За годы я пересмотрел тысячи картин. И каждый раз, когда вокруг очередного фильма начинается невероятный ажиотаж, я ловлю себя на мысли: а действительно ли он настолько хорош?
Бывает приходишь в кинотеатр с огромными ожиданиями после восторженных рецензий коллег, а выходишь с чувством недоумения. Вроде бы смотрел ту же картину, что и все, но почему-то не увидел в ней ничего революционного.
Сегодня хочу поделиться своими размышлениями о фильмах, которые, на мой взгляд, получили куда больше славы, чем заслуживали. И начну, пожалуй, с самого кассового.
«Аватар» – технологический прорыв без глубины
Помню декабрь 2009 года. Весь мир сходил с ума от детища Джеймса Кэмерона. Я тоже пришел на премьеру с трепетом – все-таки режиссёр «Титаника» и «Терминатора». Надел эти неудобные 3D-очки и приготовился к чему-то невероятному.
Первые двадцать минут я действительно сидел с открытым ртом. Пандора выглядела потрясающе. Каждый листочек, каждое летающее существо – всё проработано до мельчайших деталей. Технически Кэмерон совершил революцию, это бесспорно.
Но вот дальше началось то, что я про себя называю «эффектом красивой обёртки». Сюжет оказался настолько примитивным, что я буквально предсказывал каждую следующую сцену. Злые земляне хотят уничтожить благородных туземцев ради ресурсов. Главный герой влюбляется в местную красавицу и переходит на сторону аборигенов. Финальная битва, где добро побеждает зло.
Где-то на середине фильма я поймал себя на мысли, что смотрю «Покахонтас», только с синими инопланетянами вместо индейцев. Персонажи абсолютно картонные: есть Плохой Полковник, Жадный Корпорат и Благородный Учёный. Никаких полутонов, никакой сложной мотивации.
Кэмерон потратил миллиарды долларов на визуальные эффекты, но забыл вложить душу в сценарий. Когда через несколько недель после просмотра я попытался вспомнить хоть одну запомнившуюся реплику – не смог. Зато отлично помнил, как выглядели светящиеся деревья.
«Ла-Ла Ленд» – приятная открытка вместо шедевра
В 2017 году этот мюзикл номинировали на четырнадцать «Оскаров». Четырнадцать! Естественно, я не мог пройти мимо такой картины.
Первые кадры с танцами на автомагистрали действительно зацепили. Яркие цвета, энергичная хореография – чувствовалось, что режиссёр Дэмьен Шазелл вкладывал в каждый кадр максимум усилий. Эмма Стоун и Райан Гослинг смотрелись очаровательно.
Но чем дальше, тем больше нарастало ощущение, что я смотрю красивую, но абсолютно пустую открытку. История про двух влюблённых, которые мечтают о карьере и в итоге расстаются – настолько банальна, что её можно найти в любом сериале.
А вокал! Коллеги восхищались «искренностью» исполнения главных актёров. Я же слышал, что ни Стоун, ни Гослинг не дотягивают до уровня настоящих мюзикловых звёзд. Их пение приятное, но сравните его с классическими мюзиклами вроде «Звуков музыки» или «Моей прекрасной леди» – разница колоссальная.
Хореография тоже не впечатлила. Да, пара изящно кружится под звёздами, но где тот размах, та сложность танцевальных номеров, которые были в золотую эру мюзиклов?
После просмотра я понял: «Ла-Ла Ленд» получил такой успех не потому что стал шедевром, а потому что появился в нужное время. Зрители устали от мрачных супергеройских блокбастеров и захотели чего-то лёгкого, романтичного. Фильм закрыл эту потребность, но назвать его великим – явное преувеличение.
«Бойцовский клуб» – когда философию приняли слишком буквально
Осенью 1999-го я пришёл на картину Дэвида Финчера с большим интересом. Адаптация романа Чака Паланика, необычный замысел, Брэд Питт в главной роли – всё располагало.
Первый час действительно затягивает. Финчер мастерски создаёт атмосферу тотального потребительства, показывает, как главный герой задыхается в мире икеевской мебели и корпоративных отчётов. Я узнавал в этом себя и своих знакомых.
Появление Тайлера Дердена переворачивает всё с ног на голову. Харизматичный анархист начинает разрушать привычный миропорядок, организует подпольные бои, где мужчины наконец-то чувствуют себя живыми.
Но дальше, на мой взгляд, Финчер переходит грань. Философия Дердена о разрушении цивилизации подаётся настолько привлекательно, что многие зрители восприняли её всерьёз. После выхода фильма по всему миру начали появляться реальные «бойцовские клубы», где парни калечили друг друга, считая это путём к истинной мужественности.
Финальный твист с раздвоением личности, конечно, эффектный. Но он превращает всю предыдущую философию в фокус, в трюк для развлечения публики. Получается, что глубокие размышления о природе современного общества были лишь обёрткой для очередного психологического триллера.
Я не отрицаю мастерство Финчера как режиссёра. Но считаю, что «Бойцовский клуб» слишком часто называют гениальным, хотя по сути это просто качественно сделанное кино с провокационной идеей.
«Криминальное чтиво» – жертва собственного успеха
Когда в 1994 году вышла эта картина Квентина Тарантино, она действительно перевернула представление о том, каким может быть кино. Нелинейное повествование, живые диалоги ни о чём и обо всём одновременно, стильная эстетика – всё это было в новинку.
Я застал то время, когда каждый киноман цитировал реплики Джулса и Винсента, обсуждал, что было в чемоданчике, спорил о правильной последовательности глав. Тарантино стал иконой.
Но прошло тридцать лет. И теперь, пересматривая «Криминальное чтиво», я вижу совсем другую картину. То, что когда-то казалось революционным, превратилось в набор штампов. Нелинейное повествование? Сейчас так снимает каждый второй. Длинные диалоги о гамбургерах и массаже ног? После тысячи подражаний выглядят уже не так свежо.
Парадокс в том, что фильм стал жертвой собственного успеха. Тарантино разрушил старые клише, но создал новые. И теперь его картина выглядит скорее образцом стиля эпохи, чем вечным шедевром.
Конечно, игра Сэмюэла Л. Джексона и Джона Траволты до сих пор впечатляет. Но переоценённость фильма очевидна – его ставят в один ряд с «Крёстным отцом» и «Гражданином Кейном», хотя по глубине он явно уступает этим картинам.
«Интерстеллар» – когда сложность не равна гениальности
Кристофер Нолан – один из моих любимых режиссёров. «Помни», «Престиж», «Начало» – каждый его фильм заставляет работать мозг на полную мощность. Поэтому к «Интерстеллару» я шёл с огромными ожиданиями.
Первый акт действительно завораживает. Умирающая Земля, пыльные бури, отчаяние человечества – Нолан создаёт убедительный образ апокалипсиса. Идея отправить экспедицию через червоточину в поисках новой планеты звучит грандиозно.
Дальше начинается космическая одиссея. Потрясающие виды чёрной дыры Гаргантюа, замирание времени на водной планете, напряжённая стыковка – визуально фильм безупречен. Ханс Циммер написал одну из лучших своих композиций.
Но вот с сюжетом возникают проблемы. Нолан пытается объяснить сложнейшие концепции теории относительности, пятимерного пространства и квантовой механики. Большинство зрителей просто не понимает, что происходит на экране, но делает вид, что восхищается «глубиной».
Я сам со своим образованием не всегда улавливал логику событий. А кульминация с книжной полкой, где отец общается с дочерью через гравитацию из пятого измерения – это уже чистая фантазия, никак не связанная с реальной физикой.
Нолан создал визуально ошеломляющий фильм, но его научная достоверность, о которой так много говорили, оказалась сильно преувеличенной. А эмоциональная линия с отцом и дочерью местами выглядит излишне слащавой.
Что объединяет все эти фильмы?
Размышляя над этими пятью картинами, я понял общую закономерность. Все они делали что-то одно превосходно: «Аватар» – визуальные эффекты, «Ла-Ла Ленд» – романтическую атмосферу, «Бойцовский клуб» – провокацию, «Криминальное чтиво» – стиль, «Интерстеллар» – масштаб.
Но ни один из них не стал по-настоящему цельным произведением. Зрители и критики, ослеплённые одним ярким достоинством, закрывали глаза на очевидные недостатки. Так рождается переоценённость.
Хороший фильм может иметь слабости. Великий фильм создаёт баланс между всеми элементами – сюжетом, игрой актёров, визуальным рядом, музыкой, глубиной мысли.
Я не призываю разлюбить эти картины. Просто предлагаю смотреть на них трезво, без шор восторженного фанатизма. Ведь настоящая любовь к кино начинается с умения видеть не только достоинства, но и изъяны даже у самых популярных лент.
В заключение хочу подчеркнуть, что данный список – это всего лишь мое субъективное мнение. У каждого из представленных фильмов есть свои преданные поклонники, и я ни в коем случае не пытаюсь принизить их неоспоримые достоинства.
Однако я также думаю, что их огромная популярность и восторженные отзывы, мягко говоря, несколько преувеличены. А какие фильмы вы считаете самыми переоцененными? Пишите свое мнение в комментариях!
Теги: переоцененные фильмы, кино, фильмы, ажиотаж, фильм, мнение о фильмах, Аватар, Ла-Ла Ленд, Бойцовский клуб, Криминальное чтиво, Интерстеллар, переоцененное кино.