостатки, но делают звук менее естественным.
- Смена приоритетов. В современной поп‑музыке важнее ритм, атмосфера и образ, чем текст.
- Коммерция. Простые мелодии и повторяющиеся фразы легче «застревают» в голове, что повышает шансы на вирусный успех.
Вывод: мода циклична?
Возможно, через несколько лет мода на «звуковой суп» пройдёт, и слушатели снова захотят чёткости и смысла. Или, может, нейросети начнут писать идеальные тексты, а алгоритмы генерировать безупречное произношение. Пока же остаётся одно: если хочется услышать разборчивые слова — загляните в архивы 80‑х. Там и дикция чёткая, и истории интересные.
А вы за какую эпоху в музыке? Чёткость 80‑х или свободу самовыражения наших дней? Делитесь в комментариях!