Томми / Tommy. Великобритания, 1974. Режиссер Кен Рассел. Актеры: Р. Долтри, Э. Маргарет, Дж. Николсон, О. Рид, Э. Джон, Т. Тернер, Э. Клэптон, Р. Пауэлл и др.
... Однажды ночью малыш Томми увидел, как отчим убивает его отца – доблестного летчика, чудом спасшегося из горящего самолета. От пережитого шока мальчик потерял дар речи, зрение и слух. Прошло 20 лет, и в один прекрасный момент Томми снова может видеть, слышать, говорить и даже петь...
Один из самых известных режиссеров мира, англичанин Кен Рассел всем своим творчеством словно опровергал расхожее мнение о британской сдержанности, неэмоциональности, размеренной медлительности и даже некоторой скучноватости.
Рассел получил признание экстравагантными кинобиографиями выдающихся деятелей искусства - Чайковского ("Влюбленные в музыку"), Малера ("Малер"), Листа и Вагнера ("Листомания"), Рудольфа Валентино ("Валентино"), Байрона и Мери Шелли ("Готика"), Оскара Уайльда ("Последний танец Саломеи") и др.
При этом Петр Чайковский в его трактовке становится вспыльчивым гом_о_****уалистом, которого буквально женит на себе развратная шизофреничка. Ференц (Франц) лист предстает на экране поп-идолом и одержимым любителем секса. Супруги Вагнеры - оголтелыми антисемитами. Малер - умирающим от неизлечимой болезни неврастеником, которого преследуют кошмарные видения. Лорд Байрон и Мери Шелли превращаются в персонажей полупародийного фильма ужасов. А Оскар Уайльд - в участника театрализованного сад__ома__зо__хи__стского зрелища...
При этом Кену Расселу удается нисколько не умалить творческих потенций своих героев. Все они показаны личностями гениальными, при всех своих причудах и фантазмах творящими шедевры, рассчитанные на века...
Я бы определил стиль Кена Рассела как барокко эпохи постмодернизма. Его рок-опера "Томми", к примеру, решена в стилистике, близкой к современному видеоклипу.
Это поистине пиршество музыкально-кинематографической образности, подчиненной неординарному философскому замыслу. Режиссер разворачивает здесь целую феерию аттракционов изобретательных пластических композиций, цвета, света, динамичного монтажа.
В фильме заняты как известные актеры - Джек Николсон ("Полет над гнездом кукушки", "Сияние"), Роберт Пауэлл ("Малер", "Исус из Назарета"), Оливер Рид ("Влюбленные женщины"), так и знаменитые поп-музыканты - Роджер Долтри, Элтон Джон, Тина Тернер и Эрик Клэптон...
Бесспорно, сегодня в моде иные мелодии и ритмы. И музыкальный стиль группы "Who" кажется архаичным и наивным. Но не будем забывать, что "Томми" был одной из первых попыток создания рок-оперы...
Киновед Александр Федоров
Тонкая красная линия / The Thin red line. США, 1998. Режиссер Теренс Малик. Актеры: Ш. Пенн, Н. Нолти, В. Харелсон, Дж. Кьюсак, Дж. Траволта, Б. Пулмэн, Дж. Клуни и др.
После успеха своих первых фильмов - "Пустоши" (1974) и "Дней жатвы"(1978) - сценарист и режиссер Теренс Малик замолчал на целых 20 лет. И только в конце 1990-х на экраны мира вышла его третья картина - военная драма "Тонкая красная линия".
Эта экранизация одноименного романа Джеймса Джонса появилась одновременно с фильмом С. Спилберга "Спасти сержанта Райана".
Аналогии, как говорится, уместны. Оба фильма о второй мировой войне. Оба фильма отчетливо гуманистического пафоса. Оба фильма показывают войну во всем ее неприглядном обличье: изувеченные пулями и снарядами солдатские тела, страх и ужас в глазах умирающих...
Правда, действие картины Т. Малика происходит не в Европе, а на далеких островах в Тихом океане, где американцы сражались с японцами. Да и сцены атак сняты Маликом менее эффектно, без буйства пиротехники и спецэффектов.
Фильм Т. Малика, вообще, скромнее. В нем нет гимна американской армии, готовой послать солдат, для того чтобы вернуть матери последнего из ее трех сыновой.
Война отвратительна Т. Малику сама по себе. Любовь простых людей выше и значительнее любого героизма на поле сражений. Люди рождены для любви, а не для войны. Эта мысль в тех или иных вариациях звучит во многих эпизодах трехчасового фильма.
Работа с Т. Маликом была настолько привлекательной для голливудских звезд, что многие из них согласились даже на совсем небольшие роли.
Так, Дж. Траволта ("Без лица", "Криминальное чтиво") сыграл эпизодическую роль генерала. Дж. Клуни ("От заката до рассвета", "Скорая помощь") еще меньшую по объему роль офицера. Куда большее значение придается в фильме ролям сурового полковника в исполнении Н. Нолти ("48 часов", "Мыс страха") и нескольких его подчиненных.
Жаль только, что "Тонкая красная линия" тянется слишком долго. На мой взгляд, те же мысли и чувства можно было донести с экрана и в односерийной картине.
Киновед Александр Федоров
Торопящийся человек / L'Homme pressé. Франция-Италия, 1977. Режиссер Эдуар Молинаро. Актеры: А. Делон, М. Дарк, М. Дюшессуа и др.
В этой драматической комедии Эдуара Молинаро Ален Делон, по сути, пародирует собственную жизнь. В фильме в шаржированном ключе показываются многие увлечения и привычки актера...
"Если постоянно играть одно и то же, то искусство станет ремеслом, и в этом не будет ничего сложного. Актер должен быть похож на картину со всей гаммой красок и оттенков", - эти слова Алена Делона не раз подтверждались его работами в фильмах англичанина Джозефа Лоузи, немца Фолкера Шлендорфа, итальянца Лукино Висконти и француза Бертрана Блие...
У Э. Молинаро ("Клетка для безумцев", "Мандарин") Делон с увлечением принимает правила ироничной игры...
Киновед Александр Федоров