Отчет Human Truths in the Algorithmic Era: 2026 Media Trends, который мы адаптировали под арт-индустрию. На что обратить внимание в 2026 году?
1. Вернуть институции роль носителя смысла, а не площадки для дистрибуции
Алгоритмы лишили контент контекста, поэтому возникает дефицит смысловых рамок. Понимание смыслов становится ценнее пустого потребления. Выставка играет роль медиатора между художником и зрителем.
2. Ставка на авторство и субъективность как ценность
Субъективность возвращается как маркер подлинности.
Рынок устал от «идеально подходящих» работ без голоса.
Больше ценится личность художника, не только визуал произведения. Биография, контекст, сомнения — часть ценности работы. Куратор работает с нарративом, а не только объектами.
3. От массовой видимости — к точному совпадению с аудиторией
Algorithm fatigue снижает ценность массового внимания, поэтому важно перейти от логики охватов к логике сообщества и соучастия.
Небольшие, но вовлеченные аудитории устойчивее, поэтому институции создают закрытые программы, клубы, которые выстраивают долгосрочные отношения с посетителем. Закрытые показы, разговоры, клубы, долгие отношения.
4. Институция как «человеческий фильтр» в эпоху алгоритмов
Принять роль human-in-the-loop: не заменить технологии, а переопределить их использование. Алгоритмы производят шум, поэтому важен взгляд человека — его личный выбор и видение. Институции выступают антиподом автоматизированной культуры.
5. Этика и прозрачность как новая форма доверия
Важно сделать этическую позицию частью бренда институции из-за кризиса доверия к платформам и рынкам.
Такой подход создает прозрачность ценообразования и представительства. Чёткая позиция по AI и авторству повышает доверие к художникам и институциям, а коллекционеры и художники хотят ясных правил.
6. Переосмысление ценности: от объекта к опыту и знанию
Искусство становится носителем знания и опыта. Поэтому в произведениях возрастает ценность интеллектуального сопровождения. Возрастает ценность интеллектуального сопровождения.
Институция продает не только работу, но доступ к мышлению.
Коллекционер покупает участие в смыслах.
7. Медленность как институциональное преимущество
Использовать замедление как осознанную стратегию сопротивления алгоритмическому темпу. Из-за быстрого потребления — обесценивается искусство, рынок перегрузки постоянными новинками.
Замедление создает пространство для размышления и новых, качественных идей. Архивы — возвращение к уже показанному, масштабные выставки и исследовательские проекты — детальное погружение и изучение искусства. Долгие выставки и исследовательские проекты.