Найти в Дзене
Школа Вокала.

Как я привела в пример Ивана‑дурака на уроке вокала и что из этого вышло.

У меня группа начинающих вокалистов. Все с горящими глазами, но… будто скованные. Шепчут упражнения, боятся взять ноту громче, замирают на высоких звуках, в общем стесняются. И это страх «неидеального звука». Я спрашиваю: — Знаете исследователя мозга Бехтереву? Кто не знает: Наталья Петровна Бехтерева (1924-2008)— выдающийся советский и российский нейрофизиолог, исследователь мозга. Так вот, что говорила Бехтерева про Ивана-дурака из русских сказок? Почему Иван‑дурак в сказке получил царство и царевну? Он вроде как дурак, но он оказывается самым жизнеспособным, потому что не тратит когнитивные ресурсы на тревожное прогнозирование и самокопание, а сохраняет энергию для действия и внутренний покой. 
То есть он свободный от избыточной тревоги. Его не сковывают: Он просто действует и в итоге получает то, к чему другие не могут приблизиться из‑за внутреннего напряжения. Бехтерева объясняла: постоянное напряжение истощает мозг, снижает гибкость мышления и даже ускоряет старение. А тот, к

У меня группа начинающих вокалистов. Все с горящими глазами, но… будто скованные. Шепчут упражнения, боятся взять ноту громче, замирают на высоких звуках, в общем стесняются. И это страх «неидеального звука».

Я спрашиваю:

— Знаете исследователя мозга Бехтереву?

Кто не знает: Наталья Петровна Бехтерева (1924-2008)— выдающийся советский и российский нейрофизиолог, исследователь мозга.
БЕХТЕРЕВА
БЕХТЕРЕВА

Так вот, что говорила Бехтерева про Ивана-дурака из русских сказок? Почему Иван‑дурак в сказке получил царство и царевну?

Он вроде как дурак, но он оказывается самым жизнеспособным, потому что не тратит когнитивные ресурсы на тревожное прогнозирование и самокопание, а сохраняет энергию для действия и внутренний покой. 
То есть он свободный от избыточной тревоги.

Его не сковывают:

  • страх ошибки («А вдруг сделаю не так?»);
  • потребность всем понравиться;
  • бесконечный анализ «а что, если…».

Он просто действует и в итоге получает то, к чему другие не могут приблизиться из‑за внутреннего напряжения.

Бехтерева объясняла: постоянное напряжение истощает мозг, снижает гибкость мышления и даже ускоряет старение. А тот, кто умеет «отпустить» тревогу, сохраняет энергию для реальных шагов.

Представьте: допустим, Иван приходит к волшебному озеру и должен спеть песню, чтобы пробудить спящую царевну. А он ни разу в жизни не пел!

Первый вариант: он начинает думать:

— А вдруг голос дрогнет? А вдруг нота не возьмётся? А вдруг леший засмеёт?..

И так и стоит, прикусив язык. Царевна спит вечно.

Второй вариант: он открывает рот и поёт, как умеет. Да, сначала хрипло, да, не всегда точно. Но песня звучит! Озеро светится, царевна просыпается.

Почему? Потому что главное — начать петь, а не ждать идеального голоса.

«Идеальный звук» — это миф!

— Даже звёзды ошибаются на сцене. Разница в том, что они продолжают петь. Ваша задача — не «не ошибиться», а выразить музыку.

Звук формируется в процессе пения, поэтапно и постепенно. Сегодня чуть чище, завтра чуть устойчивее и т.п. Сначала все не так, но с каждым днем все красивее. Молчать и вдруг запеть красиво-нет. Петь, как получается сейчас и корректировать в процессе-вот путь.

Страх блокирует голос.

— Когда вы напрягаетесь из‑за тревоги, сжимаются мышцы горла, дыхание становится поверхностным. Голос гаснет. А когда вы решаетесь звучать — даже робко — тело расслабляется, и звук идёт легче.

Ошибки — это разметка на пути.

— Если нота не получилась, это не «я безголосый», а «тут надо чуть выше/мягче/с опорой». Как Иван, который споткнулся, но пошёл дальше.

Первый звук — самый важный.

— Не ждите, пока «созреет» идеальный тембр. Просто начните. Как только вы издадите звук, мозг переключится с тревоги на коррекцию: «А теперь попробую так…»

Как мы применили это на практике.

Упражнение «Пение в подушку»

— Прижали подушку к губам и спели гласную «а». Смысл: звук приглушён, но вы слышите себя и чувствуете вибрацию. Страх ошибки исчезает — ведь «никто не услышит»! Постепенно убирали подушку, сохраняя смелость звучания.

«Песня с закрытыми глазами».

— Спели короткую фразу, не глядя на других. Фокус на своих ощущениях, а не на оценке.

«Три попытки: плохо, средне, хорошо».

— Я попросила спеть фрагмент специально плохо (пищать, хрипеть), потом средне, потом как хочется. На третьей попытке голос звучал свободнее — потому что страх «неидеала» уже был «выпущен».

«Иван‑дурак поёт».

— Представили, что мы — тот самый Иван у озера. Открыли рот и спели первую фразу без раздумий. Главное — не качество, а решимость начать.

Что изменилось за несколько заняти.

  1. Ученики стали смелее брать высокие ноты — перестали «подкрадываться» к ним.
  2. Появилась живая интонация — голос перестал быть зажатым.
  3. На ошибках перестали замирать: теперь после неточного звука сразу пробуют снова.
  4. В глазах — не тревога, а любопытство: «А что, если попробовать вот так?»

Вывод для учеников.

Бехтерева была права: избыточная тревога — это не забота о результате, а тормоз для действия. На вокале это особенно заметно:

  • Чем больше вы боитесь «неидеального» звука, тем больше блокируете свой голос.
  • Чем смелее начинаете петь (даже если сначала неточно), тем быстрее находите свой звук.

СКАЗКА
СКАЗКА