Друзья, как вы и просили, сегодня у нас БАЛАКИРЕВ!
Это фигура в русской музыке с одной стороны очень значимая, с другой стороны в наши дни не такая «медийная», как, скажем, Мусоргский или Римский-Корсаков или Глинка, и, возможно, недооцененная! Предлагаю исправить это)
🎵 Давайте познакомимся с Милием Алексеевичем поближе. Родился он в 1837 году в Нижнем Новгороде в дворянской семье, известной еще с XIV века. Первые уроки музыки получил от матери, затем продолжил заниматься у разных педагогов. И хотя системного образования не получил, он очень много учился сам. Прекрасно играл на фортепиано. Успел отучиться один год на математическом факультете в Казанском университете, там же начал сочинять первые произведения.
🎵Любимыми композиторами до конца дней оставались Шопен и Глинка. С Глинкой, кстати, он познакомился лично, когда переехал в Петербург. Глинка посоветовал Балакиреву заняться сочинением музыки в русском стиле.
🎵 В Петербурге Милий продолжил много занимался самообразованием, научился дирижировать оркестром, выступал как пианист, а еще он очень радел за музыкальное просвещение широких масс, так сказать. И в 1862 году он, объединившись с хоровым дирижером Ломакиным, открыл бесплатную музыкальную школу.
🎵 В этой школе любой желающий мог приобщиться к музыке, участвуя в хоре. Также там преподавали СОЛЬФЕДЖИО и музыкальную грамоту. Да, друзья, все то же сольфеджио)). Школа давала очень много концертов. Если концерты были симфоническими, то дирижировал оркестром Милий Балакирев.
🎵Представляете, до какой степени он самообразовался??? Мало того, он еще съездил в Прагу и там поставил и продирижировал операми Глинки «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила». Обе постановки имели оглушительный успех!
🎵В середине 1860-х Балакирев знакомится с Цезарем Кюи, Модестом Мусоргским, Николаем Римским-Корсаковым и Александром Бородиным. Балакирев считал себя последователем Глинки, а Глинка считал опорой для русской музыки народную песню, так что Милий Алексеевич продвигал именно эту идею и «заразил» ею своих новых друзей.
🤝Лидер по натуре, он объединил вокруг себя этих композиторов, и так появилась «Могучая кучка», поставившая в основу своего творчества народные мотивы и сюжеты. Причем не только русские, но и других народов.
Все кучкисты были без системного образования и обучались под руководством Балакирева. Как вспоминал Кюи, они переиграли в 4 руки все, что только можно, анализировали техническую и творческую сторону произведений разных авторов. Когда кто-то из «Могучей кучки» что-то сочинял, они тоже разбирали это на собрании кружка. Римский-Корсаков говорил, что Балакирев был блестящим «техническим критиком», т. е. мог очень четко указать, что нужно исправить или улучшить.
🎵Конечно, в собственном творчестве Милий Алексеевич тоже следовал заветам «Могучей кучки». Среди его сочинений — Большая фантазия на русские национальные напевы для фортепиано с оркестром, Увертюра «Русь» (1000 лет) для симфонического оркестра, Увертюра на 3 русские песни, очень много романсов, сборник русских народных песен для голоса и фортепиано, «Чешская увертюра» (по мотивам чешской народной музыки), восточная фантазия для фортепиано «Исламей», симфоническая поэта «Тамара» (под впечатлением поездки на Кавказ).
👍 Музыкантская карьера Балакирева стремительно набирала обороты, но дальше все пошло «не по плану»😱… Об этом в следующем посте. Интересно?