Знаешь, что просто не даёт покоя? Когда снимаешь видео часами, подбираешь музыку, монтируешь до посинения — а в итоге получаешь жалкие 200 просмотров и ноль комментариев. Обидно до слёз, правда?
А проблема часто не в картинке и не в монтаже. Проблема в том, что ты забыл написать нормальный сценарий. Или вообще решил, что можно без него обойтись.
Спойлер: нельзя.
Я сам наступил на эти грабли раз двадцать, пока не понял простую истину — хорошее видео начинается не с камеры, а с текста. И сегодня расскажу, как писать сценарии, которые цепляют с первой секунды и не отпускают до конца.
Первые 3 секунды решают всё (и это не шутка)
Вот ты листаешь YouTube или Reels. Сколько времени даёшь видео на то, чтобы заинтересовать? Три секунды? Две? Я обычно даю полторы, если честно.
Поэтому забудь про долгие вступления в стиле "Привет, друзья, с вами Вася, сегодня я расскажу о том, как...". СТОП. Никто не будет это слушать. Серьёзно.
Начинай с крючка — с чего-то, что заставит остановить палец:
- Провокационный вопрос: "Ты тоже ненавидишь понедельники?"
- Шокирующий факт: "Я потратил 50 тысяч рублей и понял одну вещь..."
- Обещание решения: "Покажу, как снимать крутые Reels вообще без оборудования"
- Интрига: "Этот секрет изменил всё, но мне стыдно в нём признаться"
Первая фраза сценария должна бить наотмашь. Представь, что ты хватаешь человека за плечо и говоришь: "Слушай, это реально важно!"
Структура, которая работает (проверено болью и ошибками)
Когда я только начинал писать сценарии, мои видео были хаосом. Я прыгал с темы на тему, терял мысль, вспоминал что-то на середине... Зрители разбегались, как тараканы при свете.
Потом я нашёл формулу, которая спасла мою задницу:
КРЮЧОК (3-5 секунд) — цепляем внимание
ПРОБЛЕМА (10-15 секунд) — показываем боль зрителя
РЕШЕНИЕ (основная часть) — даём конкретные советы
ПРИЗЫВ (5-10 секунд) — говорим, что делать дальше
Например, для Reels про прокрастинацию:
Крючок: "Я откладывал это видео две недели"
Проблема: "И знаешь что? Я понял, почему мы все так делаем"
Решение: "Вот три трюка, которые реально помогают мне начать работать"
Призыв: "Попробуй прямо сейчас и напиши в комментах, что получилось"
Простая схема. Понятная. Работает.
Пиши, как говоришь (только лучше)
Вот тебе правда жизни: никто не хочет слушать робота в галстуке. Люди хотят живого человека, который говорит с ними на одном языке.
Поэтому когда пишешь сценарий:
Используй простые слова. Не "осуществить", а "сделать". Не "произвести", а "создать". Бабушка должна понять, о чём ты.
Добавляй эмоции. "Это был полный провал" звучит живее, чем "результат не оправдал ожиданий". Не бойся показаться слишком эмоциональным — на видео это нормально.
Вставляй паузы. Напиши в сценарии (пауза), чтобы не тараторить. Дай людям время переварить информацию.
Говори "ты", а не "вы". Мы же не на деловой встрече, правда? Общайся с человеком, а не с аудиторией.
И ещё — читай сценарий вслух перед съёмкой. Если спотыкаешься, если звучит кокоряво — переписывай. Твой рот сразу покажет, где косяки.
Длина имеет значение (и это важно понимать)
YouTube и Reels — это две большие разницы, как говорят в Одессе.
Для Reels/Shorts:
Максимум 60 секунд, но лучше 30-40. Сценарий на 150-200 слов. Каждое слово на вес золота. Никакой воды, только суть.
Структура максимально сжата:
- Крючок (1 фраза)
- Проблема (2-3 фразы)
- Решение (3-5 пунктов по одной фразе)
- Призыв (1 фраза)
Для YouTube:
Здесь можно дышать свободнее. Видео от 3 до 15 минут, сценарий на 500-2000 слов.
Но! Даже в длинном видео каждые 30-40 секунд нужен микро-крючок, чтобы человек не ушёл. "А сейчас самое интересное", "Погоди, это ещё не всё", "Вот где начинается магия".
Секретный соус: визуальные подсказки
Вот чего я не делал раньше и жалею: не прописывал в сценарии визуал.
Теперь мой сценарий выглядит так:
[КРУПНЫЙ ПЛАН]
"Я совершил главную ошибку начинающего блогера"
[ПОКАЗАТЬ НА ЭКРАНЕ: перечёркнутый смартфон]
"Я думал, что оборудование решает всё"
[ВРЕЗКА: мой первый ролик]
"Посмотри на это убожество"
Когда ты заранее продумываешь, что будет на экране, видео получается в разы динамичнее и понятнее.
Вовлечение — это не просьба поставить лайк
Меня тошнит от фраз "ставьте лайки, подписывайтесь на канал". Знаешь, почему? Потому что это пустышка. Это как попросить деньги у незнакомца — почему он должен?
Вовлекай по-настоящему:
- Задавай вопросы: "А ты сталкивался с этим? Напиши в комментах"
- Давай челлендж: "Попробуй сделать так и отметь меня в Stories"
- Создавай интригу: "В следующем видео покажу результат — подпишись, чтобы не пропустить"
- Спорь: "Многие думают иначе, а как ты считаешь?"
Людям нравится быть частью истории, а не пассивными наблюдателями.
Ошибки, которые убивают твоё видео
Давай начистоту — вот что точно не работает:
Вода и пустота. "Ну, в общем, типа, как бы..." — удаляй безжалостно. Каждое слово должно работать.
Слишком много информации. Хочешь рассказать всё и сразу? Получишь кашу. Одно видео — одна мысль.
Отсутствие энергии. Если в тексте скучно, на видео будет ещё хуже. Твой энтузиазм должен чувствоваться даже в написанных словах.
Монолог вместо диалога. Говори С человеком, а не НА человека. Представь, что твой лучший друг сидит напротив.
Мой чек-лист перед съёмкой
Перед каждым видео я проверяю:
✓ Первые 3 секунды цепляют за живое?
✓ Понятно, зачем смотреть до конца?
✓ Нет ли воды и лишних слов?
✓ Прописан ли визуальный ряд?
✓ Есть ли призыв к действию?
✓ Я сам досмотрел бы это до конца?
Последний пункт — самый честный. Если сам не досмотришь — никто не досмотрит.
Вместо заключения
Слушай, писать сценарии для видео — это навык. Он качается, как мышца. Первые десять роликов будут отстойными. Это нормально. Мои первые были просто катастрофой.
Но с каждым разом ты будешь чувствовать, что работает, а что нет. Будешь понимать свою аудиторию. Научишься цеплять с первой секунды и держать до последней.
Главное — начни писать сценарии. Не "я вот тут примерно расскажу", а нормальный текст с крючками, структурой и эмоциями.
Твои видео это заслужили. И твои зрители тоже.
А теперь вопрос к тебе: пишешь ли ты сценарии или снимаешь "на ощущениях"? Признавайся честно в комментах. Не бойся, я не укушу 😉