От декоративной пышности 1950-х до строгого модернизма 1970-х и авторских экспериментов конца ХХ века — в Национальном художественном музее Республики Беларусь действует выставочный проект «Белорусская ваза». Экспозиция прослеживает почти шестидесятилетнюю историю развития белорусского художественного фарфора. Подробности — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».
Экспозиция посвящена наследию Минского фарфорового завода, который работал с 1951 года и стал колыбелью белорусского художественного фарфора. В залах музея представлены декоративные вазы разных лет — от первых образцов середины ХХ века до авторских произведений начала 2000-х.
— В 1950-х — начале 1960-х годов завод чаще всего выпускал изделия по привозным и трофейным образцам, ориентировался на продукцию других предприятий СССР. Однако довольно быстро началась разработка собственных форм с оригинальным декором, — рассказала старший научный сотрудник отдела белорусского искусства ⅩⅩ–ⅩⅩⅠ веков Национального художественного музея Беларуси, куратор проекта Юлия Загорская. — Художники искали выразительные силуэты и декоративные приемы, чтобы сформировать национальную стилистику белорусского фарфора.
Отдельное место в экспозиции занимают произведения Николая Михолапа — художника-керамиста, стоявшего у истоков становления завода. Он начал развивать на предприятии производство декоративных керамических и фарфоровых изделий и фактически стал главным профессиональным консультантом в период освоения нового направления.
— Уже в 1963 году на предприятии открылась экспериментально-художественная лаборатория. Важную роль в ее работе сыграли Виктор Гаврилов, Алексей Федусь, Валерий Леонтович, Анна Литвиненко, Леонид Малышев. Именно здесь рождались формы, которые сегодня воспринимаются как классика отечественного декоративно-прикладного искусства, — поделилась спикер.
Ваза во второй половине ХХ — начале XXI века перестает быть исключительно утилитарным предметом.
— Если в 1950-е годы мастера тяготели к сложным, ярким росписям и пышным формам, то в 1960–1970-е на первый план выходит строгий, рациональный стиль. В 1980–1990-е художники активно экспериментировали, — отметила Ю. Загорская.
История предприятия началась задолго до появления художественного фарфора. В 1883 году в Минске открыли изразцово-гончарное производство. Здесь делали изразцы, терракотовые украшения и кирпич. После завод передали Мингорсовету. Тогда он выпускал глазурованную плитку, кафель и другие керамические изделия из местной глины. Пытались производить и гончарную посуду, но из-за плохого качества материала это не удалось. А 15 марта 1951 года предприятие получило название «Минский фарфорово-фаянсовый завод» — с этого момента началась новая страница в истории белорусского декоративного искусства.
Сегодня изделия завода имеют особую ценность: в 2009 году предприятие закрылось. Авторский фарфор стал редкостью, а многие работы — предметом коллекционирования.
Среди авторов, чьи работы можно увидеть на выставке, — Леонид Богданов, Валентин Кириленко, Валерий Леонтович, Анна Литвиненко, Иван Прохоров, Алексей Федусь и другие мастера. Многие из них создавали как образцы для массового производства, так и выставочные произведения. При этом авторский почерк отчетливо прослеживается даже в серийных вещах.
По словам Ю. Загорской, подобные выставки в музее проходят нечасто. Многие образцы демонстрируются зрителям впервые.
Посетить выставочный проект «Белорусская ваза» можно до 1 марта.
Фото автора